بودكاست التاريخ

سارة برنهاردت

سارة برنهاردت

ولدت سارة برنهارد في باريس عام 1844. بعد مسيرة مهنية ناجحة في التمثيل في فرنسا ، أتت إلى لندن عام 1876 حيث سرعان ما رسخت مكانتها كممثلة رائدة في ذلك الوقت. في عام 1892 طلبت من أوسكار وايلد أن يكتب لها مسرحية. كانت النتيجة سالومي ولكن أثناء التمرين ، منع اللورد تشامبرلين المسرحية. في عام 1899 أسست مسرح سارة برنهارد في باريس. على الرغم من بتر ساقها في عام 1915 ، استمرت سارة برنهارد في الظهور على المسرح حتى وفاتها في عام 1923.


سارة برنهاردت وساق # 039 ثانية

بترت ساقها "سارة الإلهية" في 22 فبراير 1915.

كانت الممثلة الفرنسية العظيمة تبلغ من العمر 70 عامًا وكانت ركبتها اليمنى تسبب لها ألمًا مؤلمًا. لقد أصيبت في ساقها أثناء أداء مسرحية فيكتوريان ساردو توسكا (التي استندت إليها أوبرا بوتشيني) ، حيث كانت البطلة التي ألقت بنفسها أخيرًا من جدار القلعة لتقتل نفسها في حالة يأس. في عام 1914 حاولت ارتداء طاقم الممثلين وفي يناير 1915 استأجرت فيلا في Andernos ، بالقرب من بوردو ، على أمل أن فترة من الجمود الكامل ستساعد ، لكنها لم تفعل.

لم تكن "سارة الإلهية" شيئًا إن لم تكن قوية التفكير وقررت أنها ستكون أفضل حالًا بدون الساق تمامًا. كتبت إلى أحد عشاقها ، وهو الجراح صموئيل بوتزي ، تطلب منه أن يقطعها من فوق الركبة. تساءلت: "لماذا تحكم علي في معاناة مستمرة؟" إذا لم يساعدها ، فقد هددت بإطلاق النار على ساقها ثم قطعها. كتبت: "أريد أن أعيش ما تبقى لي ، أو أموت في الحال". فوض بوتزي جراحًا شابًا يدعى موريس دينوسي لإجراء العملية في بوردو. استخدم الأثير كمخدر وأرسل بوزي في ذلك اليوم ليقول إنه لم تكن هناك مشاكل ، وأن الحد الأدنى من الأثير كان مطلوبًا وكان كل شيء على ما يرام.

جربت سارة التي لا يمكن إيقافها عدة أرجل خشبية ، لكنها تخلصت منها بشكل مزعج واشترت كرسي سيدان لتحمله. قبل انتهاء العام ، كانت على خشبة المسرح في باريس مرة أخرى. استمتعت بالجنود الفرنسيين في المقدمة ، وظهرت في العديد من العروض المسرحية وجولة أخيرة في الولايات المتحدة قبل وفاتها في باريس عن عمر يناهز 78 عامًا في عام 1923 ودُفنت في مقبرة بير لاشيز.

من المفترض أن ساقها المبتورة أعيد اكتشافها في أواخر عام 2008 ، حيث تم حفظها في مادة الفورمالين في كلية الطب في بوردو وتم العثور عليها في مخزن بها فضول مروعة أخرى. ومع ذلك ، قال الخبراء إنها كانت الساق اليسرى التي تم بترها من أسفل الركبة ، وبالتالي فهي ليست اليمنى بأي حال من الأحوال.


مقالات ذات صلة

2011: انتقل مدير Red Sox الذي أزال لعنة Bambino

1952: بن غوريون يزور حكيم التوراة الحذق

هذا اليوم في التاريخ اليهودي / ولد راوي بضمير

1924: بريطانيا تتراجع عن "المؤامرة الشيوعية"

في مثل هذا اليوم في التاريخ اليهودي / ولد كاتب ييدشي كان يزعج ريش اليهود

2000: وفاة هيدي لامار ، الممثلة ومخترعة تكنولوجيا الطوربيد المضادة للتشويش

ولدت باسم روزين برنارد ، ابنة جولي برنارد وأب مجهول. جولي (1821-1876) كانت ابنة طبيب عيون هولندي ومحتال صغير يدعى موريتز باروخ برنارد ، الذي تزوج بعد وفاة والدة جولي ، سارة ، وبعد فترة وجيزة هجر زوجته الثانية وأطفاله الستة الذين أنجبهم من سارة. . أخذت جولي نفسها إلى باريس ، حيث عاشت كمومس. وحيث ولدت سارة

أرسلت جولي سارة بعيدًا ، أولاً إلى دير أوغسطين بالقرب من فرساي ، ثم في سن 13 عامًا ، إلى مدرسة الدراما في معهد كونسرفتوار باريس. كانت سارة تفكر في أن تصبح راهبة ، لكن عشيق والدتها آنذاك ، تشارلز دوك دي مورني ، الأخ غير الشقيق غير الشرعي لنابليون الثالث ، هو الذي قرر أن يتم تدريبها كممثلة. في المعهد الموسيقي ، تعلمت تقليد التمثيل لطالبة سابقة ، الممثلة اليهودية العظيمة راشيل (إليزا راشيل فيليكس ، 1821-1858). احتفظت برنهارد دائمًا في غرفة ملابسها بصورة راشيل.

في عام 1862 ، رتب دي مورني لقبول سارة تحت المراقبة في Comedie Francaise ، شركة التمثيل الوطنية. لم تترك عروضها الأولى هناك انطباعًا كبيرًا ، لكن صفعتها على وجه ممثلة بارزة في الشركة ، عندما دفعت الأخيرة أختها ، فعلت ذلك: طُردت سارة على الفور من الكوميديا.

أدت فترة من عدم اليقين إلى سفر بيرنهارد إلى بلجيكا ، حيث أصبحت عشيقة هنري أمير لين. كان والد طفلها الوحيد ، موريس ، المولود عام 1864 ، وعلى الرغم من أن هنري أراد الزواج من برنهارد ، إلا أن عائلته عارضته وأقنعها برفض عرضه.

طوال حياتها ، كانت برنهاردت ، التي اشتهرت بإبداعها في سيرتها الذاتية ، صريحة للغاية بشأن حقيقة أن ابنها كان غير شرعي. وبالمثل ، لم تحاول قط إخفاء أصولها اليهودية أو إنكارها ، بل أعربت عن فخرها بها. على الرغم من أنها تم تعميدها ككاثوليكية ، وأعلنت نفسها ملحدة ، إلا أنها كانت هدفًا متكررًا للتعليقات المعادية للسامية وحتى الرسوم الكاريكاتورية الأدبية. عندما اتُهمت ، بعد الحرب الفرنسية البروسية ، في الصحافة بأنها ألمانية ويهودية ، ورد أنها ردت ، "بالتأكيد اليهودية ، ولكن الألمانية ، لا". واقتبس كاتب سيرة بيرنهاردت رسالة كتبتها تتناول هذه الاتهامات نفسها: "إذا كان لدي لكنة أجنبية - وأنا أشعر بالأسف الشديد - فهي عالمية ، لكنها ليست توتونية. أنا ابنة العرق اليهودي العظيم ، ولغتي غير المثقفة نوعًا ما هي نتيجة تجوالنا القسري ".

بحلول عام 1866 ، عادت برنهارد إلى باريس ، حيث بدأت التمثيل في مسرح أوديون. مكثت هناك لمدة ست سنوات ، وحققت عددًا من النجاحات ، كان أبرزها على الأرجح في عام 1869 ، مثل المنشور الذكر المتجول زانيتو في مسرحية بيتية من فصل واحد "الممر" لفرانسوا كوبي.

في عام 1870 ، أثناء الحرب الفرنسية البروسية ، تم إغلاق Odeon للعروض ، وحولت Bernhardt مبناه إلى مستشفى ، حيث ساعدت هي نفسها في رعاية الجنود الجرحى.

بعد ذلك بعامين ، عادت إلى الكوميديا ​​الفرنسية. لعبت أدوارًا من قبل فيكتور هوغو ، الذي أصبح أيضًا حبيبها ، وفي دور البطولة في فيدر لجان راسين. كان جلب الدور الأخير إلى لندن في عام 1879 بداية مسيرة دولية لبرنهاردت. بعد أن أنشأت شركتها المسرحية الخاصة ، في عام 1880 ، بدأت في القيام بجولات ، ليس فقط في جميع أنحاء أوروبا ، ولكن أيضًا في الولايات المتحدة (في عام 1906 ، قدمت عرضًا في خيمة في واكو ، تكساس ، أمام جمهور من 5000 شخص) ، وفي النهاية إلى الجنوب أمريكا وأستراليا. كانت تسافر دائمًا مع التابوت الذي تنام فيه (قالت إنه ساعدها في الاستعداد لأدوار مأساوية) ، وفي بعض الأحيان كانت تسمي علي غاغا مع تمساح.

في عام 1905 ، بعد القفز من الشرفة أثناء المشهد الأخير من "لا توسكا" ، في عرض في ريو دي جانيرو ، أصيبت بيرنهاردت بساقها اليمنى. بعد عقد من الزمان ، عندما أصيبت بالغرغرينا ، طُلب منها بترها. لكن هذا لم يمنعها من التمثيل ، والظهور بأطراف اصطناعية. حتى أنها جاءت إلى المقدمة لتقديم العروض خلال الحرب العالمية الأولى. لقد لعبت دور الرجال - بما في ذلك هاملت وأيضًا في فيلم إدموند روستاند L’Aiglon ، ابن نابليون البالغ من العمر 21 عامًا ، عندما كانت تبلغ من العمر 55 عامًا.


سارة برنهاردت

سارة برنهاردت
ممثلة فرنسية
1845 # 8211 1923 م

سارة برنهاردت ، ممثلة فرنسية مشهورة ولدت في باريس لأبوين فرنسيين وهولنديين. كانت من أصل يهودي ، ولكن في سن الثانية عشرة ، وفقًا لرغبة والدها ، تم تعميدها في الإيمان المسيحي ودخلت ديرًا لتتعلم.

في عام 1858 انضمت إلى الشركة في Odéon وحققت أول نجاح ملحوظ لها باسم Cordelia في النسخة الفرنسية من الملك لير، وبصفتها الملكة في فيكتور هوغو & # 8217s روي بلاس. في عام 1872 تم استدعاؤها إلى Comédie Française ، وانتُخبت لاحقًا & # 8220societaire [كذا] ، & # 8221 وبواسطة سلسلة من العروض الرائعة ، من بينها دور دونا سول في هوغو & # 8217s هيرمانى (1877) ، زادت من شهرتها بثبات حتى أصبحت أشهر ممثلة في عصرها.

تركت الكوميديا ​​عام 1879 وظهرت في لندن ، ثم قامت بجولات في الدنمارك وروسيا وأمريكا. في عام 1882 عادت إلى لندن وتزوجت الممثل اليوناني جاك دامالا الذي انفصلت عنه في العام التالي.

عند عودتها إلى باريس ، حققت انتصارًا بارزًا آخر في فيدورا من ساردو، وهكذا بدأت علاقتها الطويلة مع هذا المؤلف الشهير الذي كتب لها ثيودورا ، لا توسكا و كليوباتري. خلال هذا العقد ، قامت بزيارات إلى الولايات المتحدة ، وقامت بجولة حول العالم ، بما في ذلك أمريكا الشمالية والجنوبية ، وأستراليا ، والدول الأوروبية الرئيسية.

في عام 1896 ، خلال مناسبة عامة متقنة أقيمت على شرف باريس ، تلقت التهاني من كل بلد تقريبًا في العالم المتحضر.

بعد ثلاث سنوات افتتحت Théâtre Sara-Bernhardt بإحياء لا توسكا، وظهر لاحقًا باعتباره الابن ضعيف الإرادة لنابليون الأول في روستاند & # 8217 L & # 8217Aiglon. قادها نجاحها في هذا إلى محاولة إنتاج فرنسي لـ قرية، التي لعبت فيها دور العنوان.

في ربيع عام 1913 زارت أمريكا مرة أخرى ولعبت مشاركة قصيرة في أعمال فردية منتقاة من مجموعتها. بسبب إصابة دائمة في ركبتها ، لم تكن قادرة على المشي دون مساعدة ، لكن صوتها الذي لا مثيل له كان بلا عيب واستقبلت بحفاوة في كل أداء. في عام 1914 أصبحت عضوًا في وسام جوقة الشرف ، وفي نفس العام فازت بأحد أعظم انتصاراتها في برنارد & # 8217s جين دوريه.

بعد ست سنوات ، في أبريل 1920 ، ظهرت في مسرحها الخاص في باريس في دورها الشهير Athalie في مسرحية راسين رقم 8217. في أول عرض لها ، كانت عاطفة المعجبين بها الذين احتشدوا في المسرح ، هي الأكثر تفردًا من بين كل التكريم الذي تم تقديمه لهذه المرأة غير العادية على الإطلاق. عندما تم حملها على خشبة المسرح في القمامة الذهبية في Athalie ، محاطة بالحاضرين ، هتف الجمهور وبكى في نوع من الهيجان ، الذي لم يكن يعرف أنه يضاهيه طوال خمسين عامًا من الانتصارات.

على الرغم من سنواتها الخمس والسبعين ، على الرغم من ضعفها ، بما في ذلك العمى الجزئي ، بدت قوتها كبيرة كما كانت دائمًا ، وأظهرت أنها لا تزال دون أي شك الممثلة الأولى لفرنسا.

كانت في العمل ، تتدرب على إنتاج جديد ، قبل أسبوع واحد فقط من وفاتها في باريس ، في 26 مارس 1923 ، تبلغ من العمر ثمانية وسبعين عامًا بعد أن كانت واحدة وستين عامًا على المسرح.

بينما كان موقع سارة برنهاردت كأول ممثلة في يومها بلا منازع ، لم تكن قادرة أبدًا ، كما كان موديجيسكا ، على تصوير أعلى إلهام للشعر ، وكانت تفتقر إلى الصفاء والصدق Duse & # 8217s وقدرتها على إيحاء مشاعر لا توصف ولكن كانت عشيقة كل عنصر من عناصر المسرح ، وعندما فشل الإلهام لها انتصرت بالكفاءة التقنية المطلقة. قبل أن يدمر العمر نعمتها الشبيهة بالنمر ، كانت كل مواقفها وحركاتها مفتعلة ببراعة لدرجة أنها بدت لا تنفصل عن الشخصية التي كانت تصورها. قوتها المذهلة في التمثيل العاطفي ، والواقعية الاستثنائية والشفقة في مشاهد موتها ، ومغناطيسية شخصيتها ، وجمال صوتها & # 8220 الذهبي ، & # 8221 جعلت الجمهور متسامحًا مع نزواتها العرضية.

المرجعي: النساء المشهورات مخطط للإنجاز الأنثوي عبر العصور مع قصص حياة لخمسمائة امرأة مشهورة بقلم جوزيف أدلمان. حقوق النشر ، 1926 لشركة Ellis M. Lonow.


محتويات

تحرير Théâtre Lyrique

تم تصميم المسرح ، الذي كان يُعرف رسميًا باسم Théâtre Lyrique Impérial حتى سقوط نابليون الثالث في عام 1870 ، من قبل المهندس المعماري غابرييل ديفيود للبارون هوسمان بين عامي 1860 و 1862 لشركة الأوبرا المعروفة بشكل أكثر شيوعًا باسم Théâtre Lyrique. كان من المقرر هدم المسرح السابق لتلك الشركة ، Théâtre Historique في Boulevard du Temple ، حيث كان يؤدي منذ عام 1851 ، كجزء من تجديد Haussmann لباريس. [8] خلال الفترة الأولية للشركة في Place du Châtelet ، كانت تحت إشراف Léon Carvalho وقدمت العروض الأولى لفيلم Bizet Les pêcheurs de perles (1863) ، بيرليوز ليه تروا في قرطاج (1863) ، جونود ميراي (1864) ، بيزيه لا جولي فيل دي بيرث (1867) ، وجونود روميو وجولييت (1867). كما قدم كارفالو أول أداء لنسخة فيردي المنقحة والموسعة من ماكبث (بالفرنسية) في عام 1865. [3] تولى جول باسدلوب منصب المخرج في عام 1868 وقدم أولى عروض فاجنر في باريس. رينزي في عام 1869. [9] تم تدمير مسرح ليريك في ساحة شاتليه بالكامل تقريبًا بنيران في 21 مايو 1871 أثناء استعادة باريس من قبل قوات أدولف تيير في نهاية كومونة باريس ، وذهبت فرقة أوبرا تياتر ليريك لم يمض وقت طويل على الإفلاس. [10]

Théâtre Historique و Théâtre des Nations Edit

أعيد بناء المسرح في عام 1874 على نفس المخططات وكان يسمى في البداية Théâtre Lyrique-Dramatique ، [2] ولكن سرعان ما أعيد تسميته إلى Théâtre Historique ، والذي احتفظ به حتى عام 1879 ، عندما أصبح Théâtre des Nations. [5] [7] أنتج فيكتور موريل موسمًا من الأوبرا الإيطالية في مسرح الأمم في عام 1884. وشمل في 1 فبراير 1884 أول أداء في باريس لماسينيت. هيرودياد، في النسخة الإيطالية بعنوان تآكل. شمل فريق التمثيل فيدس ديفريس في دور سالومي ، وجوليلمينا تريميلي في دور هيرودياد ، وجان دي ريزكي في دور جان ، وموريل في دور هيرود ، وإدوارد دي ريزكي في دور فانويل ، وجوزيب فيلاني في دور فيتليوس. في الأداء العاشر والأخير تآكل في 13 مارس ، سمع صوت ثلاثة من دي ريسكس ، حيث غنت جوزفين دي ريزكي سالومي. [11]

أوبرا كوميك تحرير

في عام 1887 ، انتقلت أوبرا كوميك إلى المسرح بعد أن دمرت النيران منزلها السابق ، المنزل الثاني ، سال فافارت. تمت استعادة اسم Théâtre Lyrique ، واستمرت أوبرا كوميك في الأداء في المسرح حتى عام 1898 ، عندما عادت إلى قاعة Salle Favart الثالثة المبنية حديثًا. أثناء إقامة الشركة في Place du Châtelet ، قدمت العديد من أوبرا ماسينيت ، بما في ذلك العروض الأولى لـ Esclarmonde (1889) و صافو (1897) ، وكذلك أول عروض باريس ويرثر (6 يناير 1893) و لا نافارايز (3 أكتوبر 1895). [6] [12]

Théâtre Sarah-Bernhardt Edit

في عام 1899 ، تم تغيير اسم المسرح إلى Théâtre Sarah-Bernhardt على اسم الممثلة الشهيرة سارة برنهارد ، التي أنتجت هناك من عام 1899 لما يقرب من عقدين من الزمن. افتتحت بإحياء أحد أدوارها العظيمة ، فيكتوريان ساردو لا توسكا. وشملت المنتجات الأخرى إحياء إدموند روستاند لا ساماريتين والعرض الأول له لايجلون التي لعبت فيها دور ابن نابليون (دوق Reichstadt). جزء آخر معروف من المؤخرات كان دور البطولة في تكيف مارسيل شوب قرية. بعد وفاتها عام 1923 ، استمر المسرح في عهد ابنها موريس لعدة سنوات. بعد وفاته في عام 1928 ، احتفظ المسرح باسم سارة برنهارد حتى احتلال الألمان لفرنسا في الحرب العالمية الثانية ، [13] عندما تم تغيير الاسم إلى Théâtre de la Cité بسبب أصل برنهارد اليهودي. [7]

قدمت فرقة باليه روسية لدياجيليف عدة عروض أولية في مسرح ساره برنهارد ، بما في ذلك سترافينسكي أبولون موساجيتي (12 يونيو 1928) والمراجعة رينارد (21 مايو 1929 مع الكوريغرافيا سيرج ليفار) ، واثنين من الباليه لبروكوفييف ، لو باس داسير (27 مايو 1927) و معجزة لو فيلس (21 مايو 1929). [6] [14]

Théâtre de la Ville Edit

حصل المسرح لأول مرة على اسم Théâtre de la Ville في عام 1968. [6] منذ أواخر سبعينيات القرن الماضي ، تم الاعتراف دوليًا بالمؤسسة ، تحت إشراف جان ميركيور (1968-1985) ثم جيرار فيوليت (1985-2008) ، عروض رقصات معاصرة وقد عرضت مصممين رقصات كبار مثل بينا باوش ، وآن تيريزا دي كيرسميكر ، وجان فابر ، وسانكاي جوكو ، وسيدي العربي الشرقاوي ، وميرسي كننغهام ، وكارولين كارلسون.


- برنهاردت ، سارة ، 1844-1923

الممثلة والنحاتة والرسامة سارة برنهارد ولدت في باريس ، فرنسا.

من وصف Letter، n.d. (جامعة هارفرد). معرف سجل WorldCat: 232007114

ممثلة وفنانة وكاتبة فرنسية المولد.

من وصف مجموعة Sarah Bernhardt ، كاليفورنيا. 1860-1977 (الجزء الأكبر 1880-1920). (مركز أبحاث هاري رانسوم للعلوم الإنسانية (HRC) بجامعة تكساس في أوستن). معرف سجل WorldCat: 122492211

كانت برنهارد ممثلة فرنسية يطلق عليها غالبًا "سارة الإلهية".

من وصف [الرسالة ، بدون تاريخ ، إلى] السيد هنري بورنييه / سارة. [بين 1875 و 1900؟] (كلية سميث). معرف سجل WorldCat: 166268403

من وصف خطاب التوقيع الموقع: [n.p.] ، إلى ابنها موريس ، 1886 11 و 12 أكتوبر (غير معروف). معرف سجل WorldCat: 270133509

من وصف خطابات التوقيع الموقعة (2): [باريس] ، إلى جان ريتشبين ، 1883 3 سبتمبر و [بدون تاريخ]. (مجهول). معرف سجل WorldCat: 270134386

تعتبر الممثلة الفرنسية بشكل عام أشهر ممثلة في أوائل القرن العشرين.

من وصف المجموعة 1911-1923. (جامعة كاليفورنيا ، ديفيس). معرف سجل WorldCat: 32912953

من وصف خطاب التوقيع الموقع ، 1887. (غير معروف). معرف سجل WorldCat: 270132809

من وصف مذكرة سارة برنهارد ، 1897. (غير معروف). معرف سجل WorldCat: 79450641

سارة برنهاردت ، الممثلة الفرنسية المعروفة بالسارة الإلهية.

أديلينا باتي ، السوبرانو الإسبانية المولد ، كانت تُدعى ملكة المسرح الإيطالي.

من دليل السيدة. جولة باتي والسيدة. موسم سارة برنهارد: سجل قصاصات من القصاصات ، 1886-1890 ، (مكتبة نيويورك العامة. قسم مسرح بيلي روز.)


من مقتطفات: "سارة: حياة سارة برنهاردت"

سارة: حياة سارة برنهاردتبقلم روبرت جوتليبغلاف مقوى ، 256 صفحةمطبعة جامعة ييلسعر القائمة: 25 دولارًا

ولدت سارة برنهارد في يوليو أو سبتمبر أو أكتوبر من عام 1844. أم عام 1843؟ أو حتى 1841؟

ولدت في باريس في 5 شارع دي ليكول دي ميديسين (حيث توجد اللوحة). أم أنه كان 32 (أو 265) شارع سانت أونوريه؟ Or 22، rue de la Michandiere؟

لن نعرف أبدًا ، لأنه تم تدمير السجلات الرسمية عندما اشتعلت النيران في فندق de Ville ، حيث تم تخزينها ، أثناء انتفاضة الكومونة عام 1871. مع شخص آخر لا يهم ، لأنه ليس لدينا سبب شك في كل ما قاله لنا. لكن الدقة الباهتة لم تكن نقطة قوة برنهارد: لقد كانت واقعية تمامًا عندما تعاملت مع حياتها ولكنها كانت خرافية بلا هوادة عند سردها. لماذا ترضى بأي شيء أقل من أفضل قصة؟ للحصول على الكلمة النهائية حول صحة سارة ، يمكننا الرجوع إلى ألكسندر دوما فلسالذي ، في إشارة إلى نحافتها الشهيرة ، لاحظ بمودة ، "كما تعلم ، إنها كاذبة ، حتى أنها قد تكون سمينة!"

نحن نعلم من كانت والدتها ، لكن والدها يظل لغزًا. نحن فكر في نعرف من هو والد ابنها ولكن هل يمكن أن نتأكد؟ كل شيء عن سنواتها الأولى بعيد المنال - لا رسائل ، ولا ذكريات من العائلة أو الأصدقاء ، وما هي الوثائق القليلة الموجودة ، غامضة للغاية. مذكراتها غير الموثوقة بشكل فريد ، حياتي المزدوجة حملها خلال السنوات الخمس والثلاثين الأولى من عمرها أو نحو ذلك ، وهي الشهادة المباشرة الوحيدة التي لدينا عن حياتها حتى بلوغها منتصف سن المراهقة. ومع ذلك ، على الرغم من تشويشها ، وتجنبها ، وفقدان الذاكرة ، والوحي المخادع ، والأكاذيب الواضحة ، يمكننا تتبع مسارها ، و (الأهم) البدء في فهم طبيعتها الأساسية.

هناك ثلاثة مكونات أساسية لتجربتها في الطفولة ، اثنان منها كافيان لإخراج شخص عادي عن مساره: والدتها لم تحبها ، وليس لديها أب. ما فعلته هو إرادتها غير العادية: البقاء على قيد الحياة ، وتحقيق ، والأهم من ذلك كله - أن يكون لها طريقتها الخاصة. كانت تود منا أن نصدق أنها في التاسعة من عمرها اعتمدت شعارها مدى الحياة ، Quand meme. يمكنك ترجمة quand meme بعدد من الطرق (غير المرضية): "ومع ذلك". "كل نفس". "رغم كل شيء." "مع ذلك." "ضذ كل الاعداء." "بغض النظر." جميعهم يتناسبون مع الطفل الذي كانت عليه والمرأة التي ستصبح عليها.

الأم - جوديث وجولي ويول فان هارد - كانت لديها احتياطياتها الخاصة من القوة وقوة الإرادة ، ولكن على عكس سارة ، كانت مخبأة تحت طبقات من السحر الكسول والتصرف البلغم تقريبًا. كانت شقراء جميلة ، لعبت وغنت بشكل جذاب ، كانت مضيفة متجانسة ، ورحبت بالاهتمامات باهظة الثمن لمجموعة متنوعة من الرجال حول المدينة. ونتيجة لذلك ، تمكنت من تصميم مكانة مريحة لنفسها في المناطق العليا من قصر باريس في أربعينيات القرن التاسع عشر. أبدا أحد المحظيات العظماء - ليه غراند هوريزوناليز - مع ذلك ، كان لديها دائمًا واحد أو اثنين من "الحماة" الأثرياء ليقوموا بوضعها حول المنتجعات الصحية الأنيقة في أوروبا.

أجرت Youle صالونًا مريحًا انجذبت إليه مجموعة من الرجال المتميزين ، من بينهم عشيقها البارون لاري ، الذي كان طبيب الإمبراطور لويس نابليون (كان والده كبير المسؤولين الطبيين في جيوش نابليون الأولى) والملحن روسيني الروائي والكاتب المسرحي دوما صهإعادة والدوك دي مورني ، المعروف بأقوى رجل في فرنسا ، والذي كان الأخ غير الشقيق غير الشرعي للويس نابليون. كان مورني ممولًا رفيع المستوى وناجحًا بالإضافة إلى رئيس مجلس إدارة الهيئة التشريعية يمارس نفوذاً سياسياً هائلاً دون أن يدخل ميدان السياسة بنفسه. كانت روزين ، أخت يول الأصغر والأجمل والأكثر حيوية ، هي عشيقة مورني - إلا عندما كانت يول نفسها في هذه الدوائر ، لم يكن الأمر مهمًا. الشيء المهم ، نظرًا لأنه سيكون مهمًا لحياة سارة ، هو أن مورني كان عنصرًا أساسيًا في الحياة الحميمة للعائلة.

لقد قطعت يول وروزين شوطا طويلا. تزوجت والدتهم جولي (أو جانيت) فان هارد - فتاة يهودية من أصل ألماني أو هولندي - من موريس برنارد ، طبيب عيون يهودي في أمستردام. كان هناك خمس أو ست بنات (سارة لا تجعل من السهل تتبع خالاتها) وابن واحد على الأقل ، إدوارد برنارد ، الذي ، مثل سارة ، تحول في النهاية إلى "برنهارد". عندما ماتت والدتهما وتزوج والدهما مرة أخرى ، انفجرت يول وروزين بمفردهما ، أولاً إلى بازل ، ثم إلى لندن ولهافر ، حيث أنجبت يول - ربما بعمر خمسة عشر عامًا - في عام 1843 فتاتين توأمين غير شرعيين ، وكلاهما الذين ماتوا في غضون أيام. توفر المستندات المتعلقة بميلادهم أول بيانات يمكن التحقق منها لدينا عنها. على الرغم من عدم ذكر اسم والد التوأم ، إلا أن الافتراض هو أنه كان ضابطًا بحريًا شابًا يدعى موريل ، من عائلة هافرايس البارزة.

دون رادع ، انطلقت يول الطموحة بسرعة إلى باريس ، وخياطتها التي تعمل أثناء النهار ، وحياتها المهنية الليلية صعودًا سريعًا إلى الديسيموند. سرعان ما تبعتها اثنتان من شقيقاتها إلى باريس: روزين الصغرى ، التي تفوقت عليها في مراتب المحظيات ، وهنرييت الأكبر سناً ، التي تزوجت بقوة من رجل الأعمال الثري ، فيليكس فور. (سيكون آل فوريس البرجوازية الوحيدة المحترمة لشباب سارة). بسرعة - أم بالفعل؟ - حملت Youle مرة أخرى مع سارة ، التي يظهر اسمها في وثائق مختلفة مثل Rosine Benardt (طلبها للمعهد الموسيقي) وسارة ماري هنرييت برنارد (شهادة تعميدها).

المرشح الأكثر احتمالا لشرف إنجاب سارة هو نفس البحرية موريل. قام محامي أسرته (أو محامي شخص آخر) في هافر فيما بعد بإدارة مبلغ من المال كانت سارة ترثه من زواجها ، كما أنه تورط في بعض الأحيان في مستقبل الطفل. مرشح آخر مقترح كان طالب قانون شابًا لامعًا في باريس عاش معه يول بسعادة في فقر (قصة محتملة!) ، حتى أجبرته عائلته على الانفصال. (إنه كاميرا La Dame auxهليا أعظم نجاح لسارة ، قبل الحقيقة). لم تذكر سارة اسم والدها مطلقًا حياتي المزدوجة على الرغم من وجود شهادة معمودية لها ، تم ملؤها عندما كانت في الثالثة عشرة من عمرها ، إلا أنه يُدعى إدوارد برنهاردت. لكن أليس هذا اسم شقيق والدتها؟ البحث عن الاتساق في تاريخ سارة المبكر مهمة عقيمة.

ما يهم في النهاية هو أنه لم يكن هناك أب. في My Double Life ، ترسم سارة حكاية غير معقولة للغاية. نادرًا ما رأته - عمله ، مهما كان ، أبقاه بعيدًا عن باريس حتى توفي فجأة في إيطاليا. ومع ذلك ، فقد جاء مع Youle لتسجيل سارة في مدرسة الدير الأرستقراطية التي أصر على حضورها - ويبدو أنها المرة الوحيدة التي فعل فيها الثلاثة شيئًا ما معًا. كما تقول ، في الليلة السابقة لتركيبها في المدرسة ، قال لها والدها: "اسمعي لي يا سارة. إذا كنتِ جيدة جدًا في الدير ، فسوف آتي بعد أربع سنوات وأخذك بعيدًا ، وسوف تسافر معي وترى بعض البلدان الجميلة ". "أوه ، سأكون جيدًا!" صرخت "سأكون جيدة مثل العمة هنرييت". كتبت: "كانت هذه عمتي فور". "ابتسم الجميع".

بعد العشاء ، تحدثت هي ووالدها بجدية. "أخبرني بأشياء حزينة لم أسمع بها من قبل. رغم أنني كنت صغيرًا جدًا ، فهمت ، وكنت على ركبته ورأسي مستريح على كتفه. لقد استمعت إلى كل ما قاله وبكيت بصمت ، عقلي الطفولي حزن من كلماته. أيها الأب المسكين! لم أره أبداً مرة أخرى ". كما أننا لا نسمع عنه مرة أخرى إلا عندما أشارت سارة بشكل عابر إلى أنه كان "وسيمًا كإله" (ما الذي يمكن أن يكون أيضًا؟ لا يمكن أن يكون والد سارة مجرد حسن المظهر) ، وأنها "أحبه من أجل صوته المغري وحركاته البطيئة اللطيفة ".

من الواضح أن سارة كانت بحاجة إلى الاعتقاد بأنها كانت مهمة لهذا الأب الغامض - وأنه كان مهتمًا بها بشدة حتى عندما كان غائبًا. هذا الانطباع يعززه الأب (والأم) الذي اخترعته لرواية سخيفة كتبتها في شيخوختها. في صغيرتي المعبود (معبود باريس) ، الترجي - الابنة الجميلة المحبوبة لعائلة راقية - مقدر لها أن تصبح ممثلة رائعة في سن أصغر بكثير من سارة ، وبصعوبة أقل بكثير. تُعبد الترجي من قبل والديها المحبين تمامًا ، والمتفهمين ، والمتميزين للغاية ، والذين هم على استعداد للتضحية بأي شيء وكل شيء (بما في ذلك دخول الأب الفيلسوف إلى Academie Francaise) من أجل رفاهية ابنتهم. (ينتهي بها الأمر بالزواج من دوق). العمل المثير للشفقة لتحقيق الرغبات الذي يمثله هذا الخيال يخدم فقط للتأكيد على الصدمات العميقة لطفولة سارة. بعد أكثر من نصف قرن ، كانت أشهر امرأة في عصرها لا تزال تكافح لكونها طفلة غير مرغوب فيها وغير محبوبة.

مقتبس من سارة: حياة سارة برنهاردت بواسطة روبرت جوتليب. حقوق النشر 2010 بواسطة Robert Gottlieb. مقتطف بإذن من مطبعة جامعة ييل.


متحف جيه بول جيتي

هذه الصورة متاحة للتنزيل ، بدون مقابل ، ضمن برنامج Getty's Open Content Program.

[سارة برنهارد]

Nadar [Gaspard Félix Tournachon] (بالفرنسية ، 1820 - 1910) بول نادار (فرنسي ، 1856-1939) 21.1 × 16.2 سم (8 5/16 × 6 3/8 بوصة) 84.XM.436.494

تميل صور المحتوى المفتوح إلى أن تكون كبيرة في حجم الملف. لتجنب رسوم البيانات المحتملة من مشغل شبكة الجوال ، نوصي بالتأكد من اتصال جهازك بشبكة Wi-Fi قبل التنزيل.

غير معروض حاليا

تفاصيل الكائن

عنوان:
الفنانين / صناع:
حضاره:
مكان:

باريس ، فرنسا (تم إنشاء المكان)

سلبية حوالي 1864 طباعة حوالي عام 1924؟

واسطة:
رقم الكائن:
أبعاد:

21.1 × 16.2 سم (8 5/16 × 6 3/8 بوصة).

التوقيع (التوقيعات):

(Recto، mount) أسفل اليمين ، موقع بالحبر: "Nadar"

العلامة (العلامات):

(فيرسو ، جبل) ختم مبلل: "Portraits / Paul Nadar / 48 Rue Bassano، 48 / Teleph ELYSEES 7654"

النقش (ق):

(Recto، mount) أسفل اليسار ، مكتوب بخط اليد بالحبر: "48 rue Bassano" (Verso، mount) مكتوبة بخط اليد بالقلم الرصاص: "Sarah Bernardt [هكذا]"

قسم:
تصنيف:
نوع الكائن:
وصف الكائن

كانت الممثلة غير العادية سارة برنهارد في العشرين من عمرها عندما قدمت عرضًا لنادر وبالكاد بدأت حياتها المهنية الطويلة والناجحة. ربما كانت صورة نادر هي الأولى من بين عدد لا يحصى من الصور للرسامين والمصورين والنحاتين وفناني الجرافيك. في الوقت الذي كان فيه نادر مشغولًا بالانتفاخ ومستعدًا لترك معظم أعمال البورتريه لمساعدي الاستوديو ، جذبه برنهارد مرة أخرى إلى الاستوديو لالتقاط صور مؤثرة لوجهها الرقيق. هنا قام بلفها بقطعة قماش كبيرة من المخمل كشفت عن كتف واحدة لكنها لم تظهر المزيد من جسدها النحيف ، مع تركيز كل الاهتمام على رأسها ، والذي يظهر تقريبًا في الملف الشخصي.

أصبحت الشابة ذات الكتفين المرنين والصوت الذهبي ممثلة لا تضاهى ولا تقهر ، اشتهرت أولاً في فرنسا ثم في جميع أنحاء العالم لأداء دور البطلات والأبطال في مجموعة متنوعة من المسرحيات. شهرة برنهاردت والاهتمام الهائل الذي جذبه في كل مكان ذهبت إليه توقعت ظاهرة نجوم الإعلام في أواخر القرن العشرين.

الأصل
الأصل

صموئيل واغستاف جونيور ، أمريكي ، 1921 - 1987 ، تم بيعه لمتحف جيه بول جيتي ، 1984.

المعارض
المعارض
نادار / وارهول: باريس / نيويورك (20 يوليو 1999 إلى 28 مايو 2000)
  • متحف جيه بول جيتي في مركز جيتي (لوس أنجلوس) ، من 20 يوليو إلى 10 أكتوبر 1999
  • متحف آندي وارهول (بيتسبرغ) ، من 6 نوفمبر 1999 إلى 30 يناير 2000
  • متحف بالتيمور للفنون (بالتيمور) ، 12 مارس إلى 28 مايو 2000
فهرس
فهرس

بالدوين ، جوردون ، وجوديث كيلر. نادار وارهول: باريس نيويورك: التصوير الفوتوغرافي والشهرة. مقدمة بقلم ريتشارد بريليانت. (لوس أنجلوس: متحف جيه بول جيتي ، 1999) ، ص. 117.

هذه المعلومات منشورة من قاعدة بيانات مقتنيات المتحف. التحديثات والإضافات النابعة من أنشطة البحث والتصوير مستمرة ، مع إضافة محتوى جديد كل أسبوع. ساعدنا في تحسين سجلاتنا من خلال مشاركة تصحيحاتك أو اقتراحاتك.

يرجى العلم أن قاعدة البيانات هذه قد تتضمن صورًا ولغة أصلية تُعتبر مهينة أو مسيئة أو رسومية ، وقد لا تكون مناسبة لجميع المشاهدين. الصور والعناوين والنقوش هي نتاج وقتهم ووجهة نظر المنشئ ويتم تقديمها هنا كتوثيق ، وليست انعكاسًا لقيم Getty. تتغير اللغة والمعايير المجتمعية ، وفهرسة المجموعة هي عمل مستمر قيد التقدم. نحن نشجع مدخلاتك لتعزيز فهمنا لمجموعتنا.

لقد تم بذل كل جهد لتحديد حالة حقوق المصنفات وصورها بدقة. يرجى الاتصال بحقوق المتاحف والنسخ إذا كان لديك مزيد من المعلومات حول حالة حقوق عمل مخالف أو بالإضافة إلى المعلومات الموجودة في سجلاتنا.

/> النص الموجود في هذه الصفحة مرخص بموجب ترخيص Creative Commons Attribution 4.0 International License ، ما لم يُذكر خلاف ذلك. يتم استبعاد الصور والوسائط الأخرى.

المحتوى الموجود في هذه الصفحة متاح وفقًا لمواصفات الإطار الدولي لقابلية التشغيل البيني للصور (IIIF). يمكنك عرض هذا الكائن في Mirador - عارض متوافق مع IIIF - من خلال النقر على أيقونة IIIF أسفل الصورة الرئيسية ، أو عن طريق سحب الرمز إلى نافذة عارض IIIF مفتوحة.


سارة برنهاردت - التاريخ

اشترك في النشرة الإخبارية لتاريخ آلهة

الفصل الثالث: الأصدقاء والعشاق

"إنها تدفعني للجنون عندما أكون معها. هي كلها مزاجه ولا قلب ولكن عندما ذهبت كيف اعمل! كيف يمكنني العمل! " - الكسندر دوما فلس

طوال حياتها ، اجتذبت سارة أفضل الفنانين وأكثرهم إبداعًا ، وأرقى الملوك وأكثر الخاطبين تساهلًا. كانت تتعاطى مع بعض من أقوى العقول وأكثرها إبداعًا. لم تبحث عنهم بالضرورة. وجدوها. سيكون من المستحيل تعداد جميع العقول المشهورة التي اتصلت بها. لكنها تركت انطباعًا لا يُنسى على العديد من المحركين والهزازات في القرن التاسع عشر الأخير وأوائل القرن العشرين. كان لديها منتقديها الذين وجدوا موهبتها وشهرتها مبالغًا فيها ، لكن معظمهم وجدوها مبتكرة وساحرة. كان بإمكانها أن تغضب وتثير إعجاب أولئك الذين أعجبوا بها ، لكن الكثيرين اعتبروا أن هذا الجانب جزء من عبقريتها.

في عام 1880 ، على متن سفينة متجهة في جولة أمريكية ، أنقذت امرأة من السقوط على مجموعة من السلالم عندما ترنح السفينة عن الأمواج. المرأة التي أمسكت بها قبل أن تتمكن من السقوط كانت ماري تود لينكولن ، أرملة الرئيس أبراهام لنكولن. كانت السيدة لينكولن في البداية ممتنة للغاية لغرائز سارة السريعة في إنقاذها من السقوط ، ولكن عندما تم إخبارها بهوية منقذها ، غضبت واندفعت. وصفته سارة على هذا النحو:

لقد تراجعت للغاية ، وتغلب حزن كبير على كوني بالكامل ، لأنني جعلت هذه المرأة التعيسة الخدمة الوحيدة التي لم تكن تريدها ... وهي إنقاذها من الموت. اغتيل زوجها ، الرئيس لينكولن ، على يد أحد الممثلين ، وكانت الممثلة التي منعتها من الانضمام إليه. عدت إلى قمرتي وبقيت هناك لمدة يومين ، لأنني لم تكن لدي الشجاعة لمواجهة هذه الروح المؤثرة التي لم أتجرأ على التحدث إليها. (سكينر ، ص 151)

على الرغم من أن لقاءها بالسيدة لينكولن كان يفتقر إلى الإعجاب إلى حد ما ، إلا أن سارة كانت تربطها صلات قوية بالعديد من الأعيان الأمريكيين. كان من دواعي سرور توماس ألفا إديسون أن يعرضها حول مرفق مينلو بارك الخاص به ، لكنه لم يكن معجبًا بالممثلة الفرنسية في البداية. كانت مصممة على أنها ستحب نفسه له ، وبفضل أسئلتها المستمرة واهتمامها المتضافر بعمله تمكنت من إقناع المخترع. الأمريكي الذي بدا أنه أثار إعجابها أكثر هو ثيودور روزفلت. She had his letter that he wrote to her framed on her wall and was heard to say about him, “Ah! but that man and I, we could rule the world!” (Wagenknecht, p. 75)

Sarah was known for her friendships with the literati and artists of her time. Oscar Wilde is credited with coining the titles of “The Incomparable One” and “The Divine Sarah” to her. He wrote his play Salome with the lead expressly written for her. He was known to gush over her artistic sensibilities and was quoted as saying shortly before his death in 1900: “The three women I have most admired in my life are Sarah Bernhardt, Lily Langtry and Queen Victoria. I would have married any one of them with pleasure.” (Skinner, p. 124) Wilde rhapsodized about few people. Sarah was one.

Sarah had friendly rivalries with some of the leading actresses of her day. Eleanora Duse, the Italian actress, was known for her competitive nature and this was obvious in her dealings with Sarah. Sarah could give back as well. Sarah had a brief and unemotional affair with Duse’s lover, Gabriele D’Annunzio, which was enough to sour the duo’s future relationship, with Sarah coming out on top. Her relationship with Lily Langtry was cordial, but Sarah resented that Langtry earned more for her performances with less experience and minor acclaim for her acting. She had a warm relationship with the British actress Ellen Terry, who was to England what Sarah was to France. Terry called her “Sally B.” and considered Sarah a good friend. As she would recall of Sarah:

How wonderful she looked in those days! She was as transparent as an azalea, only more so like a cloud, only not so thick. Smoke from a burning paper describes her more nearly! She was hollow-eyed, almost consumptive-looking. Her body was not the prisoner of her soul, but its shadow. She is always a miracle. (Gold, p. 190)

Sarah was credited with having numerous relationships with many artisans, writers, actors and royalty, whether male or female. It is hard today to establish which were real and what ones were made up. Suffice it to say that Sarah was a popular individual who courted power and company when it pleased her and when it could benefit her position in life. She wanted painters to paint her, writers to write for her, poets to write about her, playwrights to write plays for her and royalty to help her position in society. She was rumored to have had an affair with Prince Edward of Wales, but positive proof is lacking. But where there is doubt on a relationship, there is proof that many affairs did occur. But many of her lovers would find out that Sarah was fickle in love but loyal in her friendship with them.

On April 4, 1882 Sarah decided to try something she had never done before. She was married at St. Andrew’s in London to Ambroise Aristide Damala, a Greek-born actor twelve years her junior. She had proposed marriage to him and he had accepted. Many of her close friends, colleagues and family were upset over her marriage, worried that he would take her attention away from the stage. But even though she thought she could tame this young actor, she was sadly mistaken. They were unmatched in talent, with her star far outshining his, and both of their penchants for infidelity made marriage an impossible institution for both of them. Also, Damala had a strong addiction to drugs, which Sarah had little tolerance for. They separated after one year of marriage and he would remain a burden on her until his death in 1889. As Gold and Fizdale write:

Damala had lost his looks, his voice, and his strength, and at the age of forty-two he lost his life to morphine. Defeated and grief-stricken, Sarah sent his body back to Greece, along with a bust she had made for his tomb. She did not forget him. For some years she would sign her letters “the widow Damala.” And whenever she found herself in Athens, she called on his mother and visited his grave to cover it with flowers and weep over a marriage that had so quickly turned to ashes. (Gold, pp. 239-240)

Marriage was an undertaking that Sarah was never successful at. Marriage made the goddess mortal by weakening her power. She could rule the stage, maintain a family life with her son and grandchildren, and be France’s heroine of the heart, but she was unable to maintain one relationship for any length of time and was not cut out for the institution of marriage.


Sarah Bernhardt - History

Subscribe to the History Goddess newsletter

Act II: A Star is Born

“When she was off the stage, she always seemed to be acting. She always seemed to be living when she was on it.” -- Gamaliel Bradford

Sarah would experience a slice of real life when she fell in love with a Belgian prince with the name Charles-Joseph-Eugene-Henri-Georges-Lamoral-Prince de Ligne, better known as Prince Henri de Ligne. She fell hard for the dashing young man and he seemed quite smitten with her until Sarah told him she was pregnant with his child. As he is reported to have replied to her: “My dear girl, you must realize that if you sit on a pile of thorns, you can never know which one has pricked you.” (p. 62-63) Sarah, in a situation many girls have experienced, returned to her mother’s care and gave birth on December 22, 1864 to a son named Maurice Bernhardt. Maurice would become, ultimately, the love of her life and the one person she could never refuse. Prince Henri only acknowledged Maurice as his son after Sarah became the celebrity she would become. Maurice chose to keep his mother’s name as he realized her importance in his life and her importance as a major star on the world stage. As the following story details, Maurice knew which parent had the credentials:

One afternoon Maurice saw his long-lost father off to Brussels. The Gare du Nord was packed, and Ligne, afraid he might miss his train, asked a station attendant to put him ahead of the crowd. By way of encouragement, he pressed a coin into his hand and muttered his princely name. As neither had any effect, Maurice stepped in. He was the son of Sarah Bernhardt, he announced. Couldn’t something be done? At the mention of the magic name, they were whisked through the throng and shown to the prince’s compartment. As father and son shook hands, Maurice could not resist a parting shot: “You see,” he said, “it’s not so bad to be a Bernhardt.” (p. 223)

Sarah, shortly after the birth of her son, began her stage career on a renewed footing, returning to the Comedie Francaise and starting a run of roles that would quickly gain her notice and eventual fame. Her most notable early roles included that of the wandering minstrel Zanetto in Francois Coppee’s Le Passant (1869), as the Queen in Victor Hugo’s Ruy Blas (1872), as the title role in Racine’s Phedre (1874) and as Dona Sol in Victor Hugo’s Hernani (1877). Sarah seemed to have been gifted with a rare sense of presence as all eyes would turn on her when she stepped on stage. She was known for her speaking style, as she was described as having a “golden voice.” The gawky child of her youth was now gone, replaced by a woman who knew how to command her audience with her appearance and her speech. Even in her later years when her physical condition prevented her from standing, her voice never failed her. Recordings she made of her performances still exist today, giving us a faint rendering of what made her so special to her audiences. Her voice and her presence would shortly move beyond the confines of the French theater to the European and American stages as she began to take tours that would generate record-breaking audiences that rivaled those that Jennie Lind, the “Swedish Nightingale,” had generated some thirty years before.

After a triumphant theater run in London, she broke her contract with the Comedie Francaise to become an independent performer. She would make the first of six tours to America, recounting many of her experiences in her autobiography My Double Life. After this first tour, she would return to England and Denmark for more sell-out performances. She would top off her road to renown by going on her Grand World Tour that lasted from February 1891 to September 1893. The publicity she generated was not only confined to the theater goers who paid to see her but also by those who had the opportunity to just look at her. She knew how to work the crowds and to identify with the common person. Along the way she was making connections with those who participated in the arts and became her fans as well.