بودكاست التاريخ

سفينة نازكا بتصميم قطة مرقطة

سفينة نازكا بتصميم قطة مرقطة


خطوط نازكا

خطوط نازكا عبارة عن مجموعة من الأشكال الجيوغليفية العملاقة & # x2014designs أو الزخارف المحفورة في الأرض & # x2014 تقع في السهل الساحلي البيروفي على بعد 250 ميلاً (400 كيلومتر) جنوب ليما ، بيرو. تم إنشاؤها بواسطة ثقافة نازكا القديمة في أمريكا الجنوبية ، وتصور العديد من النباتات والحيوانات والأشكال ، لا يمكن تقدير خطوط نازكا التي يبلغ عمرها 2000 عام بشكل كامل إلا عند مشاهدتها من الهواء نظرًا لحجمها الهائل. على الرغم من دراستها لأكثر من 80 عامًا ، فإن geoglyphs & # x2014 التي تم تصنيفها كموقع للتراث العالمي لليونسكو في 1994 & # x2014 لا تزال لغزًا للباحثين.


تشير اكتشافات خط نازكا في بيرو إلى انتشار الجيوغليفات الغامضة

خطوط نازكا الشهيرة هي تصميمات معقدة في الأرض تغطي ما يقدر بنحو 170 ميلا مربعا في جنوب بيرو. يعود تاريخ النقوش واسعة النطاق التي تصور الأشخاص والحيوانات والأشياء إلى 2000 عام ، عندما وضعتهم حضارة ما قبل الإنكا في صحراء نازكا.

لقد تكهن العديد من الباحثين المعاصرين حول معناها ، لكنهم ما زالوا لا يعرفون (وربما لا يعرفون أبدًا) سبب وجودهم. وتشير الاكتشافات الحديثة إلى أنه لا يزال هناك الكثير لتكتشفه.

في نوفمبر 2019 ، أعلن الباحثون عن اكتشاف 143 نقشًا جغرافيًا جديدًا في جنوب بيرو و # x2019s سهل نازكا. تعود الحروف الجيوغليفية إلى 100 قبل الميلاد. إلى 300 بعد الميلاد ، ويتراوح حجمه من حوالي 16 إلى 330 قدمًا (للمقارنة ، يبلغ ارتفاع تمثال الحرية 305 قدمًا).

تم اكتشاف هذا الشكل الجغرافي باستخدام IBM Watson Machine Learning Community Edition.

جامعة ياماغاتا / آي بي إم اليابان

تُظهر الرسومات قططًا وجمالًا وحيوانات أخرى ، بالإضافة إلى شخصيات بشرية ترتدي أغطية للرأس. يصور أحدهم ثعبانًا برأسين يأكل البشر. اكتشف باحثون من جامعة ياماغاتا في اليابان 142 من 143 جغرافيا من خلال أداء العمل الميداني وتحليل البيانات ثلاثية الأبعاد عالية الدقة ، واكتشفوا الصورة الرمزية النهائية باستخدام الذكاء الاصطناعي بالشراكة مع IBM Japan.

تضيف 143 نقشًا جغرافيًا إلى أكثر من 1000 تصميم قديم تم اكتشافه بالفعل في نازكا (أو & # x201CNasca & # x201D) ومناطق بالبا في جنوب بيرو. تتكون خطوط نازكا المكتشفة حتى الآن من 800 خط مستقيم وأكثر من 300 تصميم هندسي وأكثر من 70 نقشًا جغرافيًا حيوانيًا ونباتيًا. في مقاطعة بالبا القريبة ، هناك حوالي 50 صورة جيوغليفية للمحاربين وشخصيات أخرى منحوتة في سفوح التلال. معًا ، تشكل Lines and Geoglyphs of Nasca و Palpa موقعًا للتراث العالمي لليونسكو.

يعتقد باحثو ياماغاتا أن القدماء قاموا بإنشاء 143 حرفًا مكتشفًا حديثًا & # x201C عن طريق إزالة الحجارة السوداء التي تغطي الأرض ، وبالتالي كشف الرمال البيضاء تحتها ، & # x201D توضح الجامعة في بيان صحفي. فصل الباحثون هذه الصور الرمزية إلى مجموعتين: النوع أ ، الأكبر حجمًا ، والمصنوع من الخطوط ومن المحتمل أن يعود تاريخه إلى فترة نازكا المبكرة (حوالي 100 إلى 300 ميلادي) والنوع ب ، وهما أصغر حجمًا ، مصنوعًا من الأشكال ومن المحتمل أن يعود تاريخهما إلى البداية. فترة نازكا (حوالي 100 قبل الميلاد إلى 100 م).

& # x201CFieldwork حددت الأشكال من النوع A لتكون أماكن طقسية على شكل حيوانات ، حيث أقام الناس احتفالات تتضمن تدمير الأواني الفخارية ، & # x201D ينص البيان الصحفي. & # x201C وفي الوقت نفسه ، تم إنتاج أشكال من النوع B بجانب المسارات أو على منحدرات منحدرة ويُعتقد أنها استخدمت كنقاط طريق عند السفر. & # x201D

تعد الصورة الجغرافية التي حددتها منظمة العفو الدولية واحدة من الصور الرمزية الأصغر والأقدم التي قد تكون بمثابة علامة للمسافرين. يبدو أنه يصور شخصًا بشريًا يرتدي غطاء رأس ويحمل عصا أو سيفًا أو أي أداة أخرى. يبلغ عرض الشكل حوالي 16 قدمًا ويقع بالقرب من مسار ، مما يشير إلى أنه قد يكون بمثابة علامة سفر. ومع ذلك ، مثل جميع خطوط نازكا ، يمكن للباحثين & # x2019t أن يقولوا على وجه اليقين ما يمثله هذا الرقم.

كان اكتشاف نوفمبر 2019 هو المرة الأولى التي يستخدم فيها الباحثون الذكاء الاصطناعي لتحديد جغرافيا في المنطقة. وفي الواقع ، كانت الصورة الرمزية باهتة لدرجة أن الباحثين ربما لم يتعرفوا عليها بدون هذه التقنية. يمكن أن يساعد استخدام الذكاء الاصطناعي في معالجة كميات كبيرة من البيانات الجوية بسرعة أكبر في تحديد المزيد من الخطوط والتصاميم الهندسية والأشكال الجيوغليفية في المستقبل.


محتويات

الجسم الطيني هو عنصر ضروري في صناعة الفخار. يجب استخراج الطين وتنقيته في عملية شاقة في كثير من الأحيان ، وبعض القبائل لديها بروتوكولات احتفالية لجمع الطين. لدى القبائل المختلفة عمليات مختلفة لمعالجة الطين ، والتي يمكن أن تشمل التجفيف في الشمس ، والنقع في الماء لأيام ، والركض بشكل متكرر من خلال غربال أو غربال. تقوم أكوما وغيرها من فخار بويبلو تقليديًا بدفع الطين الجاف إلى مسحوق ثم إزالة الشوائب يدويًا ، ثم تمرير المسحوق الجاف من خلال غربال ، وخلطه بمزاج جاف ، ثم خلط الماء لإنشاء عجينة بلاستيكية. [2] أثناء تحضير الطين ، يقضي الخزافون ساعات في تثبيته لإزالة الجيوب الهوائية والرطوبة التي يمكن أن تتسبب بسهولة في انفجاره أثناء إطلاق النار. يحتاج الطين بعد ذلك إلى "العلاج" بمرور الوقت. [3]

يعد اللف أكثر الوسائل شيوعًا لتشكيل السيراميك في الأمريكتين. في اللف ، يتم لف الصلصال في خيوط طويلة رفيعة ملفوفة على بعضها البعض لبناء شكل الفخار. بينما تقوم الخزاف ببناء الملفات ، تقوم أيضًا بمزجها معًا حتى لا يكون هناك أثر للحبال الطينية المتشابكة لتشكيل الوعاء ، ولا انحراف في سمك الجدران ، وبالتالي لا توجد نقاط ضعف. لم يتم استخدام عجلات بوتر قبل الاتصال الأوروبي وتستخدم اليوم فقط من قبل عدد محدود من الفنانين الأمريكيين الأصليين. يمكن تشكيل أواني القرص والأشياء الصغيرة الأخرى المصنوعة من الطين مباشرة باليد. استخدم الخزافون من Hohokam وأحفادهم في الجنوب الغربي الأمريكي تقنية المجداف والسندان ، حيث كان الجدار الداخلي للوعاء مدعومًا بسندان ، بينما تم ضرب الجزء الخارجي بمجداف ، مما أدى إلى تنعيم السطح. [4] في أمريكا الجنوبية قبل الاتصال ، تم إنتاج السيراميك بكميات كبيرة باستخدام القوالب.

Slip عبارة عن تعليق سائل من الطين للأصباغ المعدنية المطبقة على السيراميك قبل إطلاق النار. عادة ما تكون الزلات حمراء ، برتقالية ، بيضاء ، وسوداء ، ومع ذلك ، أتقن فناني السيراميك في ثقافة نازكا في بيرو 13 لونًا مميزًا من الزلات. استخدموا أيضًا قرصًا دوارًا يدور يدويًا يسمح بدهان جميع جوانب قطعة السيراميك بسهولة. تم استخدام هذه لأول مرة في 500 قبل الميلاد وما زالت تستخدم حتى اليوم. [5] يمكن تطبيق الزلات بشكل عام في الغسلات ، مما يؤدي إلى إنشاء حقول ألوان كبيرة ، غالبًا بقطعة قماش ، أو يمكن دهنها بتفاصيل دقيقة باستخدام الفرشاة. تُصنع أوراق اليوكا ، التي تمضغ قليلًا لتخفيف الألياف ، فُرشًا ممتازة لا تزال مستخدمة حتى اليوم في جنوب غرب أمريكا. الرسم السلبي هو تقنية مستخدمة من قبل الخزافين المسيسيبيين في الغابات الشرقية ، خزافو المايا في أمريكا الوسطى ، وغيرها ، والتي تتضمن تغطية القطعة الخزفية في شمع العسل أو مقاومة أخرى ، وحفر التصميم في المقاومة ، ثم نقع القطعة بزلة. في عملية إطلاق النار ، تذوب المقاومة ، تاركة التصميم الملون.

في حين أن الفخار لا يزال أخضر ، يمكن تقطيعه بالتصاميم. تم دحرجة الحبال والمنسوجات والسلال وكوز الذرة فوق الطين الرطب ، كزخرفة ولتحسين تشتت الحرارة في أواني الطهي. تستخدم مجاذيف ختم الخشب أو السيراميك المنحوت في جميع أنحاء جنوب شرق وودلاندز لإنشاء تصميمات متكررة. يمكن أيضًا إضافة الطين إلى الهيكل الخزفي الرئيسي لبناء التصاميم.

قبل الحرق ، يمكن صقل السيراميك أو تلميعه للحصول على لمعان ناعم باستخدام أداة ناعمة ، عادة ما تكون حجر. نادرًا ما يستخدم فناني الخزف الأمريكيون الأصليون مواد التزجيج. يمكن فرك الشحوم في الوعاء أيضًا. [2]

قبل الاتصال ، كان الفخار يُطلق عادة في الهواء الطلق أو يُطلق من الحفرة قبل الاتصال ، استخدم السكان الأصليون في المكسيك الأفران على نطاق واسع. اليوم يستخدم العديد من فناني الخزف الأمريكيين الأصليين الأفران. في حفرة النار ، يتم وضع الإناء في حفرة ضحلة محفورة في الأرض جنبًا إلى جنب مع الفخار غير المحروق ، ومغطى بالخشب والفرشاة ، أو الروث ، ثم يتم إشعال النار فيه حيث يمكن أن يتصلب عند درجات حرارة 1400 درجة أو أكثر. أخيرًا ، غالبًا ما يتم صقل سطح السيراميك بالحجارة الملساء.

تعديل المزاج

درجات الحرارة هي مواد غير بلاستيكية تضاف إلى الطين لمنع الانكماش والتشقق أثناء التجفيف وإطلاق الأوعية المصنوعة من الطين. [6] قد تشمل حالات التوتر ما يلي:

  • العظام [7] [7]
  • الفحم [8] (cariapé) [9] [6]
  • رمال حجر رملي مجروش [3]
  • الحجر الجيري المسحوق [10]
  • الصخور النارية المكسرة ، مثل الصخور البركانية ، أو الفلسبار ، أو الميكا [9] [11] [12] [3] [13] ، والمياه العذبة والبحرية (المتحجرة في بعض الأحيان) ، والسحق [6] [10]
  • اسفنجة المياه العذبة. [9] [14] [15]

لا تتطلب جميع الأواني الفخارية الأمريكية الأصلية توترًا إضافيًا ، حيث يستخدم بعض الخزافين في هوبي طين الكاولين النقي الذي لا يحتاج إلى تلطيف. [3] تحتوي بعض الصلصال بشكل طبيعي على قدر كافٍ من المزاج بحيث لا تتطلب درجات حرارة إضافية. يتضمن ذلك الميكا أو الرمل في الطين المستخدم في بعض فخار تاوس بويبلو ، وبيكوريس بويبلو ، وهوبي ، [2] والأشواك الإسفنجية في الصلصال المستخدم لإنتاج "الأواني الطباشيرية" لثقافة سانت جونز. [15]

غالبًا ما يستخدم الخزف لتحديد الثقافات الأثرية. يساعد نوع المزاج (أو مزيج المزاج) المستخدم على تمييز السيراميك الذي تنتجه الثقافات المختلفة خلال فترات زمنية معينة. تم استخدام كل من Grog والرمل والحجر الرملي من قبل شعب Pueblo الأجداد والثقافات الجنوبية الغربية الأخرى. [3] تم استخدام العظم المكسر كمزاج في بعض الخزفيات على الأقل في عدد من المواقع في تكساس. [16] في جنوب شرق الولايات المتحدة ، كان الخزف الأقدم يتم تلطيفه بالألياف مثل الطحالب الإسبانية وأوراق البالميتو. في لويزيانا ، تم استبدال الألياف في المقام الأول بواسطة grog ثم لاحقًا بالصدفة. في شبه جزيرة فلوريدا وجورجيا الساحلية ، حلت الرمال محل الألياف كمهدئ. [17] [18] وفي وقت لاحق ، أصبحت شبيكات إسفنج المياه العذبة مزاجًا مهمًا في "الأواني الطباشيرية" لثقافة سانت جونز في شمال شرق فلوريدا. [15] يتميز الخزف المنتج محليًا لشعب Lucayan في جزر البهاما بتلطيف قشرة المحارة المسحوقة ، على عكس الخزف المصنوع من رمل الكوارتز المستورد من هيسبانيولا. [19]

كان اختيار المزاج المستخدم في السيراميك مقيدًا بما هو متاح ، لكن التغييرات في اختيار المزاج يمكن أن توفر أدلة للتأثير على العلاقات التجارية بين المجموعات. تم إنتاج الأواني المصنوعة من الصدف بشكل متقطع في أماكن مختلفة عبر شرق الولايات المتحدة ، ولكن في أواخر فترات وودلاند وأوائل المسيسيبي أصبحت المزاج السائد المستخدم عبر معظم وادي المسيسيبي وساحل الخليج الأوسط ، وخاصية مميزة رئيسية لثقافة ميسيسيبي الفخار. [20] [21]

تم العثور على أقدم سيراميك معروف من الأمريكتين في حوض الأمازون السفلي. تم تأريخ السيراميك من Caverna da Pedra Pintada ، بالقرب من Santarém ، البرازيل ، ما بين 7500 و 5000 سنة ماضية. [22] تم تأريخ السيراميك من Taperinha ، بالقرب من Santarém أيضًا ، من 8000 إلى 7000 عام. [23] بعض الشقوف في Taperinho كانت مقشرة ، مما سمح بتأريخ الكسر بالكربون المشع. كانت هذه الثقافات الأولى لصنع السيراميك هي الصيادين وجامعي المحار. [24]

ظهر الخزف بعد ذلك عبر شمال أمريكا الجنوبية ثم أسفل الجانب الغربي من أمريكا الجنوبية وشمالًا عبر أمريكا الوسطى. يعود تاريخ سيراميك ثقافة ألاكا في غيانا إلى ما قبل 6000 إلى 4500 عام. [24] تم تأريخ خزف ثقافة سان جاسينتو في كولومبيا إلى حوالي 4530 قبل الميلاد ، وفي بويرتو هورميجا ، أيضًا في كولومبيا ، إلى حوالي 3794 قبل الميلاد. ظهر الخزف في ثقافة فالديفيا في الإكوادور حوالي 3200 قبل الميلاد ، وفي ثقافة باندانش في بيرو حوالي 2460 قبل الميلاد. [25]

جاء انتشار الخزف في أمريكا الوسطى في وقت لاحق. تم تأريخ السيراميك من Monagrillo في بنما إلى حوالي 2140 قبل الميلاد ، من Tronadora في كوستاريكا إلى حوالي 1890 قبل الميلاد ، ومن Barra في Soconusco في تشياباس إلى حوالي عام 1900 قبل الميلاد. تم تأريخ سيراميك تقليد Purrón في جنوب وسط المكسيك إلى حوالي عام 1805 قبل الميلاد ، ومن تقليد Chajil في شمال وسط المكسيك ، إلى حوالي 1600 قبل الميلاد. [25]

لا يتناسب مظهر السيراميك في جنوب شرق الولايات المتحدة مع النمط أعلاه. تم تأريخ السيراميك من نهر سافانا الأوسط في جورجيا وساوث كارولينا (المعروف باسم Stallings أو Stallings Island أو St. قبل الميلاد (4300 سنة مضت) (كلها أقدم من أي سيراميك مؤرخ آخر من شمال كولومبيا). ظهر الخزف لاحقًا في أماكن أخرى في أمريكا الشمالية. وصل الخزف إلى جنوب فلوريدا (ماونت إليزابيث) بمقدار 4000 BP ، و Nebo Hill (في ميسوري) بمقدار 3700 BP ، و Poverty Point (في لويزيانا) بمقدار 3400 BP. [25] [26]

تحرير أمريكا الشمالية

تحرير القطب الشمالي

قامت العديد من مجتمعات الإنويت ، مثل Netsilik و Sadlermiut و Utkuhiksalik و Qaernerimiut ، بصنع الفخار النفعي في العصور التاريخية ، [27] في المقام الأول لتخزين الطعام. في رانكين إنليت ، نونافوت ، كندا ، عندما تم إغلاق المنجم الذي استخدم الكثير من المجتمع ، أنشأت الحكومة الوطنية مشروع رانكين إنليت للسيراميك ، الذي عُرضت بضاعته بنجاح في تورنتو في عام 1967. تعثر المشروع لكن معرض محلي أحيا الاهتمام به سيراميك الإنويت في التسعينيات. [28]

تحرير وودلاندز الشرقية

    هو تقليد الخزف للثقافات المحلية المختلفة المشاركة في تقليد هوبويل (حوالي 200 قبل الميلاد إلى 400 م) [29] وتم العثور عليها كقطع أثرية في المواقع الأثرية في الغرب الأوسط الأمريكي والجنوب الشرقي. هو تقليد خزفي لثقافة المسيسيبي (800-1600 م) تم العثور عليه كقطع أثرية في المواقع الأثرية في الغرب الأوسط الأمريكي والجنوب الشرقي.

جنوب شرق وودلاندز تحرير

تظهر الدراسات الجيولوجية أن مناطق معينة من الجزء الجنوبي الشرقي من أمريكا الشمالية غنية بالكاولين والطين الكروي (Hosterman ، USGS) ، [ التوضيح المطلوب ] أنواع الطين البلاستيكي الأنسب للفخار. طبقات الطين التي لا تزال تنتج الطين الخزفي هي من الرواسب الأولية والثانوية التي تشكلت في أواخر العصر الباليوسيني وعصر الميوسين المبكر في التكوينات التي شكلت سهل الخليج الساحلي. وفقًا لجميع المسوحات الجيولوجية ، يحتوي الجزء الجنوبي الشرقي بأكمله من القارة على رواسب طينية وفيرة ، باستثناء جنوب فلوريدا وجزء من غرب وسط فلوريدا (كالفير) (ماتسون). [ التوضيح المطلوب ]

ظهر الخزف المقوى بالألياف المرتبط بميدان الصدف الذي خلفه الصيادون القدامى المتأخرون في السهل الساحلي الأطلسي لفلوريدا وجورجيا وكارولينا الجنوبية بدءًا من 2500 قبل الميلاد. يقع أقدم فخار موثَّق في منطقة ثقافة ستالينجز ، حول نهر سافانا الأوسط. [ملحوظة 1] يرجع تاريخ الفخار المقوى بالألياف لثقافة البرتقال في شمال شرق فلوريدا إلى عام 2000 قبل الميلاد أو قبل ذلك بقليل. [31] [32] الفخار المقوى بالألياف ذو الشكل المتشابه للغاية ينتشر على طول السواحل ووديان الأنهار في جنوب شرق الولايات المتحدة من ساحل المحيط الأطلسي إلى ألاباما ، ليصل إلى شمال غرب فلوريدا (ثقافة نوروود) وساحل الخليج بحلول عام 1300 قبل الميلاد ، والوسط الداخلي الجنوب بحلول عام 1100 ، ونقطة الفقر بحلول عام 1000 قبل الميلاد. [33] [34]

يشبه سيراميك Thoms Creek إلى حد كبير سيراميك Stallings ، ولكنه استخدم المزيد من الرمال وألياف أقل كمزاج من Stalling أو Orange. كان سيراميك تومس كريك معاصرًا إلى حد كبير مع سيراميك Stalling و Orange ، على الرغم من عدم العثور على سيراميك Thoms Creek الذي يعود إلى أقدم طراز Stallings. تداخل سيراميك Thoms Creek مع سيراميك Stallings في شمال جورجيا وجنوب كارولينا الجنوبية ، لكنه كان التقليد السائد شمال نهر Santee إلى ولاية كارولينا الشمالية. [35]

إن أوجه التشابه بين سيراميك سلسلة Stallings وخزفيات Puerto Hormiga السابقة في كولومبيا ، والتي ارتبطت بحلقات الصدف ، ووجود الرياح والتيارات المحيطية التي تفضل الرحلات من أمريكا الجنوبية إلى جنوب شرق الولايات المتحدة ، قاد James A. Ford ، من بين علماء الآثار الآخرين ، لتقديم فرضية أن المنطقتين لهما روابط ، وأن تكنولوجيا السيراميك المقوى بالألياف في جنوب شرق الولايات المتحدة قد تم استيرادها من كولومبيا. لاحظ علماء آثار آخرون أنه لا توجد مواقع أثرية معروفة بين كولومبيا وفلوريدا من نوع أو عمر يتوافق مع هذه الروابط ، وأن التقاليد الثقافية لجنوب شرق الولايات المتحدة لا تظهر أي تغييرات مهمة مرتبطة بمظهر الخزف ، مما يشير إلى أن لم يكن هناك هجرة أو أشخاص ، ولا نقل للتكنولوجيا أو عناصر أخرى للثقافة ، بخلاف مظهر الخزف. [36]

تضمنت التطورات الهامة في وقت لاحق في صناعة الخزف في جنوب شرق الغابات ، فخار ثقافة المسيسيبي في وادي نهر المسيسيبي ، وفخار جزيرة ويدون ، وهو أسلوب من الفخار يستخدم في المقام الأول في السياقات الاحتفالية والمدافن ذات المكانة العالية ، ويتم إنتاجه وتداوله على طول ساحل خليج المكسيك من جنوب غرب فلوريدا. إلى فلوريدا.


سفينة نازكا بتصميم قطة مرقطة - التاريخ

  • الثقافات المبكرة - شافين ، كوبيسنيك ، باكوبامبا ، فيرو غالينازو
  • الثقافات المبكرة - باراكاس ، فيكوس ، فرياس ستايل ، ريكواي
  • موتشي
  • نازكا
  • سفن الخصوبة
  • سيكان لامبايكي
  • هواري
  • شيمو
  • تشانكاي وتشيريبايا
  • الإنكا
  • ممارسات الدفن
  • روابط المناهج
    • التصميم / التقنية
    • الفنون البصرية
    • إنجليزي
    • جغرافية
    • تاريخ

    ثقافة موشي الساحل الشمالي 100 & # 8211800 م

    إناء الركاب على شكل "حيوان القمر" 100-800 ميلادي سيراميك ، عرق اللؤلؤ ، فيروزي ، قالب مصنوع ، مرصع
    20.5 (h) x 14.0 (w) cm متحف لاركو ، ليما الصورة: متحف لاركو

    لا يدعم متصفحك الصوت الأصلي ، ولكن يمكنك تنزيل ملف MP3 هذا للاستماع إليه على جهازك.

    يضم آلهة الموت من الآلهة والكائنات الخارقة عددًا من الوحوش المتعلقة بأسطورة الأصل وإله الشمس المركزي ، Ai Apaec ، والمعروف أيضًا باسم Wrinkle Face و The Snake-Belt God و Decapitator. 1 الوحش الأكثر تمثيلًا في ثقافة موتشي هو حيوان القمر ، ويسمى أيضًا وحش القمر أو كلب لونا أو حيوان متوج. يظهر حيوان القمر برؤوس بشرية ، وعلى عكس بعض الوحوش الأخرى ، لا يبدو أنه يتعارض مع Ai-Apaec.

    تعود أصول الوحش إلى ثقافة Chav & # 237n ، وبينما تم تصوير المخلوق الأسطوري أيضًا في فن Recuay and Vir & # 250-Gallinazo ، لا يوجد شكل محدد لتصويره. يمكن التعرف على عناصر القطط والثعالب والكلاب والثعابين والطيور في عمليات الترحيل السري لحيوان القمر ، غالبًا في مجموعات عديدة. يظهر هذا المخلوق عادة ، ولكن ليس دائمًا ، متوجًا. على كل من هذه الأواني الفخارية ، كانت الوحوش مغطاة بمسننات.

    اتخذت التمثيلات المبكرة لحيوان القمر شكل زجاجات دمية ، مثل تلك التي تظهر هنا. في وقت لاحق تم تكييف هذه الصور مع رسومات الخطوط الدقيقة حيث يظهر الكائن برمز على شكل هلال ، مما يؤدي إلى ارتباطه بالقمر ، ولكن هذا لا يشير بالضرورة إلى أي علاقة بعلم الفلك. غالبًا ما كانت حيوانات القمر تصنع في أزواج ، كما تم اكتشاف نسخ خشبية مؤخرًا. 2

    يتكون الوحش الأسود من الفخار الأخضر المرصع بالترصيع الأبيض (القط. 85) يتخذ شكل كلب مرقط بفم أبيض ، وهو إما ثعلب أو قطة. تشير أذناه إلى الأسفل في الخلف ويتم تجعيدهما قليلاً. وكذلك الذيل ، ولكن في الاتجاه المعاكس. ترصيع في الكفوف يوحي بوجود مخالب. معظم الترصيع من عرق اللؤلؤ الأبيض مع حجر أخضر للعيون. تشكل قمم الوحش & # 8217s نمطًا للخطوة & # 8212a رمزًا للرتبة وميزة أخرى شائعة في صور حيوان القمر. 3

    حيوان القمر الأبيض (القط. 86) له كفوف قطة ، ومخالبه واضحة للعيان. يبدو أن الأنياب الضخمة تدعم فم الحيوان & # 8217s مفتوحًا ، بينما يظهر صف أنيق من الأسنان خلفها. يبرز قرنان رائعان متوجان من مؤخرة وأمام رأس المخلوق # 8217. مزيج من الخطوط والبقع البنية تغطي الجسم ، والذي يتناقص تدريجياً إلى ثعبان منحني & # x0027s أو ذيل فرس البحر & # x0027s.

    على الرغم من أن هاتين القارورتين ذات فوهة الرِّكاب يعود تاريخهما إلى فترة موتشي المبكرة ويتشاركان خصائص معينة ، إلا أن أشكالهما مختلفة تمامًا: النسخة السوداء لها شكل زاوي وأكثر تجريدية في التصميم من الأبيض.

    1. تم تطبيق الاسمين الأخيرين على إلهين منفصلين من قبل بعض علماء الآثار. انظر إليزابيث ب. عوالم Moche على الساحل الشمالي لبيرو، أوستن: مطبعة جامعة تكساس 2012 ، ص. 61.

    3. إليزابيث بي بنسون ، القط. 34 ، في كاثلين بيرين (محرر) ، روح بيرو القديمة: كنوز من Museo Arqueol & # 243gico Rafael Larco Herrera، لندن: Thames and Hudson 1997 ، ص. 102.

    يضم آلهة الموت من الآلهة والكائنات الخارقة عددًا من الوحوش المتعلقة بأسطورة الأصل وإله الشمس المركزي ، Ai Apaec ، والمعروف أيضًا باسم Wrinkle Face و The Snake-Belt God و Decapitator. 1 الوحش الأكثر تمثيلًا في ثقافة موتشي هو حيوان القمر ، ويسمى أيضًا وحش القمر أو كلب لونا أو حيوان متوج. يظهر حيوان القمر برؤوس بشرية ، وعلى عكس بعض الوحوش الأخرى ، لا يبدو أنه يتعارض مع Ai-Apaec.

    تعود أصول الوحش إلى ثقافة Chav & # 237n ، وبينما تم تصوير المخلوق الأسطوري أيضًا في فن Recuay and Vir & # 250-Gallinazo ، لا يوجد شكل محدد لتصويره. يمكن التعرف على عناصر القطط والثعالب والكلاب والثعابين والطيور في عمليات الترحيل السري لحيوان القمر ، غالبًا في مجموعات عديدة. يظهر هذا المخلوق عادة ، ولكن ليس دائمًا ، متوجًا. على كل من هذه الأواني الفخارية ، كانت الوحوش مغطاة بمسننات.

    اتخذت التمثيلات المبكرة لحيوان القمر شكل زجاجات دمية ، مثل تلك التي تظهر هنا. في وقت لاحق تم تكييف هذه الصور مع رسومات الخطوط الدقيقة حيث يظهر الكائن برمز على شكل هلال ، مما يؤدي إلى ارتباطه بالقمر ، ولكن هذا لا يشير بالضرورة إلى أي علاقة بعلم الفلك. غالبًا ما كانت حيوانات القمر تصنع في أزواج ، كما تم اكتشاف نسخ خشبية مؤخرًا. 2

    يتكون الوحش الأسود من الفخار الأخضر المرصع بالترصيع الأبيض (القط. 85) يتخذ شكل كلب مرقط بفم أبيض ، وهو إما ثعلب أو قطة. تشير أذناه إلى الأسفل في الخلف ويتم تجعيدهما قليلاً. وكذلك الذيل ، ولكن في الاتجاه المعاكس. ترصيع في الكفوف يوحي بوجود مخالب. معظم الترصيع من عرق اللؤلؤ الأبيض مع حجر أخضر للعيون. تشكل قمم الوحش & # 8217s نمطًا للخطوة & # 8212a رمزًا للرتبة وميزة أخرى شائعة في صور حيوان القمر. 3

    حيوان القمر الأبيض (القط. 86) له كفوف قطة ، ومخالبه واضحة للعيان. يبدو أن الأنياب الضخمة تدعم فم الحيوان & # 8217s مفتوحًا ، بينما يظهر صف أنيق من الأسنان خلفها. يبرز قرنان رائعان متوجان من مؤخرة وأمام رأس المخلوق # 8217. مزيج من الخطوط والبقع البنية تغطي الجسم ، والذي يتناقص تدريجياً إلى ثعبان منحني & # x0027s أو ذيل فرس البحر & # x0027s.

    على الرغم من أن هاتين القارورتين ذات فوهة الرِّكاب يعود تاريخهما إلى فترة موتشي المبكرة ويتشاركان خصائص معينة ، إلا أن أشكالهما مختلفة تمامًا: النسخة السوداء لها شكل زاوي وأكثر تجريدية في التصميم من الأبيض.

    1. تم تطبيق الاسمين الأخيرين على إلهين منفصلين من قبل بعض علماء الآثار. انظر إليزابيث ب. عوالم Moche على الساحل الشمالي لبيرو، أوستن: مطبعة جامعة تكساس 2012 ، ص. 61.

    3. إليزابيث بي بنسون ، القط. 34 ، في كاثلين بيرين (محرر) ، روح بيرو القديمة: كنوز من Museo Arqueol & # 243gico Rafael Larco Herrera، لندن: Thames and Hudson 1997 ، ص. 102.

    يضم آلهة الموت من الآلهة والكائنات الخارقة عددًا من الوحوش المتعلقة بأسطورة الأصل وإله الشمس المركزي ، Ai Apaec ، والمعروف أيضًا باسم Wrinkle Face و The Snake-Belt God و Decapitator. 1 الوحش الأكثر تمثيلًا في ثقافة موتشي هو حيوان القمر ، ويسمى أيضًا وحش القمر أو كلب لونا أو حيوان متوج. يظهر حيوان القمر برؤوس بشرية ، وعلى عكس بعض الوحوش الأخرى ، لا يبدو أنه يتعارض مع Ai-Apaec.

    تعود أصول الوحش إلى ثقافة Chav & # 237n ، وبينما تم تصوير المخلوق الأسطوري أيضًا في فن Recuay and Vir & # 250-Gallinazo ، لا يوجد شكل محدد لتصويره. يمكن التعرف على عناصر القطط والثعالب والكلاب والثعابين والطيور في عمليات الترحيل السري لحيوان القمر ، غالبًا في مجموعات عديدة. يظهر هذا المخلوق عادة ، ولكن ليس دائمًا ، متوجًا. على كل من هذه الأواني الفخارية ، كانت الوحوش مغطاة بمسننات.

    اتخذت التمثيلات المبكرة لحيوان القمر شكل زجاجات دمية ، مثل تلك التي تظهر هنا. في وقت لاحق تم تكييف هذه الصور مع رسومات الخطوط الدقيقة حيث يظهر الكائن برمز على شكل هلال ، مما يؤدي إلى ارتباطه بالقمر ، ولكن هذا لا يشير بالضرورة إلى أي علاقة بعلم الفلك. غالبًا ما كانت حيوانات القمر تصنع في أزواج ، كما تم اكتشاف نسخ خشبية مؤخرًا. 2

    يتكون الوحش الأسود من الفخار الأخضر المرصع بالترصيع الأبيض (القط. 85) يتخذ شكل كلب مرقط بفم أبيض ، وهو إما ثعلب أو قطة. تشير أذناه إلى الأسفل في الخلف ويتم تجعيدهما قليلاً. وكذلك الذيل ، ولكن في الاتجاه المعاكس. ترصيع في الكفوف يوحي بوجود مخالب. معظم الترصيع من عرق اللؤلؤ الأبيض مع حجر أخضر للعيون. تشكل قمم الوحش & # 8217s نمطًا للخطوة & # 8212a رمزًا للرتبة وميزة أخرى شائعة في صور حيوان القمر. 3

    حيوان القمر الأبيض (القط. 86) له كفوف قطة ، ومخالبه واضحة للعيان. يبدو أن الأنياب الضخمة تدعم فم الحيوان & # 8217s مفتوحًا ، بينما يظهر صف أنيق من الأسنان خلفها. يبرز قرنان رائعان متوجان من مؤخرة وأمام رأس المخلوق # 8217. مزيج من الخطوط والبقع البنية تغطي الجسم ، والذي يتناقص تدريجياً إلى ثعبان منحني & # x0027s أو ذيل فرس البحر & # x0027s.

    على الرغم من أن هاتين القارورتين ذات فوهة الرِّكاب تعودان إلى فترة موتشي المبكرة وتتشاركان في خصائص معينة ، إلا أن أشكالهما مختلفة جدًا: النسخة السوداء لها شكل زاوي وأكثر تجريدًا في التصميم من الأبيض.

    1. تم تطبيق الاسمين الأخيرين على إلهين منفصلين من قبل بعض علماء الآثار. انظر إليزابيث ب. عوالم Moche على الساحل الشمالي لبيرو، أوستن: مطبعة جامعة تكساس 2012 ، ص. 61.

    3. إليزابيث بي بنسون ، القط. 34 ، في كاثلين بيرين (محرر) ، روح بيرو القديمة: كنوز من Museo Arqueol & # 243gico Rafael Larco Herrera، لندن: Thames and Hudson 1997 ، ص. 102.


    السفن والأشياء الطقسية: سيراميك ما قبل كولومبوس من المجموعة الدائمة

    يسعدنا أن نقدم هذا المعرض من القطع الأثرية ما قبل الكولومبية من مجموعة Lora Robins Gallery of Design من Nature ، University of Richmond Museum. المصطلح & # 8220pre-Columbian & # 8221 يشير إلى الوقت قبل وصول كولومبوس في الأمريكتين وإلى ثقافات السكان الأصليين التي تطورت في وقت مبكر منذ 7000 قبل الميلاد. في منطقة تمتد من جنوب غرب الولايات المتحدة عبر أمريكا الوسطى وعلى طول جبال الأنديز على الساحل الغربي لأمريكا الجنوبية. كان وصول المستكشفين الإسبان في القرن السادس عشر مؤشراً إلى حد كبير على تراجع هذه الثقافات.

    شارك في تنظيم المعرض ن.إليزابيث شلاتر ، مساعد مدير ، متاحف الجامعة ساندرا هيغينز ، مديرة المجموعات ، متاحف الجامعة وأوليفيا كوهلر (AW & # 821703) ، كبير الاختصاص في تاريخ الفن وأحد متاحف الجامعة وزملاء صيف 2002 # 8217. يتم تقديم التقدير لجيمس فارمر لمساعدته. نشكر المتبرعين الذين قدموا لنا هذه الأشياء الرائعة للمجموعة الدائمة. أصبح المعرض ممكناً جزئياً بدعم سخي من لجنة الشؤون الثقافية بالجامعة و 8217.

    ريتشارد والر
    مدير تنفيذي
    متاحف جامعة ريتشموند

    السفن والأشياء الطقسية: سيراميك ما قبل كولومبي من المجموعة الدائمة
    قائمة التحقق تتبع كل قسم. جميع الأشياء من مجموعة Lora Robins Gallery of Design من Nature ، University of Richmond Museum. القياسات بالبوصة ارتفاع يسبق العرض يسبق العمق.

    شيمو
    أنتج شعب شيمو (900-1450 م) في بيرو فخارًا مميزًا من الأواني السوداء. تم إنشاء الأوعية عن طريق اشتعال اللهب أثناء إطلاق النار ثم تلميع السطح لإنتاج لمعان باهت. تم تكييف العديد من أشكال الفخار من ثقافة Moche ، التي سبقت Chimu في منطقة الأنديز في بيرو. تم إنتاج السفن بكميات كبيرة من خلال استخدام القوالب. نادرًا ما كانت قطع Chimu مزخرفة بالزخارف عادة ما تأخذ شكل إضافات نحتية أو أشكال منحوتة ، خاصة للحيوانات مثل القطط والكلاب والضفادع والطيور.

    أحد أنواع الأواني التي تم تطويرها في الأصل بواسطة ثقافة Chimu هو الإناء ذو ​​الحجرة المزدوجة & # 8220 whistling & # 8221 ، والذي يتكون من غرفتين مع فوهات متصلة ببعضها البعض بواسطة قضيب أفقي يمكن أن يمر السائل من خلاله. عندما كان السائل يتأرجح ذهابًا وإيابًا بين التجويفين ، تم إنتاج أصوات التنفس الصعبة المماثلة لتلك الخاصة بالموت. بسبب هذا الارتباط بالموت ، يعتقد الكثيرون أن هذا الشكل الشائع من الأواني كان يستخدم كأداة جنائزية.

    سفينة صفير ذات حجرة مزدوجة، شيمو (حوالي 900-1450 م) ، بيرو
    خزف أسود ، 8 1/2 × 9 3/4 × 4 1/4 ، هدية مجهولة ، R0000.079.14

    سفينة الضفدع، شيمو (حوالي 900-1450 م) ، بيرو
    خزف أسود ، 5 3/4 × 6 1/2 × 4 3/4 ، هدية مجهولة ، R1981.16.01

    فوهة على شكل صدفة سبونديلوس، شيمو (حوالي 900-1450 م) ، بيرو
    خزف أسود ، 7 3/4 × 7 × 4 ، هدية مجهولة ، R0000.079.10

    وعاء صنبور الركاب مع القرد، شيمو (حوالي 900-1450 م) ، بيرو
    خزف ، 9 1/2 × 5 1/4 × 5 ، هدية مجهولة ، R0000.079.15

    سفينة مع تصميم سحلية، شيمو (حوالي 900-1450 م) ، بيرو
    خزف أسود ، 6 1/4 × 5 1/2 × 5 ، هدية مجهولة ، R0000.079.16

    التماثيل
    تم تمثيل آلهة ما قبل كولومبوس وآلهة حيوانية بشكل شائع على أنها تماثيل خزفية. تم إنشاء التماثيل كرموز للخصوبة أو الحماية أو كرموز للآلهة.

    تمثال أنثى، كوليما (حوالي 200 قبل الميلاد - 200 م) ، غرب المكسيك
    آنية فخارية ، 6 × 2 3/4 × 1 1/4 ، هدية مجهولة ، R0000.079.05

    تمثال أنثى، كوليما (حوالي 200 قبل الميلاد - 200 م) ، غرب المكسيك
    آنية فخارية ، 7 1/2 × 3 3/4 × 1 3/4 ، هدية مجهولة ، R0000.079.07

    تمثال أنثى، ميتشواكان (حوالي 300 قبل الميلاد) ، المكسيك
    آنية فخارية ، 2 1/2 × 1 3/4 × 1 ، هدية هارفي سارنر ، R1985.06.10

    تمثال أنثى، ميتشواكان (حوالي 300 قبل الميلاد) ، المكسيك
    خزف ، 3 × 1 1/2 × 1 ، هدية من هارفي سارنر ، R1985.06.12

    تمثال أنثى حامل، Chancay (حوالي 1200 م) ، بيرو
    آنية فخارية بزلة سوداء ، 2 1/4 × 1 1/4 × 1 ، هدية من هارفي سارنر ، R1985.06.11

    خشخيشات وصفارات وأجراس
    كانت الموسيقى جزءًا مهمًا من العديد من ثقافات ما قبل كولومبوس ، لا سيما في الاحتفالات الدينية ، كما يتضح من الأدوات العديدة الموجودة في مقابر وأطلال المدن القديمة. تم العزف على الآلات لمرافقة مواكب الكهنة ، للدلالة على ذروة احتفالات معينة ، ولتكملة طقوس القرابين. تم إجراء كل هذه الاحتفالات على أمل إرضاء الآلهة الذين يُعتقد أنهم يهدئون بأصوات الموسيقى. تشمل الآلات الموسيقية النموذجية المزامير والخشخيشات المصنوعة من الطين المحروق ، وقذائف المحارة المستخدمة كأبواق ، والطبول المصنوعة من أصداف السلاحف أو جذوع الأشجار المجوفة.

    جرس، مايا (بدون تاريخ) ، هندوراس
    نحاس ، 1 1/8 × 2 1/2 × 1 1/4 ، هدية جيمس بي رايان ، R1984.04.01

    جرس، مايا (بدون تاريخ) ، هندوراس
    نحاس ، 1 × 2 2/4 × 1 1/4 ، هدية جيمس بي رايان ، R1984.04.02

    الفلوت، (حوالي 600-800 م)، كوستاريكا
    أواني خزفية مصقولة بزلة خضراء ، 1 × 12 × 1 1/4 ، هدية ستيفن ويلسون ، R1982.24.05

    سفينة ترايبود، Huetar (حوالي 600-800 م) ، كوستاريكا
    آنية فخارية ، 8 1/4 × 6 1/4 × 5 3/4 ، هدية بيتر فيريني ، R1982.21.08

    صافرة على شكل شخصية بشرية، مايا (حوالي 600-800 م) ، هندوراس
    earthenware, 3 1/4 x 2 1/2 x 1 1/2, Gift of Wafik Hanna, R1982.26.08

    Whistle in the Form of a Human Figure, Maya (circa A.D. 600-800), Honduras
    earthenware, 2 1/2 x 2 x 1, Gift of Wafik Hanna, R1982.26.09

    Whistle in the Form of a Human Figure, Maya (circa A.D. 600-800), Honduras
    earthenware, 3 x 2 1/4 x 1 1/2, Gift of Wafik Hanna, R1982.26.10

    Shamanism
    The religions of many pre-Columbian civilizations utilized shamans as priests who acted as intermediaries between gods and people. The shaman could also be a diviner of the future, a healer, and a guide to the souls of the dead on their way to the afterlife. In some cultures the shaman played a civic role as a judge, resolving the disputes of the society. It was believed that the shaman underwent ritual death during initiations. Because of this contact with the afterlife, the shaman was able to heal diseases caused by evil spirits and act as a guide for the souls of the dead traveling to the next world. The shaman was often the most important member of a pre-Columbian civilization and was given certain privileges such as the ability to accumulate wealth. Anthropomorphic and zoomorphic imagery was common in earthenware associated with shamanism because a shaman was believed to be able to transform into different animals during specific rituals. One commonly depicted animal was the jaguar, a symbol of the earth and royal power.

    Head of a Monkey, Maya (n.d.)
    earthenware, 2 1/2 x 1 1/2 x 2, Anonymous gift, R0000.079.01

    Head of a Jaguar, Maya (n.d.)
    earthenware, 2 x 1 3/4 x 2, Anonymous gift, R0000.079.02

    Monkey Effigy Vessel, circa A.D. 800-1500, probably Costa Rica
    earthenware with orange slip, 6 1/4 x 5 x 5 1/2, Gift of Stephen Todorovich, R1983.11.01

    Portrait Effigy Vessel, Maya (circa A.D. 700-900), Guatemala
    earthenware with orange slip, 6 1/2 x 3 1/2 x 4 1/2 Gift of Harvey Sarner, R1985.06.05

    Tripod Effigy Vessel, circa A.D. 600-800, Costa Rica
    earthenware, 12 1/2 x 12 1/2 x 10, Gift of Peter Ferrini, R1982.21.03

    Vessels
    Pre-Columbian vessels were primarily made of earthenware. They took a number of traditional forms, including spherical, cylindrical, and ovoid and double-chambered shapes with varied handles and spouts. They were used as cooking pots, water jugs, household utensils, and ritual and funerary objects. Their shape, function, and decoration distinguished the pieces amongst pre-Columbian cultures. Anthropomorphic and zoomorphic vessels that typically suggest funerary and ritual use were embellished by more distinct and elaborate decoration than domestic pottery. Although many cultures borrowed from each other, each culture gave their vessels their own details and iconography.


    New light on the Nazca Lines

    What can be established from the Japanese team investigations is that the mysterious people who made the Nazca Lines were familiar with areas beyond their own territories. They had seen the Hermit bird in the jungle and the Pelicans on the coast. This may indicate that they had widespread trading contacts or that they even conducted military expeditions to these regions, which were the natural habitats of the non-native birds.

    The research is helping researchers to understand the possible reason for the creation of the Lines. It is also allowing us to understand something of the worldview of the enigmatic Nazca. The Japanese team is studying bird representations at this culture temples and on their pottery. This could establish what the birds symbolized and could provide more insights into why the geoglyphs were made.

    Top image: Nazca hummingbird has been reclassified by Japanese ornithologists as a Hermit. Source: / CC BY-SA 4.0


    Nazca Vessel with Spotted Cat Design - History

    Nazca Lines and Cahuachi Culture


    Seriously? This is silly and looks like it was designed by a child. It's like the crop circles people believed were created by aliens. You simply can't attribute every enigmatic formation in our simulation to aliens or by humans guided by aliens. At the end of the day everything is a memory activator created by the Simulation.

    If the cat was recently discovered - it's a new insert in the simulation of reality and may refer to:

    - The Matrix (the cat who kept walking by until Trinity realized they were trapped in the Matrix)

    - Schrodinger's Cat which has been in the news again lately.

    - The Anunnaki - The animal has the tail of a reptile. Is that a reptilian reference or memory trigger about the Anunnaki?

    My friend Michelle believes there are two aliens races battling for control of Planet Earth - the Felines vs. the Reptilians. Somehow she connects this to Trump and why he is in office going along with the conspiracy theory of Trump taking down a cabal . إلخ.


    Looking at the Nazca Lines from above it is hard to imagine that the Inca created them without guidance. Many believe it was extraterrestrials which remain an enigma. I believe it was the simulation creating formations much like some of the crop circles. The simulation and human creativity create it all.

    Over 140 New Nazca Lines Have Been Discovered, And We Finally Have Clues to Their Use Science Alert - November 19, 2019
    Scientists have discovered over 140 new geoglyphs known as Nazca lines: a mysterious, ancient cluster of giant figures etched long ago into the desert terrain of southern Peru. Archaeologists report that a long-term research effort conducted since 2004 has uncovered 143 previously unknown Nazca geoglyphs - with one carved figure, which had eluded human detection, being discovered by artificial intelligence. In all, the newly identified geoglyphs are thought to have been created between at least 100 BCE and 300 CE. While the purpose of these large motifs drawn by the ancient Nazca culture remains debated, we do at least know how they were constructed.

    The Nazca lines contain more than 2,700 geometric shapes, lines and images of plants and animals etched into the sand. Daily Mail - June 20, 2019
    Identifications of the specific animals drawn had relied on general impressions.
    Experts compared the details of the avian figures with the features of real birds.
    They found that the birds that they re-identified did not live in the Nazca region.
    Better identifications may help experts work out why the figures were made.


    Mysterious Etchings in Peruvian Desert Prove to Be Foreign Birds. What Did They Mean to the Pre-Incans? Live Science - June 20, 2019
    The sprawling Nazca Lines have long been cloaked in mystery. The enormous geoglyphs number in the thousands and portray everything from animals and plants to seemingly mythical beasts and geometric patterns. Now, researchers have found some of Peru's massive creations depict non-native birds. Among the 16 massive bird carvings in the Nazca desert of southern Peru are a hermit (a forest species) and a pelican (a coastal denizen). No one knows why the Nazca Lines were made, and it's too early to say why the pre-Inca people who carved them would have been interested in non-native birds.


    Stretching across the Nazca plains like a giant map or blueprint left by ancient astronauts, lie the famous Nazca Lines of Peru. Peru is associated with the Inca Civilization.

    The Nazca Lines, mysterious geoglyphs that span a vast swath of the rugged Peruvian desert, remain an engima. No one has proof as to who built them and what their function was. Since their discovery, the they have inspired fantastic explanations from ancient gods, a landing strip for returning aliens, a celestial calendar created by the ancient Nazca civilization -- putting the creation of the lines between 200 BC and 600 AD, used for rituals probably related to astronomy, to confirm the ayllus or clans who made up the population and to determine through ritual their economic functions held up by reciprocity and redistribution, or a map of underground water supplies.

    There are also huge geoglyphs in Egypt, Malta, United States (Mississippi and California), Chile, Bolivia and in other countries. But the Nazca geoglyphs, because of their numbers, characteristics, dimensions and cultural continuity, were made and remade throughout the whole pre-hispanic period, forming a most impressive, as well as enigmatic, archeological group.

    The Nazca Lines are located in the Nazca Desert, a high arid plateau that stretches between the towns of Nazca and Palpa on the pampa (a large flat area of southern Peru). The desolate plain of the Peruvian coast which comprises the Pampas of San Jose (Jumana), Socos, El Ingenio and others in the province of Nasca, is 400 Km. South of Lima, covers an area of approximately 450 km2, of sandy desert as well as the slopes of the contours of the Andes. They cover nearly 400 square miles of desert. Etched in the surface of the desert pampa sand about 300 hundred figures made of straight lines, geometric shapes most clearly visible from the air.

    The Nazca plain is virtually unique for its ability to preserve the markings upon it, due to the combination of the climate (one of the driest on Earth, with only twenty minutes of rainfall per year) and the flat, stony ground which minimizes the effect of the wind at ground level. With no dust or sand to cover the plain, and little rain or wind to erode it, lines drawn here tend to stay drawn. These factors, combined with the existence of a lighter-colored subsoil beneath the desert crust, provide a vast writing pad that is ideally suited to the artist who wants to leave his mark for eternity.

    The pebbles which cover the surface of the desert contain ferrous oxide. The exposure of centuries has given them a dark patina. When the gravel is removed, they contrast with the color underneath. In this way the lines were drawn as furrows of a lighter color, even though in some cases they became prints. In other cases, the stones defining the lines and drawings form small lateral humps of different sizes. Some drawings, especially the early ones, were made by removing the stones and gravel from their contours and in this way the figures stood out in high relief. The concentration and juxtaposition of the lines and drawings leave no doubt that they required intensive long-term labor as is demonstrated by the stylistic continuity of the designs, which clearly correspond to the different stages of cultural changes.

    There appear to be various designs consisting of figures of animals, flowers and plants, objects, and anthropomorphic figures of colossal proportions made with well-defined lines. An example of this is the drawing of a weird being with two enormous hands, one normal and the other with only four fingers. Also represented are drawings of man-made objects such as yarn, looms and "tupus" (ornamental clasps). All these figures have well-defined entrances which could be used as paths or to allow people to line together along the conformations of the drawings. The anthropomorphic figures are relatively few and are situated on the slopes. The most well-known being is The Astronaut at 32m in length discovered by Maria Reiche in the 1960s.

    The lines are many kilometers long and crisscross sectors of the pampas in all directions. Many of the lines form geometric figures: angles, triangles, bunches, spirals, rectangles, wavy lines, concentric circles.



    The Monkey (Biogenetic Experiments)



    Wing (Ascension of Consciousness)

    The Lines were allegedly made by removing the iron-oxide coated pebbles which cover the surface of the desert. When the gravel is removed, they contrast with the light color underneath. In this way the lines were drawn as furrows of a lighter color. Off the Pampa, south of the Nazca Lines, archaeologists have now uncovered the lost city of the line-builders, Cahuachi. It was built nearly 2,000 years ago and mysteriously abandoned 500 years later.

    Discovering the Nazca Lines by Outsiders

    The Nazca Lines were first spotted when commercial airlines began flying across the Peruvian desert in the 1920's. Passengers reported seeing 'primitive landing strips' on the ground below. Today people sometimes fly in hot air balloons to view the splendors of the Nazca Lines, their eneries awakening something within their souls.

    Preserving the Nazca Lines

    It is difficult to keep the Nazca Lines free from outside intervention. As with all ancient ruins, such as Machu Piccu, weather by wind and rain, and human tampering will take their toll on these ancient Lines.

    In recent years the Nazca Lines have suffered gradual destruction, as tomb raiders seeking pre-Inca artifacts scar the terrain with hundreds of burrows, garbage, among other waste material. A boom in copper and gold mining - including a mine built in 1997 a few feet from a 2,000-year-old, two-mile-long trapezoid -- is defacing parts of the Nazca Lines with tracks from truck traffic.

    Over the past decade, advertisers and political campaigns have carved huge messages in the rock and sand between the ancient designs in this region 250 miles south of Lima.

    In 1998, floods and mudslides from the El Nino weather pattern seriously eroded several figures.

    As electricity reaches the growing local population, utility companies are running power cables over and around the site.

    The damage to the Lines underscores Peru's desperate struggle to preserve its national patrimony. Archaeologists say they are watching helplessly as the quest for scholarship and conservation in a country viewed as the cradle of New World civilization is losing out to commercial interests, bleak poverty and the growing popularity of heritage sites as tourist attractions.

    Toribio Mejia Xespe, a Peruvian doctor and anthropologist was the first scientist, in 1927, to show interest in what he called "great Incan ceremonial artifacts".

    Erich von Daniken suggested, in his 1968 book, Chariots of the Gods, that the lines were built by ancient astronauts as a landing strip. But the soft clay soil and layer of brown and black rocks in the Nazca desert would seem an unsuitable site for landing and were blown away by the power of rocket propulsion. The aliens left - never to return - leaving the people confused. Like in the modern cargo cults they tried to call the Gods back by drawing lines, figures and trapezes.

    Robin Edgar believed that the Nazca Figures were inspired by, and intended to be seen by, the (so-called) Eye of God that is manifested during total solar eclipses. An extraordinary series of solar eclipses coincided with the construction of the Nasca lines. Some Lines are aligned with the winter solstice, a less spectacular but more regular, death and rebirth of the Sun God.

    Michael Coe believes the Nazca Lines are sacred paths to walk by specific rites. The primary lines were an offering for elders, heaven, and mountain deities who gave them water for their fields.

    The Code of Carl Munck - The Ancient Geomatria of Numbers --The Nazca Line ground markings locate themselves on The Code Matrix system. Nazca Lines and Archaeocryptography The ancient sites around the world are very precisely positioned on a global coordinate system in relation to the position of the Great Pyramid at Giza. The positions of the sites are given in the geometry of their construction. A very ancient system of numbers was used in the system, which we will call Gematria. Gematrian numbers are found in ancient myths and religions, including the Bible. Gematrian numbers were used in systems of weights and measures by ancient peoples, including the Greeks, the Egyptians, the Persians, the Babylonians and the Romans. The Code system uses mathematical constants, such as pi and the radian. The system also uses conventions that are still in use, such as the 360 degree circle, 60 minute degree, 60 second minute, the base-ten numbering system, the 12-inch foot, and the 5280-foot mile.
    The ancient Mayans used Gematrian numbers in their very accurate timekeeping.

    Maria Reiche was a German mathematician and archaeologist who was famous for researching the Nazca Lines. She believed the lines were an Astronomical Calendar indicating the direction of the rising of important stars and planetary events like sun solstices. Formations like the spider and the monkey could show star constellations like Orion and Ursa Mayor. The problem with all astronomical theories is the unknowing of the age. The direction of stars changes within centuries, explained by the precession of the equinoxes.

    Reiche led a determined effort to discredit theories of extraterrestrial visitors. She argued that the Nazca Indians constructed the Lines some time between 300 BC and AD 800. In support of this possibility, some scientists have put forward ingenious ideas on how the geoglyphs could theoretically have been designed from the ground. The more important evidence, however, is that which attempts to link the Lines definitively to the Nazcan culture. Here, neither of the two key pieces of evidence survive close scrutiny.

    The first piece of evidence is a series of radiocarbon dates, based on ceramic and wood remains which were left at the Lines by the Nazca people. It is claimed that this proves that the Nazcans constructed the Lines. On the contrary, the dating of these materials tells us only that the Nazcans lived in the area of the Nazca Lines. Since the Lines themselves cannot be radiocarbon dated, the possibility remains that they already existed when the Nazcan culture emerged. The second piece of evidence is the alleged resemblance of the Nazca geoglyphs to certain features found on Nazca pottery. This is an important issue because it potentially offers proof that the Nazcans had either designed the images or at least viewed them from the air. Maria Reiche died in 1998 at the age of 95. She is buried in the arid valley she loved so well.

    Professor Gerald Hawkins and his group went to Nazca to prove the astronomical Theory of Maria Reiche but was unsuccessful. In 1968, a study by the National Geographic Society determined that, while some of the Nazca lines did point to the positions of the Sun, Moon and certain stars two thousand years ago, it was no more than could be expected by mere chance. In 1973, Dr Gerald Hawkins studied 186 lines with a computer program and found that only 20 per cent had any astronomical orientation - again no more than by pure chance.

    Simone Waisbard stated that the drawing of Nazca are a giant astronomical calendar. Further the Nazca-line-system was used to measure the precipitation value. Figures, especially seabirds, have a connection to the meteorological prophecy system of the Nazca-Culture. Her ideas for the trapezoid formations: places for holy animals before sacrifice them, or field claims connected with filter galleries, observatories or places for ritual ceremonies of the different clans.

    Alan F. Alford concluded that the Nazca-Lines was made by Negroid Slaves of the Tihuanaco Culture. After a revolution the Negroid population destroyed some figure, this is the explanation for overdrawn zigzag-formations. Later this people went in northern direction and founded Chavin and the Olmec culture.

    Robert Bast linked the lines to the Flood Stories in his book A Memory of the Deluge. The animal, plant and human-shaped figures are lying together on the ground as a memorial place of the big flood.

    Gilbert de Jong wrote A Nazcan Zodiac. He traveled to Nazca and measured the GGF by GPS. He obtained a length of the square side of about 54,7 Meter. In the formation he recognized a Zodiac.

    Markus Reindel's Dowsing Theory says that the Nazca Figures are markers for a subterranean waterflow. Trapezoides show the broadness of the waterstream, zigzaglines show where they end, lines show into direction of the puquitos. He explain the nature of the figures by rod-dowsing (to find the subterranean water) and shamanstic flights (to overview the figures).

    Nazca Culture - Cahuachi People

    On the pampa, south of the Nazca Lines, archaeologists have now uncovered the lost city of the line-builders, Cahuachi. It was built nearly two thousand years ago and was mysteriously abandoned 500 years later. New discoveries at Cahuachi are at last beginning to give us insight into the Nazca people and to unravel the mystery of the Nasca Lines.

    In general, Nazca culture is considered to consist of three stages Early, Middle, and Late stages, and also the Classic Nazca (approximately A.D. 250-750). One of the most famous and distinctive features of the Nazca culture is the polychrome pottery which has attracted attention because of its technological refinement and the exciting symbolism of its motifs. This pottery culture spreads in the area of the valleys of Chincha, Pisco, Ica, Nazca and Acari.

    In the Early stage, these wares did not have much color, but Middle and Late Nazca polychromes are buff or red and are painted in three to eight colors. The most popular choices of color were red, black, white, brown, yellow, gray and violet with an outline in black. Bowls and beakers were common forms, but double-spout and head-and-spout jars are also found. Birds, fish or fruits were commonly drawn on the pottery, and Nazca's religious or mythological features were also used in its design.


    Nazca Figurine depicts a Solar Eclipse and the Eye of Creation

    Cahuachi was a major ceremonial center of the Nazca culture and overlooked some of the Nazca lines from 1 CE to about 500 CE. Italian archaeologist Giuseppe Orefici has been excavating the site for the past few decades, bringing a team down every year. The site contains over 40 mounds topped with adobe structures.

    The permanent population was quite small, but it was apparently a pilgrimage center that grew greatly in population for major ceremonial events. These events probably involved the Nazca lines and the giant sand dune of Nazca. Support for the pilgrimage theory comes from archaeological evidence of sparse population at Cahuachi and from the Nazca lines themselves which show creatures such as killer whales and monkeys which were not present in the Nazca region. Trade or travel may explain the images. Due to the dry climate the finds are quite rich and include even such ephemeral material as clothing. Looting is the greatest problem facing the site today.

    Their ancient technique of weaving, that the Nazca people developed, has given an insight into how the lines may have been made, and what they might have been used for more than 1,500 years ago.

    Adobe Pyramid at Cahuachi

    Cahuachi, in Peru, was a major ceremonial center of the Nazca culture and overlooked some of the Nazca lines from 1 CE to about 500 CE. Italian archaeologist Giuseppe Orefici has been excavating the site for the past few decades, bringing a team down every year. The site contains over 40 mounds topped with adobe structures. It has also been studied by Helaine Silverman, who has written a book on Cahuachi.

    The permanent population was quite small, but it was apparently a pilgrimage center that grew greatly in population for major ceremonial events. These events probably involved the Nazca lines and the giant sand dune of Nazca. Support for the pilgrimage theory comes from archaeological evidence of sparse population at Cahuachi and from the Nazca lines themselves which show creatures such as orca and monkeys which were not present in the Nazca region. Of course, trade or travel may explain the images. Due to the dry climate the finds are quite rich and include even such ephemeral material as clothing.

    Looting is the greatest problem facing the site today. Most of the burial sites surrounding Cahuachi were not known until recently and so present a very tempting target.

    Most of the burial sites surrounding Cahuachi were not known until recently.

    Stunningly preserved in the dry soil of the Peruvian desert
    are the mummified bodies of the Nazca people themselves.


    Ancient Humanoid-Shaped Nazca Line Discovered in Peruvian Desert Live Science - November 19, 2019
    A sprawling humanoid-shaped character etched into the Peruvian desert has just been discovered by a team of scientists using artificial intelligence. The geoglyph is one of hundreds of diverse shapes carved into a swath of Peru and called the Nazca Lines. The newly found Nazca Line is about 13.1 feet (4 meters) long and 6.6 feet (2 m) wide. It appears to depict a human-like individual with a rectangular head who is holding a stick and wearing a headdress, said scientists from Yamagata University and IBM who discovered the etching.


    Mysterious Etchings in Peruvian Desert Prove to Be Foreign Birds. What Did They Mean to the Pre-Incans? Live Science - June 20, 2019
    The sprawling #NazcaLines have long been cloaked in mystery. The enormous geoglyphs number in the thousands and portray everything from animals and plants to seemingly mythical beasts and geometric patterns. Now, researchers have found some of Peru's massive creations depict non-native birds. Among the 16 massive bird carvings in the Nazca desert of southern Peru are a hermit (a forest species) and a pelican (a coastal denizen). No one knows why the Nazca Lines were made, and it's too early to say why the pre-Inca people who carved them would have been interested in non-native birds.


    Drone survey reveals dozens of previously undiscovered Nazca Lines depicting warriors and animals carved into Peru's landscape 1,800 years ago Daily Mail - April 7, 2018

    Archaeologists have discovered more than 50 mysterious new 'Nazca lines' in Peru, which were constructed nearly 2,000 years ago by ancient inhabitants who painstakingly arranged pebbles into massive shapes. Some are hundreds of years older than the most famous Nazca lines previously discovered. The researchers learned that while some of the geoglyphs were produced by Nazca people, others date back to a time before they lived in the region where the drawings can be found. The Nazca people lived in the area from 200 to 700 CE. Some of the designs are believed to be created instead by the Topara and Paracas people.


    Truck driver plows into Peru's 2,000-year-old archeological enigma CNN - February 1, 2018
    Peru's world renowned Nazca Lines were damaged when a rig plowed into the ancient site on Saturday, the country's ministry of culture said. Jainer Jesus Flores Vigo, 40, was arrested after he allegedly ignored warning signage and drove over UNESCO World Heritage site, the ministry said. Flores Vigo was released Monday after a magistrate said there was not enough evidence to prove that he had acted with intent.


    Ring-Shaped Geoglyphs Found Near Ancient Town in Peru Live Science - September 23, 2016
    Dozens of circular geoglyphs, some comprising several intertwined rings, have been identified and mapped near the ancient Peruvian town of Quilcapampa, revealing that these earthen designs were created near ancient pathways used for trade. Geoglyphs are designs, which often form shapes or images, on the landscape. They are found all over the world the most famous examples are located at Nazca, where thousands of such designs - from real and imaginary creatures to geometric shapes - have been etched into the Peruvian desert. The newly mapped geoglyphs may have had symbolic significance, possibly representing the flow of people and goods through the town at the time.


    New geoglyphs found in Nazca desert after sandstorm PhysOrg - August 8, 2014

    The newly revealed figures discovered by de la Torre are of a snake (approximately 196 feet in length), a bird, a camelid (perhaps a llama) and some zig-zag lines. They are actually on some hills in the El Ingenio Valley and Pampas de Jumana near the desert floor. Archeologists have been alerted to authenticate the find.


    Mysterious Nazca Lines Desert Drawings Form Labyrinth Live Science - December 27, 2012
    Some of the Nazca Lines, mysterious geoglyphs that span a vast swath of the rugged Peruvian desert, may have once been a labyrinth with a spiritual purpose, a new study suggests. At the time the Nazca Lines, which span 85 square miles (220 square kilometers), were drawn, people were not looking at this stuff from the air, they were looking at stuff from the ground level. To appreciate what they might have meant to ordinary people, then you have to walk them.


    Logging 'caused Nazca collapse' BBC - November 2, 2009
    The ancient Nazca people of Peru are famous for the lines they drew in the desert depicting strange animal forms. A further mystery is what happened to this once great civilisation, which suddenly vanished 1,500 years ago. Now a team of archaeologists have found the demise of the Nazca society was linked in part to the fate of a tree. Analysing plant remains they reveal how the destruction of forests containing the huarango tree crossed a tipping point, causing ecological collapse.


    Forest clearances sealed ancient civilisation's downfall PhysOrg - November 2, 2009
    Archaeologists examining the remains of the Nasca, who once flourished in the valleys of south coastal Peru, have uncovered a sequence of human-induced events which led to their "catastrophic" collapse around 500 AD. The Nasca are probably best known for the famous "Nazca Lines", giant geoglyphs which they left etched into the surface of the vast, empty desert plain that lies between the Peruvian towns of Nazca and Palpa.


    Giant Figures in Peru Desert Pre-date Nazca Lines

    The Epoch Times, May 24, 2005

    A group of about 50 drawings of giant figures recently discovered in the hills of Peru's southern coastal desert near the city of Palpa has been said to predate the famous Nazca lines nearby.

    Mr. Johny Isla, director of the Andean Institute of Archaeological Studies, said the 'geoglyph' figures appear to have been created by the Paracas communities between 500 and 400 BC, whereas the Nazca culture developed after 50 BC.

    Mr. Isla and his partner Dr. Markus Reindel from the Dutch Institute of Archaeology discovered the Paracas figures using aerial photography and land-based surveys. The figures of humans, birds, monkeys and cats vary in size from 10m to 50m across, and are also grouped together in areas up to 60 m to 90 m across.

    The Paracas figures were created by removing dark stones in order to expose the lighter surface underneath. Some areas were cleared and others built up with rock, creating figures in high and low relief. With the Nazca lines though, the geoglyphs were only made by clearing low-relief areas. Until recently scientists believed that the figures in the Palpa and Nazca regions were only from the Nazca culture. Mr. Isla says cultural dating and style of the newly found Paracas figures sets them apart.

    Mr. Isla told The Epoch Times, "Most of these geoglyphs belong to the Nazca culture but our recent studies demonstrated that there are at least 50 geoglyphs pertaining to the Paracas culture. These new figures are definitely different and older than those of the Nazca culture.


    Nazca Vessel with Spotted Cat Design - History

    VICÚS culture North coast 100 BC – 400 AD

    Bridge vessel with two penises 100 BC - 400 AD ceramic
    24.0 (h) x 19.8 (w) x 20.6 (d) cm Museo Larco, Lima Photograph: Museo Larco

    Vicús pottery is easily recognised by its rather crude construction. The simply polished vessels are thick and often unsymmetrical in shape. The Vicús also used poor quality clay that, combined with low firing temperatures, resulted in fragile pots with surfaces that were easily chipped and cracked. In this, they markedly lack the appearance and finesse of Moche pottery, which developed concurrently during its formative period. And, unlike their counterparts, the Vicús produced only a small amount of pottery, which was formed by hand rather than using a mould. 1 Not surprisingly, considering their rough construction and fragility, this pottery only appears in their own tombs and grave sites. In addition, however, Vicús tombs have been found to contain large quantities of Moche ceramics. This suggests not only the pervasive value of the finer Moche pottery, but that trade existed between the two cultures.

    This particular Vicús work demonstrates strong connections with and the influence of the famous erotic pots of the Moche (cats 102�). Here, a stirrup handle appears across the top of the bold penis-shaped spouts of this vessel. While the Vicús largely made double-chambered bottles and single-spout bridge bottles, they only occasionally copied the Moche stirrup-spout pots. In most cases, Vicús pottery was decorated with geometric and line patterning, using the resist technique (see cat. 10). Subtle wavy lines can be seen around the outside of the circular body of this pot, as well as on the shafts of the penises.

    1. Christopher B. Donnan, Ceramics of ancient Peru, Los Angeles: Fowler Museum of Cultural History, UCLA 1992, pp. 70󈞶.

    Vicús pottery is easily recognised by its rather crude construction. The simply polished vessels are thick and often unsymmetrical in shape. The Vicús also used poor quality clay that, combined with low firing temperatures, resulted in fragile pots with surfaces that were easily chipped and cracked. In this, they markedly lack the appearance and finesse of Moche pottery, which developed concurrently during its formative period. And, unlike their counterparts, the Vicús produced only a small amount of pottery, which was formed by hand rather than using a mould. 1 Not surprisingly, considering their rough construction and fragility, this pottery only appears in their own tombs and grave sites. In addition, however, Vicús tombs have been found to contain large quantities of Moche ceramics. This suggests not only the pervasive value of the finer Moche pottery, but that trade existed between the two cultures.

    This particular Vicús work demonstrates strong connections with and the influence of the famous erotic pots of the Moche (cats 102�). Here, a stirrup handle appears across the top of the bold penis-shaped spouts of this vessel. While the Vicús largely made double-chambered bottles and single-spout bridge bottles, they only occasionally copied the Moche stirrup-spout pots. In most cases, Vicús pottery was decorated with geometric and line patterning, using the resist technique (see cat. 10). Subtle wavy lines can be seen around the outside of the circular body of this pot, as well as on the shafts of the penises.

    1. Christopher B. Donnan, Ceramics of ancient Peru, Los Angeles: Fowler Museum of Cultural History, UCLA 1992, pp. 70󈞶.

    Vicús pottery is easily recognised by its rather crude construction. The simply polished vessels are thick and often unsymmetrical in shape. The Vicús also used poor quality clay that, combined with low firing temperatures, resulted in fragile pots with surfaces that were easily chipped and cracked. In this, they markedly lack the appearance and finesse of Moche pottery, which developed concurrently during its formative period. And, unlike their counterparts, the Vicús produced only a small amount of pottery, which was formed by hand rather than using a mould. 1 Not surprisingly, considering their rough construction and fragility, this pottery only appears in their own tombs and grave sites. In addition, however, Vicús tombs have been found to contain large quantities of Moche ceramics. This suggests not only the pervasive value of the finer Moche pottery, but that trade existed between the two cultures.

    This particular Vicús work demonstrates strong connections with and the influence of the famous erotic pots of the Moche (cats 102�). Here, a stirrup handle appears across the top of the bold penis-shaped spouts of this vessel. While the Vicús largely made double-chambered bottles and single-spout bridge bottles, they only occasionally copied the Moche stirrup-spout pots. In most cases, Vicús pottery was decorated with geometric and line patterning, using the resist technique (see cat. 10). Subtle wavy lines can be seen around the outside of the circular body of this pot, as well as on the shafts of the penises.

    1. Christopher B. Donnan, Ceramics of ancient Peru, Los Angeles: Fowler Museum of Cultural History, UCLA 1992, pp. 70󈞶.


    A World Famous Cuisine

    Peruvian cuisine is quickly becoming world-famous. Traditional Peruvian staples such as maiz, potatoes, and rice have been combined with Spanish, Basque, and Asian food to evolve into a sophisticated genre. A cruise to Peru will most certainly feature some culinary luxuries.

    Incredible ceviches and other fish dishes can be found along the coast. These dishes are usually combined with milk, chili pepper, or potatoes for a Peruvian distinction.

    Tamales and humitas are common in other areas, as are a variety of potato-based dishes, usually served with soup. Delicious soups or stews accompany almost every Peruvian meal.

    Adventurous travelers may want to try cuy, or roast guinea pig. Travelers in the Andes may also want to taste alpaca meat these highland dishes are usually served with yucca, a tasty root vegetable common to the area.

    Lima is home to cutting-edge culinary advances in fusion food, evolving traditional dishes, and international foods. Travelers should take advantage of one of the city’s many fantastic restaurants before moving on.


    شاهد الفيديو: شاهد إخراج اخطر  قط بري في العالم (شهر نوفمبر 2021).