بودكاست التاريخ

معهد سان فرانسيسكو للموسيقى

معهد سان فرانسيسكو للموسيقى

أسس عازفا البيانو المحليان Ada Clement و Lillian Hodghead معهد سان فرانسيسكو للموسيقى في عام 1917 ، وافتتح كمدرسة Ada Clement للبيانو. معهد سان فرانسيسكو للموسيقى هو مؤسسة تعليمية مختلطة في سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا ، ومن بين الطلاب الأوائل الذين رعاهم المعهد الموسيقي كان اثنان من أعظم موهوبين الكمان في هذا العصر ، إسحاق ستيرن ويهود مينوهين. بدأت أول مجموعة من أعضاء هيئة التدريس ، وهي المجموعة الرباعية الوترية في كاليفورنيا ، في عام 1926 ، وخرج ألبرت إلكوس من التقاعد في عام 1951 ليصبح مدير المعهد الموسيقي. في عام 1960 ، وتحت إشراف لوفر ، وصلت المعهد الموسيقي إلى معلم رئيسي ، حيث أصبحت أول مدرسة موسيقية على الساحل الغربي تحصل على اعتماد من كل من الرابطة الغربية للمدارس والكليات والرابطة الوطنية لمدارس الموسيقى. قاد سالكيند المعهد الموسيقي خلال فترة توسعه الأولى. أحضر سالكيند عالم الموسيقى الاحترافي إلى المعهد الموسيقي بزيارات من نجوم بارزين مثل بلاسيدو دومينغو ، وبيفرلي سيلز ، ويهودي مينوهين ، ويو يو ما. أصبح كولين مردوخ رئيسًا في عام 1992. تحت قيادته ، احتفل المعهد الموسيقي بعيده الخامس والسبعين مع حفل حفلة موسيقية في Davies Symphony Hall. في عام 2005 ، كانت هناك حملة كبيرة جارية لنقل المعهد الموسيقي إلى مرافق حديثة تم تجديدها بالكامل في 50 و 70 Oak Street في Civic Center. سينضم المعهد الموسيقي إلى سان فرانسيسكو السيمفونية وأوبرا سان فرانسيسكو وباليه سان فرانسيسكو والمتاحف والمكتبات في مشهد فني حيوي بالفعل في وسط المدينة.


  • جيف أندرسون (توبا)
  • إلينور أرمر (تكوين)
  • الكسندر بارانتشيك (عازف الكمان ومدير الحفل في سان فرانسيسكو السيمفونية)
  • دوسان بوجدانوفيتش (ملحن وعازف جيتار)
  • لوتشيانو تشيسا (مؤلف وتاريخ الموسيقى والأدب)
  • ديفيد كونتي (ملحن)
  • جاك ديجاردان (ملحن)
  • باتريشيا كريج (صوت)
  • يوجين إيزوتوف (المزمار)
  • مارك لورانس (الترومبون)
  • سوزان منتزر (صوت)
  • جاريك أولسون (بيانو)
  • ديفيد تانينباوم (جيتار)
  • ديبورا فويجت (صوت) [3]
  • إندري فيسكونتاس (سوبرانو)
  • تيدي أبرامز (قائد ، ملحن ، عازف بيانو ، عازف كلارينيت)
  • كارتر لارسن (ملحن وعازف بيانو)
  • ميغيل ديل أغيلا (ملحن)
  • إد بولر (منتج موسيقى)
  • جينيفر كولب (عازفة التشيلو)
  • جاك كورتيس دوبوسكي (ملحن)
  • جورج ديوك (عازف البيانو)
  • مات فاندر إند (إيقاع)
  • Desir & # 233e Goyette (مغني وملحن)
  • صموئيل جرودين (عازف البيانو)
  • إلزا فان دن هيفر (سوبرانو)
  • إيدي هندرسون (موسيقي) (عازف جاز)
  • أندرو هال (عازف جيتار)
  • أرييل جاكوبس (ممثلة برودواي ورقم 8211 حاليًا الأميرة ياسمين في برودواي)
  • جيفري كاهانا (قائد الأوركسترا وعازف البيانو)
  • آرون جاي كيرنيس (ملحن)
  • مارك كوسوير (عازف التشيلو)
  • جوليان لاج (عازف جيتار وملحن)
  • بيتر سكوت لويس (مؤلف)
  • بيتر ماجاديني (عازف إيقاع ، مؤلف)
  • كاثرين ناجليستاد (سوبرانو)
  • جيان رايلي (عازف جيتار)
  • L & # 233opold Simoneau [4] (تينور)
  • إسحاق ستيرن (عازف كمان)
  • ديفيد تانينباوم (عازف جيتار)
  • ألكساندرا فريبالوف (ملحن)
  • كارولين يارنيل (ملحن)

جائزة جيم هايسميث للتأليف

جائزة سنوية للتأليف الأوركسترالي مقدمة من معهد سان فرانسيسكو للموسيقى. المسابقة مفتوحة للطلاب الحاليين والخريجين الجدد من المعهد الموسيقي. يتم اختيار الفائز من قبل لجنة مستقلة من الحكام كل ربيع ، وتؤدي الأوركسترا الموسيقية الفائزة في الخريف.

  • مايكل كروب ، 2015
  • ناثان كامبل ، 2014
  • جاستن رالز ، 2013
  • لويس كروز ، 2012
  • نيكولاس بافكوفيتش ، 2011
  • جوزيف ستيلويل ، 2010
  • جيفري بارولا ، 2009
  • ايليا ديموتسكي ، 2008
  • جوزيف جريجوريو ، 2007
  • دارين جونز ، 2006
  • إيان ديكنسون 2005
  • إيان جيمس ديك ، 2004
  • توماس كونروي ، 2003
  • جوناثان راسل ، 2002
  • برنت جودبار ، 2001
  • مايكل كولكين ، 2000
  • بروس روكويل ، 1999
  • جيسون مارتينو ، 1998 ، 1996
  • وليام كامبل ، 1995

وينثروب رقيب

كان وينثروب سارجنت ، المولود في سان فرانسيسكو عام 1903 ، عازف كمان وناقد موسيقي وكاتب. وفقا للسيد سارجينت & # 8217s نعي في نيويورك تايمز ، انضم إلى قسم الكمان في سان فرانسيسكو السيمفونية في عام 1922 ورقم 8211 في سن 18 ، أصغر عضو في الأوركسترا. بعد عدة سنوات ، كان يلعب مع أوركسترا نيويورك السيمفونية. في عام 1930 ، بسبب عدم رضاه عن حياة الموسيقي السمفوني ، تحول إلى الصحافة. ومن بين المنشورات التي كتب لها ميوزيكال أمريكا ومجلة لايف ونيويوركر. عندما توفي السيد سارجينت في عام 1986 ، كان يعيش في سالزبوري ، كونيتيكت.

في الآونة الأخيرة ، تلقينا ملاحظة من رجل نبيل في سالزبوري ، كونيتيكت ، أوضح أنه تم العثور على عصا احتفالية في كنيسة هناك. يقرأ النقش على الهراوة:

وينثروب رقيب
من Adillian Music Club
29 مايو 1923

أثار بحث Google منشور مدونة على Adillian Music Club (نُشر على هذه المدونة في أبريل 2014) ، والذي كان ناديًا موسيقيًا للطلاب في المعهد الموسيقي في عشرينيات القرن الماضي. تم تقديم الهراوة إلى أرشيفاتنا ، وكنا سعداء جدًا بالترحيب بها في الوطن.

من خلال تصفح الرسائل الإخبارية المبكرة للمعهد الموسيقي & # 8217 ، تظهر بعض الإدخالات المختصرة التي تشير إلى وينثروب سارجينت وشقيقه إيميت:

& # 8220 غادر وينثروب وإيميت سارجنت إلى أوروبا ليذهب عدة سنوات. يدرس وينثروب الإخراج والتأليف في فيينا ، بينما سيواصل Emmet دراساته على & # 8216cello في باريس. حظا سعيدا لكليهما! & # 8221

The Lyre، v1، n1، 1924

***

& # 8220 Emet Sargeant ، الذي ذهب مؤخرًا إلى أوروبا لمواصلة تعليمه الموسيقي ، حصل على منحة معهد كونسرفتوار باريس ، وفاز بها من أربعين منافسًا آخر.

& # 8220Winthrop Sargeant ، الأخ الأكبر ، مسترخي من دراسته الشاقة في برلين من خلال جولة مع والده إلى إيطاليا. & # 8221

The Lyre، v1، n3، 1925

***

& # 8220Winthrop Sargeant مخطوبة للآنسة Ellory Allen ، فتاة سان فرانسيسكو سابقًا. كانت الآنسة ألين بالخارج تدرس مع إيما كالفي وكانت ضيفتها في فيلتها بالقرب من فلورنسا. كما أنها بدأت في النحت.

& # 8220 يدرس وينثروب الآن في نيويورك ليكون قائد أوركسترا وفي الشتاء القادم سيلعب مع والتر دامروش. & # 8221

The Lyre، v1، n8، 1926

***


معهد سان فرانسيسكو للموسيقى - التاريخ

لم يعد Academia.edu يدعم Internet Explorer.

لتصفح Academia.edu والإنترنت الأوسع بشكل أسرع وأكثر أمانًا ، يرجى قضاء بضع ثوانٍ لترقية متصفحك.

إليانور (نيل) كلوتير تعمل حاليًا محاضرة في معهد سان فرانسيسكو للموسيقى ، بعد عام من عملها كأستاذ مساعد زائر في جامعة نوتردام. أكملت مؤخرًا درجة الدكتوراه. في تاريخ الموسيقى في جامعة كاليفورنيا ، بيركلي. يحدد عملها استقبال الأوبرا في التجارب الحية التي تدرس القيل والقال والأشياء المادية والأشياء الزائلة لفهم كيفية عمل الأوبرا في الحياة اليومية. تستخدم السجلات الإدارية من Théâtre Italien لرسم خريطة وتحديد أعضاء الجمهور وبالتالي معرفة المزيد عن التداعيات الاجتماعية والسياسية لحضور الأوبرا في باريس. مشروعها الحالي في العلوم الإنسانية الرقمية ، & quot؛ The Musical Juste-Milieu & quot يتوسع في هذه القاعدة ليشمل المؤسسات الموسيقية الباريسية الأخرى وسيقدم معلومات جديدة حول تكوين وتداخل الجماهير في المسارح المختلفة.
المشرفون: ماري آن سمارت وجيمس ديفيز

يتناول هذا المقرر تقاطعات الموسيقى والمدينة في عدة مجالات تاريخية وثقافية ج. المزيد يبحث هذا المقرر الدراسي في تقاطعات الموسيقى والمدينة في العديد من السياقات التاريخية والثقافية. ما هي المدينة؟ ما أنواع الموسيقى التي يمكن أن نجدها هناك؟ كيف يمكننا توثيق وتمثيل ودراسة هذه الموسيقى؟ كيف تشكل مدينة معينة موسيقاها؟ كيف يمكن أن تصور الموسيقى مدينة؟ كيف يشارك الناس في الموسيقى؟ كيف ترتبط المؤسسات ، وما هي الوظائف التي تخدمها هذه الروابط؟ ماذا يحدث إذا انتقل النوع من مدينة إلى أخرى؟ كيف ينتقل معنى الموسيقى من حي إلى آخر؟

لاستكشاف هذه الأسئلة ، سنقرأ الحسابات الأساسية للتجارب الموسيقية ، ونفحص الدرجات والتسجيلات الموسيقية ، ونحلل السجلات المؤسسية ، ونحضر العروض ، وننتبه إلى الأصوات التي تشكل المدينة. على مدار هذا الفصل الدراسي ، سنعمل على تطوير القراءة والكتابة كممارسات مرتبطة بشكل أساسي بالفكر النقدي. سنقضي قدرًا كبيرًا من الوقت كل أسبوع في مناقشة الكتابة الفعالة ، والقيام بمهام الكتابة داخل الفصل ، وانتقاد نصوص الأقران ، وتعلم مهارات البحث. في الوقت نفسه ، سوف نتعلم التفكير في الموسيقى ، والطرق التي تتواصل بها ، والمعاني التي تكتسبها في سياقات تاريخية وجغرافية محددة.


تأسس معهد سان فرانسيسكو للموسيقى في عام 1917 من قبل Ada Clement و Lillian Hodghead تحت اسم مدرسة Ada Clement Piano School. كان موقعهم الأصلي في منزل تابع لوالدي Lillian & # 8217s في 3435 Sacramento Street. يوجد أدناه غلاف برنامج من مدرسة Ada Clement Piano School من عام 1919 لحفل بيانو قدمه طلاب Lillian Hodghead.

في عام 1920 ، التحق السيد أتور Argrewitz بالمدرسة كمدرس للكمان ، مما استلزم تغيير الاسم. ثم أصبحت المدرسة مدرسة Ada Clement للموسيقى.

استمرت المدرسة في التوسع ، وفي عام 1922 تمت طباعة إشعار في إحدى الصحف المحلية يفيد بأنه اعتبارًا من يناير 1923 ستُعرف مدرسة Ada Clement للموسيقى باسم معهد سان فرانسيسكو للموسيقى ، كما هو الحال اليوم.


معهد سان فرانسيسكو للموسيقى - التاريخ

عندما تم عرض فيلم La Navarraise من Massenet في لندن في 20 يونيو 1894 ، أعلن النقاد المحليون أنه g. المزيد عندما تم عرض فيلم La Navarraise لماسينت لأول مرة في لندن في 20 يونيو 1894 ، أعلن النقاد المحليون أنه دراما تجتاحهم وانتقدوها بسبب نقص الموسيقى. سارت بعض هذه الموضوعات جنبًا إلى جنب: ركز العديد من النقاد على استخدام الملحن للبنادق الحية ونيران المدفع ، مما أدى إلى ادعاءات مفادها ، كما قال أحد المراجعين ، "La Navarraise هي حرب ، لكنها ليست موسيقى". أصبح تقارب الأوبرا في ساحة المعركة فكرة شائعة في خطاب لندن حيث استحوذ المراجعون إلى حد لا مثيل له من قبل الزملاء في العواصم الأوروبية الأخرى حول تفاصيل مثل الضباب الدخاني ورائحة البارود العالقة. مما لا يثير الدهشة ، غالبًا ما تم النظر في مثل هذه التعليقات من منظور الواقعية ، وبشكل أكثر تحديدًا النقاشات عبر الوطنية حول verismo التي ظهرت في تسعينيات القرن التاسع عشر. كلير رودين ، على سبيل المثال ، وصف التقارب بين ردود فعل لندن هذه على La Navarraise وتلك من باريس بعد عام ، ويرى أن كلا المجموعتين من التعليقات كفهرسة للقلق من أن الفن الذي يحمل حرف A كبير في خطر أن يفسد من خلال المقدمة من التقنيات الواقعية.

ومع ذلك ، كما أزعم في الورقة ، فإن ردود لندن على لا نافارايز كانت مشروطة أيضًا بقضية محلية بقدر ما كانت مشروطة بأي خطاب عابر للحدود: النزعة العسكرية البريطانية. في السنوات التي سبقت العرض الأول في لندن مباشرة ، استضافت المدينة معارض تهدف إلى حشد الدعم للجيش خلال فترة السلم الداخلي. سخرت هذه الأحداث التقنيات المسرحية من أجل جعل جهود الحرب البريطانية تنبض بالحياة لمن هم على الجبهة الداخلية. ذهب العديد من المراجعين لـ La Navarraise إلى حد مقارنة العمل بعرض عسكري واحد على وجه الخصوص ، المعرض البحري الملكي في تشيلسي (1891) ، حيث يمكن للحاضرين أن يأخذوا عرضًا خفيفًا يحاكي Aurora Borealis كما يراه الكابتن نيلسون في آرتيك ، قم بزيارة المدافع الصغيرة التي تعرض تكتيكات البخار وشاركت في حرب مقلدة ، وشاهد الألوية البحرية وهي تعرض مناورات في ساحة المعركة. تأخذ هذه الورقة على محمل الجد احتمال أن "لا نافارا هي حرب" ، مما يشير إلى أن مثل هذه التقييمات كانت متجذرة في الطبيعة الحسية لمواجهات سكان لندن الفورية مع الحرب كما في المثل العليا لما ينتمي إلى الأوبرا. في نهاية المطاف ، أقترح أن تفاعل verismo والعسكرة - العالمي والمحلي - يسمح لنا بالتعامل مع هذه التعليقات ، التي يُنظر إليها عادةً على أنها ذاتية أو مراوغة ، كدليل على التفكير في العملية: محاولات استخدام اللغة المتاحة لوصف التجارب الموسيقية غير المألوفة ولكن الرنانة.

في أكتوبر 1919 ، أي بعد أقل من عام من توقيع الهدنة التي أنهت الحرب العالمية الأولى بنيويورك. المزيد في أكتوبر 1919 ، بعد أقل من عام على توقيع الهدنة التي أنهت الحرب العالمية الأولى ، شهدت مدينة نيويورك اندلاع أعمال عدائية جديدة. أفادت وسائل الإعلام المحلية أن حشودًا من المواطنين (بما في ذلك الجنود السابقون) خرجوا إلى الشوارع للاحتجاج على شكل غير متوقع من الصدمة المرتبطة بالحرب: عروض مسرحية لأوبرا ألمانية تُغنى باللغة الأصلية. تم تعليقها بسبب النزاع ، ولكن مع انتهاء القتال رسميًا ، كانت شركة Star Opera مصممة على إعادتها. تصاعدت الأمور إلى درجة أن رئيس البلدية نفسه فرض حظرًا مؤقتًا على الأوبرا الألمانية ، وأدى الطعن القانوني الناتج إلى وصوله إلى المحكمة العليا بالولاية.

بالاعتماد على تقارير الصحف وسجلات المحكمة ، تفحص هذه الورقة النقاشات المحيطة بالحظر مع التركيز على تأثير العنف الصوتي على ثقافة الموسيقى الأمريكية في فترة ما بعد الحرب والجغرافيا السياسية. بشكل حاسم ، لم تكن التوترات حول أداء الأوبرا الألمانية متجذرة في فكرة استخدام "فن العدو" بعد فترة وجيزة من الحرب (كما تجادل لورا تونبريدج بشأن German Lieder في بريطانيا) ، كما أنها لم تنشأ بشكل أساسي من الشكوك حول النصوص الدعائية المحتملة. وبدلاً من ذلك ، أظهِر ، زعم الجنود السابقون أنفسهم أن صوت اللغة الألمانية ذاته يعد من بين المحفزات لما نسميه الآن إجهاد ما بعد الصدمة. لقد طورت هذه النقطة باستخدام العمل الأخير حول الحرب والثقافة السمعية التي توضح كيف يمكن حتى للأصوات العادية - وليس أصوات المدفعية فقط - أن تصبح سلاحًا في زمن الحرب (Cusick 2008 ، Daughtry 2014 ، Sykes 2018). في حالة مدينة نيويورك عام 1919 ، تبلورت الردود على الحظر ارتباطًا متزايدًا بين هذا العنف الصوتي والمناقشات حول كيفية تحديد القيم الأمريكية في وقت كانت الولايات المتحدة تتولى فيه دورًا جديدًا على المسرح العالمي. بينما شدد مؤيدو الحظر على واجب الأمة في حماية رفاهية مواطنيها ، أكد المعارضون على مسؤولية أمريكا في معالجة عالم ممزق ، ليس أقله من خلال قنوات القوة الناعمة مثل الأوبرا. كان السؤال النهائي ، وهو السؤال الذي لا يزال موضع اهتمام مماثل اليوم ، هو كيفية التوفيق بين المصالح المحلية والدولية في السعي وراء الحوكمة الأخلاقية.


متحف الفن الآسيوي
200 شارع لاركن سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا 94102
(415) 581-3500
موقع الكتروني

قاعة بيل جراهام سيفيك
99 جروف سانت سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا 94102
(510) 548-3010
موقع الكتروني

باليه سان فرانسيسكو
301 Van Ness Ave. San Francisco، CA 94102
(415) 865-2000
موقع الكتروني

SF جاز
201 شارع فرانكلين سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا 94102
(866) 920-5299
موقع الكتروني

أوبرا سان فرانسيسكو
301 Van Ness Ave. San Francisco، CA 94102
(415) 864-3330
موقع الكتروني

SF السمفونية
201 Van Ness Ave. San Francisco، CA 94102
(415) 864-6000
موقع الكتروني

مكتبة سان فرانسيسكو العامة
100 شارع لاركن سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا 94102
(415) 557-4400
موقع الكتروني

معارض SFAC
401 شارع فان نيس ، شارع 126 سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا 94102
(415) 252-2244
موقع الكتروني

معهد سان فرانسيسكو للموسيقى
50 شارع أوك سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا 94102
(415) 503-6275
موقع الكتروني

توقف العربة
155 Fell St. San Francisco، CA 94102
(415) 861-2011
موقع الكتروني

مركز باوز
50 شارع أوك سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا 94102
(415) 503-6275
موقع الكتروني

مسرح أورفيوم
1192 ماركت سانت سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا 94102
(888) 746-1799
موقع الكتروني

دار الأوبرا الحربية التذكارية
301 Van Ness Ave. San Francisco، CA 94102
(415) 621-6600
موقع الكتروني

لويز إم ديفيز السيمفونية وقاعة بروفة زيلرباخ
201 Van Ness Ave. San Francisco، CA 94102
(415) 864-6000
موقع الكتروني

مبنى النصب التذكاري للحرب
401 Van Ness Ave. San Francisco، CA 94102
(415) 621-6600
موقع الكتروني


الموقع والمرفق

يقدم معهد سان فرانسيسكو للموسيقى تعليمًا موسيقيًا بالإضافة إلى برامج إثراء المجتمع وعروضًا عالمية المستوى. سيؤدي هذا التوسع في المدرسة إلى زيادة فرصها التعليمية والأداء بشكل كبير بالإضافة إلى مساهمتها في الحياة الثقافية لمنطقة الخليج. تضاعف منشأة أوك ستريت تقريبًا المساحة المربعة للموقع القديم للمعهد الموسيقي في شارع أورتيجا في منطقة سنسيت السكنية إلى حد كبير وتضع كلية الموسيقى البالغة من العمر 84 عامًا في رابطة الفنون في سان فرانسيسكو ، وسط ديفيز سيمفوني هول ، النصب التذكاري للحرب دار الأوبرا ومتحف الفن الآسيوي وأماكن ومؤسسات بارزة أخرى ذات صلة بالفنون.

معهد سان فرانسيسكو للموسيقى ، الذي يحتفل بالذكرى المئوية لتأسيسه ، أعلن في 25 أبريل 2018 ، عن تبرع بقيمة 46.4 مليون دولار من مؤسسة William K. Bowes ، Jr. سيتم استخدام التمويل لبناء مبنى مكون من 12 طابقًا يحتوي على قاعتين للحفلات الموسيقية في منطقة المركز المدني بالمدينة. [1]


& # 8220 إلى Caccia Thief & # 8221 بواسطة Elinor Armer

مع بدء الفصل الدراسي في اكتساب المزيد والمزيد من الانشغال ، اعتقدنا أننا سنقدم بعض المقتطفات من قصة إلينور أرمر بعنوان "To Caccia Thief" لتخفيف الحالة المزاجية. يتمتع!

تبدأ بطلتنا ، ميمي ، بالذهاب إلى معرض فني لـ "أعمال سارة باندي ، رسامة ماديرنا" ، على الرغم من أن ميمي تعرف أنها "كامينغز داونز مع كولب".

بينما كانت تسرق طعامًا إضافيًا من المعرض ، تم القبض على ميمي من قبل رجل غامض "بصوت عميق وخافت مثل Wohlfahrt & # 8221 الذي يتهمها بتناول & # 8220 كل شيء ما عدا Katchen zink! & # 8221

قال "اسمي ويليام". "واتس لك؟"

"اسمي ميمي."

"هل أنت من هواة الفن؟"

أجبتُ [ميمي]: "موتسارت يتجاوز قدراتي ، لكني أعرف ما أحبه." ...

قال: "أعتقد أن سارة باندي هي Kastner Perles قبل Schein".

بعد ذلك بوقت قصير ، أدركت ميمي أنها تتحدث إلى & # 8220Willian Humper ، مقلد Weill art ، & # 8221 الذي كان & # 8220K معروفًا بعيدًا ومشاعر إيجابية لجعل Copleys Goudonov لخبراء Fulda أحيانًا يوزعهم لما يصل إلى مائة Tausig. & # 8221

تحاول ميمي الهروب من هذه الشخصية السطحية قائلة ، & # 8220 علي جونود. (في الواقع ، كان علي أن أذهب إلى Debussy ، لكنني لم أتمكن من العثور على واحد هاندي.) & # 8221

وفجأة تصل الشرطة جاهزة للقبض على المزور! لقد أعطى اسمًا مستعارًا (& # 8220Kuhlau باعتباره Cui-cumber & # 8221) واندفع للخروج. يرى ميمي هروبه والقبض عليه لاحقًا ، وهو متأكد من أنه & # 8220 لقد حصل عليه Armer the Lawes لفترة أطول! & # 8221

& # 8220 الشاطئ بما فيه الكفاية ، لقد قام Koch-ed الخاص به Goosens مع هذا echappe. قاموا بتحويله إلى أندرو إمبري فور لهيئة محلفين كمثرى. & # 8221


شاهد الفيديو: صدمتني وساخة أمريكا. سان فرانسيسكو (شهر اكتوبر 2021).