بودكاست التاريخ

قام توماس إديسون ببراءة اختراع جهاز Kinetograph

قام توماس إديسون ببراءة اختراع جهاز Kinetograph

حصل توماس إديسون على براءة اختراع لكاميرا فيلمه ، Kinetograph. طور إديسون الكاميرا وعارضها في أوائل تسعينيات القرن التاسع عشر وقام بعدة عروض توضيحية.

استندت الكاميرا إلى مبادئ التصوير الفوتوغرافي التي اكتشفها رواد التصوير الفوتوغرافي جوزيف نيسيفوني نيبس ولويس داجير من فرنسا. في عام 1877 ، طور المخترع إدوارد مويبريدج شكلاً بدائيًا من الصور المتحركة عندما دعاه ليلاند ستانفورد ، حاكم كاليفورنيا ، إلى تطوير دراسات الصور للحيوانات المتحركة. طور Muybridge نظامًا بارعًا لتصوير الحركة المتسلسلة ، حيث أنشأ 24 كاميرا متصلة بأسلاك رحلة ممتدة عبر مضمار السباق. عندما تعثر الحصان في كل سلك ، انقطعت الستائر. يمكن عرض سلسلة الصور الناتجة كشيء يشبه صورة متحركة. ألهم هذا الاختراق في أوائل سبعينيات القرن التاسع عشر طالبًا آخر في حركة الحيوانات ، وهو إتيان جول ماري من فرنسا ، ليطور في عام 1882 كاميرا دوارة تشبه البندقية ، حيث تم التقاط صور مختلفة في تسلسل سريع بواسطة خرطوشة دوارة.

على عكس هذه الكاميرات السابقة ، استخدم Kinetoscope و Kinetograph من Edison فيلم السيليلويد ، الذي اخترعه جورج إيستمان في عام 1889. في فبراير 1893 ، أنشأ إديسون استوديو أفلام صغيرًا يمكن تدويره لالتقاط أفضل ضوء الشمس المتاح. عرض أول عرض لأفلامه - يظهر فيها ثلاثة من عماله يتظاهرون بأنهم حدادون - في مايو 1893.

اقرأ المزيد: 6 اختراعات رئيسية من قبل توماس إديسون

ألهم الاختراع المخترعين الفرنسيين لويس وأوغست لوميير لتطوير كاميرا فيلم وجهاز عرض ، المصور السينمائي ، مما سمح لجمهور كبير بمشاهدة فيلم. تم تطوير العديد من الكاميرات وأجهزة العرض الأخرى في أواخر القرن التاسع عشر.

في عام 1898 ، رفع إديسون دعوى قضائية ضد American Mutoscope and Biograph Pictures ، مدعيا أن الاستوديو قد انتهك براءة اختراعه لجهاز Kinetograph. لقد عهد بتطوير الآلة إلى مساعده ، W.L.K. ديكسون ، الذي ترك شركة Edison في عام 1895 وساعد في تأسيس Biograph. ومع ذلك ، في عام 1902 ، قضت محكمة الاستئناف الأمريكية بأنه على الرغم من أن توماس إديسون قد حصل على براءة اختراع لجهاز Kinetograph ، إلا أنه يمتلك فقط حقوقًا في نظام العجلة المسننة الذي ينقل الفيلم المثقوب عبر الكاميرا ، وليس المفهوم الكامل لكاميرا الفيلم.

في عام 1909 ، تعاونت Edison و Biograph مع صانعي الأفلام الآخرين لإنشاء شركة Motion Pictures Patents Company ، وهي منظمة مكرسة لحماية براءات الاختراع ومنع اللاعبين الآخرين من دخول صناعة السينما. في عام 1917 ، قامت المحكمة العليا بحل الصندوق ، وغادرت شركة Edison صناعة السينما في نفس العام.


حول هذه المجموعة

يحتوي هذا الموقع على 341 صورة متحركة ، و 81 تسجيلًا صوتيًا للقرص ، ومواد أخرى ذات صلة ، مثل الصور الفوتوغرافية ومقالات المجلات الأصلية. ستتم إضافة التسجيلات الصوتية للأسطوانة إلى هذا الموقع في المستقبل القريب. بالإضافة إلى ذلك ، تم إعطاء تاريخ لتورط إديسون في الصور المتحركة والتسجيلات الصوتية ، بالإضافة إلى صفحة خاصة تركز على حياة المخترع العظيم. كان للمخترع غزير الإنتاج توماس ألفا إديسون (1847-1931) تأثير عميق على الحياة العصرية. في حياته ، حصل "ساحر مينلو بارك" على براءة اختراع 1093 اختراعًا ، بما في ذلك الفونوغراف ، وجهاز التصوير الحركي (كاميرا الصور المتحركة) ، ومنظار الحركة (عارض الصور المتحركة). تمكن إديسون من أن يصبح ليس فقط مخترعًا مشهورًا ، ولكن أيضًا صانعًا ورجل أعمال بارزًا من خلال تسويق اختراعاته. تحتوي المجموعات الموجودة في قسم الصور المتحركة والبث والصوت المسجل بمكتبة الكونغرس على مجموعة غير عادية من المنتجات الباقية من اختراعات وصناعات الترفيه في Edison.


أول لقطة للصورة المتحركة في الولايات المتحدة

ورقة من الصور من واحدة من الثلاثة مونكيشاينز أفلام (حوالي 1889 و ndash90) أنتجت كاختبارات لنسخة مبكرة من Kinetoscope.

في عام 1894 ، قدم توماس إديسون من مينلو بارك (الآن إديسون) ، نيوجيرسي رسمياً جهاز Kinetograph ، وهو أول كاميرا صور متحركة عملية ، ومنظار Kinetoscope ، وهو صندوق مضاء يدويًا ، ومشاهد واحد ، ومضاء لعرض الأفلام الناتجة. تم تطوير هذه المجموعة من الاختراعات في الغالب من قبل موظف إديسون ، ويليام كينيدي لوري ديكسون.

كانت أول الأفلام التجريبية الباقية التي أنتجتها مجموعة إديسون مونكيشاينز ، رقم 1 برصاص ديكسون وويليام هيز في وقت مبكر من عام 1889 أو 1890:

"العلماء لديهم آراء مختلفة حول ما إذا كانت الصورة الأولى قد تم تصويرها في يونيو 1889 من بطولة جون أوت أو في وقت ما بين 21-27 نوفمبر 1890 من بطولة جي ساكو ألبانيز. كلا الرجلين كانا زميلين في المختبر في الشركة ، يوجد دليل متناقض لكل لايم. مونكيشاينز ، رقم 2 و مونكيشاينز ، رقم 3 سرعان ما تم اتباعه لاختبار المزيد من الشروط "(مقالة ويكيبيديا عن Monkeyshines ، تم الوصول إليها في 01-19-2014).

"في عام 1888 ، تصور المخترع ورجل الأعمال الأمريكي توماس ألفا إديسون جهازًا من شأنه أن يفعل للعين ما يفعله الفونوغراف للأذن. يحدد خططه للجهاز. في مارس 1889 ، تم تقديم تحذير ثان ، حيث تم تسمية جهاز الصورة المتحركة المقترح ، Kinetoscope. تم تعيين ديكسون ، ثم المصور الرسمي لشركة Edison ، لتحويل المفهوم إلى حقيقة .

"اخترع ديكسون أول فيلم سلولويد عملي لهذا التطبيق وقرر 35 ملم للحجم ، وهو معيار لا يزال مستخدمًا.

"عمل ديكسون وفريقه في مختبر إديسون بعد ذلك على تطوير Kinetoscope لعدة سنوات. تم الكشف عن أول نموذج أولي عام 1891 وتم الانتهاء من تصميم النظام بشكل أساسي بحلول خريف عام 1892. النسخة الكاملة من Kinetoscope تم كشف النقاب عنها رسميًا في معهد بروكلين للفنون والعلوم في 9 مايو 1893. ليست من الناحية الفنية نظام عرض ، كانت آلة عرض زقزقة تظهر حلقة مستمرة من الفيلم الذي اخترعه ديكسون ، مضاءة بمصدر ضوء إديسون ، يتم عرضها بشكل فردي من خلال النافذة من خزانة تضم مكوناتها. قدم Kinetoscope النهج الأساسي الذي سيصبح معيارًا لجميع الإسقاطات السينمائية قبل ظهور الفيديو. إنه يخلق الوهم بالحركة من خلال نقل شريط من الفيلم المثقوب يحمل صورًا متسلسلة فوق مصدر ضوء مع مصراع عالي السرعة. ابتكر ديكسون وفريقه أيضًا Kinetograph ، وهي كاميرا صور متحركة مبتكرة ذات سرعة متقطعة أو توقف وانطلق ، حركة lm ، لتصوير الأفلام من أجل التجارب الداخلية ، وفي النهاية ، عروض Kinetoscope التجارية "(مقال Wikipedia عن William Kennedy Dickson ، تم الوصول إليه في 02-15-2013).

تم تزويد صالات Kinetescope بمقتطفات من الأفلام يبلغ طولها خمسين قدمًا التقطها ديكسون في استوديو "بلاك ماريا" في إديسون. كان الاختراع نجاحًا دوليًا تم تقليده على نطاق واسع.

في يونيو 1894 ، نشر ديكسون وشقيقته أنطونيا كتاب "اختراع إديسون لكينيتو-فونوغراف" في مجلة القرن ونشروا في العام التالي تاريخ Kinetograph و Kinetoscope و Kinetophonograph. في عام 2001 ، نشر متحف الفن الحديث نسخة طبق الأصل من نسخة مشروحة من ديكسون من هذا الكتيب المكون من 55 صفحة.


24 أغسطس 1891: حصل توماس إديسون على براءة اختراع لكاميرا فيلمه ، وهي آلة تصوير الحركة

24 أغسطس 2015

صالة Kinetoscope في سان فرانسيسكو ، حوالي عام 1894 ، مماثلة لدور السينما. (ويكيميديا ​​كومنز / National Park Service)

الاشتراك في الأمة

احصل على الأمةالنشرة الأسبوعية

من خلال التسجيل ، فإنك تؤكد أنك تجاوزت 16 عامًا وتوافق على تلقي عروض ترويجية من حين لآخر للبرامج التي تدعم الأمةالصحافة. يمكنك قراءة ملفات سياسة خاصة هنا.

انضم إلى النشرة الإخبارية للكتب والفنون

من خلال التسجيل ، فإنك تؤكد أنك تجاوزت 16 عامًا وتوافق على تلقي عروض ترويجية من حين لآخر للبرامج التي تدعم الأمةالصحافة. يمكنك قراءة ملفات سياسة خاصة هنا.

الاشتراك في الأمة

دعم الصحافة التقدمية

اشترك في نادي النبيذ اليوم.

في هذا التاريخ من عام 1891 ، حصل توماس إديسون على براءة اختراع لـ Kinetograph ، وهي نسخته الأولى من كاميرا الصور المتحركة. الأمة، ومع ذلك ، لم يحيط علما بالتكنولوجيا الجديدة حتى عام 1913 ، في الملاحظة الموجزة التالية حول أفراد المجتمع الذين يرون أنفسهم على الشاشة. كتب كارل بروملي ، محرر جريدة سينما الأمة مختارات من مقالات المجلة عن الفيلم ، والتي ظهر فيها هذا العنصر ، "وحقيقة أن الأفكار المقترحة لم تجد سوى عدد قليل من المتلقين ، إن وجد ، يمكن للمرء بالتأكيد اكتشاف شعور بالدهشة في صوتها." إنها الأمةأول تعليق حول الفيلم. (يشير مصطلح "الصربونيين" إلى بحيرة مصرية ، تسمى Serbonis ، حيث تهب الرمال بشكل متكرر ، مما يعطي انطباعًا بأن الأرض جافة بدلاً من مجرد مستنقع. يشير المصطلح إلى حالة يصعب على المرء فيها التخلص من نفسه).

رأى أفراد المجتمع أنفسهم في صور متحركة الليلة الماضية واستمتعوا كثيرًا بالجدة. تم الرد على صلاة روبرت بيرنز الشهيرة. أعطيت الهدية لنا لنرى أنفسنا كما يرانا الآخرون. إذا كان المجتمع قد استمتع بالوحي ، فيجب تهنئته. لا يعني ذلك دائمًا أن رؤية الملف الشخصي غير المألوف للفرد أو الصوت غير المألوف للفرد يفضي إلى الرضا. يمكن لفيلم الحركة ، جنبًا إلى جنب مع الفونوغراف ، الموجه إلى الدراسة الذاتية ، أن يكون ذا قيمة تعليمية هائلة وعاملًا لزيادة السعادة البشرية. خذ المتحدث بعد العشاء. إن عرضًا سينمائيًا له ، منتصبًا فوق صفوف من الرؤوس منحنية في الاستسلام ، مدعومًا باستنساخ صوتي لنفسه يتأرجح من خلال مستنقع صربي من التفاهات والغباء ، من شأنه أن يترك انطباعًا غير عادي في الضوء البارد في الصباح التالي. سيختبر المد المتضخم للخطابة انخفاضًا ملحوظًا عندما يبدأ المتحدث في التساؤل عما إذا كان من الممكن حقًا أن يكون أحمقًا كبيرًا كما يبدو.

لتحديد الأمةالذكرى 150 ، كل صباح هذا العام ستسلط التقويم الضوء على شيء حدث في ذلك اليوم في التاريخ وكيف الأمة غطتها. احصل على التقويم كل يوم (أو كل أسبوع) من خلال الاشتراك في النشرة الإخبارية عبر البريد الإلكتروني.

Richard Kreitner Twitter ريتشارد Kreitner كاتب مساهم ومؤلف تفريقها: الانفصال والانقسام والتاريخ السري لاتحاد أمريكا غير الكامل. كتاباته في www.richardkreitner.com.

لتقديم تصحيح لننظر فيه ، انقر هنا.

لإعادة الطبع والتصاريح ، انقر هنا.

اترك تعليقا

للتعليق ، يجب أن تقوم بتسجيل الدخول كمشترك مدفوع. انقر هنا لتسجيل الدخول أو الاشتراك.


توماس إديسون الملقب بقطب الفيلم الذي بدأ LOLcats

عندما بدأ المخترع توماس إديسون لأول مرة في اللعب بفكرة التحسين عند نقل تكنولوجيا الصور ، قدم مذكرة إلى مكتب براءات الاختراع في عام 1888 ، أعرب فيها عن نيته. كتب أنه يأمل أن يخترع جهازًا من شأنه ، & # 8220do للعين ، ما فعله الفونوغراف للأذن. & # 8221 & # 160 عندما اخترع أخيرًا (بمساعدة كبيرة من مساعده ، وليام كينيدي لوري ديكسون) وحصل على براءة اختراعه الجهاز ذو الكاميرا الواحدة قبل 115 عامًا ، 31 أغسطس 1897 ، كان إديسون في طريقه لإطلاق صناعة السينما الأمريكية وحتى توقع سحر أمريكا مع القطط التي تقوم بأشياء في الفيلم.

يفحص إديسون أحد مناظير الحركة الخاصة به في عام 1912 (بإذن من متحف التاريخ الأمريكي)

على الرغم من أن إديسون قد تلقى زيارة من أحد الرواد الأوائل في مجال الصور المتحركة ، Eadweard Muybridge ، فقد رفض فرصة العمل معه ، & # 160according & # 160 إلى مكتبة الكونغرس والبحث من & # 160historians & # 160Charles Musser و David Robinson و ايلين بوزر. بالتأكيد ، طور Muybridge طريقة لاستخدام كاميرات متعددة لالتقاط سلسلة من الحركات ومن ثم يكون المشروع كحركة متقطعة ولكن يمكن التعرف عليها. لكن إديسون لم يعتقد & # 8217t أن هناك الكثير من الإمكانات في نهج الكاميرا المتعددة. بدلاً من ذلك ، عمل (حسنًا ، أشرف على عمل الآخرين) لمدة ثلاث سنوات لاختراع كاميرا واحدة ، Kinetograph وجهاز عرض مستخدم واحد ، Kinetoscope ، لتسجيل وعرض الصور المتحركة في عام 1892.

بخلاف كونه مخترعًا موهوبًا ، كان لدى إديسون أيضًا الموارد اللازمة لجذب المواهب العظيمة الأخرى ، بما في ذلك ديكسون ، الذي نقل عائلته بأكملها من فرنسا إلى مختبر أبحاث Edison & # 8217s في مينلو بارك ، نيو جيرسي. أمين سميثسونيان Ryan Lintelman & # 160 مفسر & # 160 في بودكاست عام 2010 ، & # 8220 بحلول ثمانينيات القرن التاسع عشر أصبح إديسون معروفًا باسم & # 8220the Wizard of Menlo Park & ​​# 8221 لأن هذه الاختراعات التي كان يبتكرها كانت تحويلية للغاية بحيث كان الأمر كما لو كان السحر متورطًا . & # 8221

لم يمض وقت طويل بعد اختراع منظار الحركة & # 8217s ، حيث بدأ في إنتاج الأفلام تحت الاستوديو الخاص به ، الملقب بـ Black Maria لأن الهيكل الذي يضمه يشبه سيارة دورية للشرطة. أشرف رجل الأعمال ، إديسون ، على إنتاج & # 160 شورت & # 160 المرصع بالنجوم للمساعدة في الترويج لاختراعه ، بما في ذلك أفلام مع آني أوكلي ، وأعمال من Buffalo Bill & # 8217s Wild West Show والراقصة الإسبانية Carmencita. تميل رعاياه نحو المثير أو القوي ، مما يثبت القول المأثور أن الجنس يبيع. لكن قصة قصيرة بعنوان & # 160 The Boxing Cats & # 160 (الأستاذ ويلتون & # 8217s) تُظهر أيضًا قدرة Edison & # 8217s على التنبؤ بالسوق النهم لمشاهدة القطط تفعل أشياء ، مثل قتال بعضها البعض في حلقة ملاكمة صغيرة.

'' تظهر كنوع من هذه اللمحات المذهلة للتكنولوجيا الجديدة بدلاً من المسرحيات السردية في الفيلم ، & # 8221 & # 160 شرح & # 160Lintelman.

لسوء الحظ ، فإن أقدم فيلم باقٍ من الاستوديو الخاص به هو أقل إثارة قليلاً من أواخر القرن التاسع عشر ما يعادل تقبيل Brangelina. بعنوان & # 160سجل إديسون الحركي للعطس ، 7 يناير 1894، أو & # 160فريد أوت & # 8217 s العطس ، & # 160يظهر الفيلم ببساطة موظفًا يطرق الكاميرا بعطسة درامية.

لقطات من أقدم فيلم باقٍ من استوديو Edison & # 8217s تظهر فريد أوت يعطس (بإذن من مكتبة الكونغرس)

لكن إذا عطس الرجل ولم يسمعها أحد ، فهل هي عطسة حقًا؟ كانت هذه هي المعضلة التي حاول إديسون حلها عندما بدأ المنافسون في التهام أرباحه. في محاولة لمزامنة الصوت والصورة ، قام Edison & # 160added & # 160piped-in بالموسيقى عبر الفونوغراف لمرافقة الفيلم. لكن الصوت والصورة بقيا منفصلين وغالبًا ما يكونان خارج الخطوة ، مما يجعلهما حلاً أقل إغراءً. وفي الوقت نفسه ، فإن جاذبية الأفلام المعروضة التي يمكن أن تستمتع أخيرًا بأكثر من شخص في وقت واحد استدعت رجال الأعمال في الصناعة. مخترع آخر ، توماس أرمات ، تغلب على إديسون. لكن إديسون تفاوض واشترى الاختراع ، وغيّر اسمه من Phantoscope إلى Vitascope.

إعلان عن Edison & # 8217s & # 8220greatest marvel ، & # 8221 the Vitascope ، والذي سمح بالاستمتاع بالأفلام من قبل جمهور كبير (Courtesy the Library of Congress)

أثبت تصوير الأحداث الإخبارية والعروض ومقاطع الفيديو السياحية أنه مزيج مربح. ولكن عندما بدأ الجمهور يتعب من الجدة ، لجأ إديسون إلى صانع الأفلام الخيالية إدوين إس بورتر لإنتاج أفلام مسلية لعرضها في المسارح الجديدة التي تُعرض على واجهة المتجر والمعروفة باسم نيكلوديونز.

مع انتشار شعبية هذه الأفلام المحولة ، انطلق Edison & # 160 لامتلاك & # 160 أكبر قدر ممكن من السوق وحماية براءات الاختراع العديدة ذات الصلة. بعد التنافس مع منافس مقاوم ، تفاوض إديسون في النهاية على صفقة في عام 1908 ، & # 160 حسب & # 160 إلى مكتبة الكونغرس ، التي انضمت إلى شركته مع Biograph وأسس احتكارًا. غير أن صعوده إلى القمة لم يدم طويلاً. كانت التقنيات الأفضل والقصص الأكثر إثارة للاهتمام تخرج من الاستوديوهات المنافسة ، وعلى الرغم من أن إديسون استمر في محاولة مزامنة الصوت والصورة ، إلا أن حلوله لا تزال غير كاملة. في عام 1918 ، باع إديسون الاستوديو وتقاعد من مسيرته السينمائية.

استوديو الصور المتحركة Edison & # 8217s Black Maria في West Orange حوالي عام 1893 (بإذن من متحف التاريخ الأمريكي)

على الرغم من أن هوليوود أصبحت الآن مرادفًا لنجوم السينما والمنتجين ذوي الأسماء الكبيرة ، إلا أنها كانت في الواقع Edison & # 8217s Black Maria في West Orange & # 8211the World & # 8217s أول استوديو أفلام & # 8211 الذي بدأ صناعة السينما الأمريكية. مازح لينتلمان في مقابلته عام 2010 ، & # 8220 يمكن لمعظم الناس & # 8217t التفكير في مكان أبعد من هوليوود عن نيوجيرسي ، أليس كذلك؟ المنطقة من تسعينيات القرن التاسع عشر حتى عشرينيات القرن الماضي. كان ذلك عندما أصبحت هوليوود عاصمة السينما في العالم. قبل ذلك الوقت ، كانت أهم العوامل هي الاقتراب من مراكز التصنيع والمستثمرين في الأسواق. & # 8221

يقول لينتلمان ، الذي يكتب في رسالة بريد إلكتروني ، إنه وجد أوجه تشابه بين ثقافة الفيديو عبر الإنترنت أكثر من تلك الموجودة في أفلام هوليوود & # 8217s الطويلة. & # 8220 لقد كان شكلاً مباشرًا وديمقراطيًا للتعبير المرئي. & # 8221 كان على المشاهدين ببساطة عرض النيكل الخاص بهم للاستمتاع بتحويل قصير. بدون صوت أو حوار ، يمكن للأفلام الصامتة أن تصل إلى أي شخص ، بغض النظر عن اللغة. على الرغم من أن الموضوع يمكن أن يشمل أحداثًا إخبارية مذهلة أو لقطات سفر ، إلا أن معظمها تعامل مع التجارب اليومية للإنسان. & # 8220 اكتشف صانعو الأفلام الفكاهة في التغييرات التكنولوجية ، وابتكار النقل ، وتغيير التركيبة السكانية والأعراف الاجتماعية وتجربة حياة المدينة ، & # 8221 يكتب لينتلمان.

والمشاهدون يراقبون بنهم. بعد الاستمتاع بفيلم kinetoscope ، كان الناس يختلطون في مساحة الصالون ، ويناقشون الأشياء المفضلة لديهم. من خلال مجموعة متنوعة من الخيارات السريعة في مكان واحد ، يمكن للمشاهدين إنشاء مجموعة أفلام خاصة بهم وتجربتها. & # 8220 عندما تفكر في الأمر ، & # 8221 يضيف لينتلمان ، & # 8220 هذه هي الطريقة التي نستخدم بها الإنترنت لعرض المحتوى المرئي اليوم! & # 8221

حول ليا بينكوفيتز

ليا بينكوفيتز هي زميلة Stone & Holt Weeks في واشنطن بوست والإذاعة الوطنية العامة. في السابق ، كانت كاتبة مساهمة ومتدربة في التحرير في قسم سميثسونيان في سميثسونيان مجلة.


توماس إديسون ، The Mutoscope ، واتصال سيراكيوز

في عام 1898 ، رفع توماس إديسون دعوى قضائية ضد الشركة الأمريكية للموتوسكوب والسيرة الذاتية، مدعيا أنهم انتهكوا براءة اختراعه لكاميرا فيلم Kinetograph. بحسب الكتاب دور السينما لدينا: تاريخ السينما والابتكار السينمائي في وسط نيويورك بقلم نورمان أو كيم ، W.L.K. ترك ديكسون ، الذي عمل مع إديسون في تصميم Kinetograph و Kinetoscope ، متجر Edison & # 8217s عندما كان غاضبًا لأن & # 8220Edison لم يمنحه الائتمان الكافي لعمله. & # 8221 بعد فترة وجيزة ، ذهب ديكسون لمساعدة Edison تطوير المنافسين اخر جهاز الصورة المتحركة: موتوسكوب. سرعان ما تم طرد ديكسون من قبل إديسون بعد أن علم بالموقف. كانت الشركة التي سيواصل ديكسون العمل فيها ، وهي شركة الشركة الأمريكية للموتوسكوب والسيرة الذاتية ، لها جذور في سيراكيوز بالإضافة إلى Mutoscopes نفسها ، والتي أتقنها ديكسون وبناها هيرمان كاسلر ، ابن عم تشارلز إي ليب ، في CE Lipe Machine Shop في شارع جيديس [في الصورة أدناه]. كان كاسلر رائدًا في وسط نيويورك في معدات السينما المبكرة ومخترع موتوسكوب وكاميرا السيرة الذاتية وجهاز العرض.

سيخسر توماس إديسون الدعوى بعد ما يقرب من عشر سنوات من المعارك القانونية. ومن المثير للاهتمام ، مع ذلك ، أن الشركة الأمريكية للموتوسكوب والسيرة الذاتية في النهاية انضمت القوات مع Edison & # 8217s شركة براءات الاختراع السينمائية في عام 1909 ، كانت مؤسسة ثقة من جميع شركات الأفلام الأمريكية الكبرى. ومع ذلك ، تم حل الثقة من قبل المحكمة العليا الأمريكية بعد أن اعتبرت الشركة احتكارًا.

المزيد عن هيرمان كاسلر ، عبر victorian-cinema.net:

نشأ Casler في Fort Plain ، نيويورك ، وعمل كمتدرب لابن عمه ، الميكانيكي والمخترع Charles E.Lipe ، مؤسس CE Lipe Machine Shop في سيراكيوز ، نيويورك من 1889 إلى 1893. خلال 1893-1895 ، كاسلر عمل رسامًا في شركة جنرال إلكتريك ، في شينيكتادي ، نيويورك ، حيث قام بتصميم تدريبات الصخور الكهربائية. كان مشرفًا على شركة Marvin Electric Drill Co. في كاناستوتا ، نيويورك ، في 1895-1896 ، وكان هاري مارفن هو صاحب العمل.

كان Casler الشريك المؤسس مع إلياس كوبمان, هاري مارفن و دبليو كيه إل. ديكسون من مجموعة KMCD ، التي أصبحت في النهاية الشركة الأمريكية للموتوسكوب والسيرة الذاتية. بعد اقتراح مبدئي من ديكسون ، طور Casler جهاز Mutoscope & # 8211 وهو جهاز عرض يستخدم صورًا مثبتة شعاعيًا تم تحريكها في تسلسل سريع لإعطاء وهم بالحركة. هذه الآلة التي كانت جاهزة بحلول خريف عام 1894 ، كان الهدف منها في الأصل أن تكون منافسًا لجهاز Edison Kinetoscope.

عمل Casler بعد ذلك على تطوير كاميرا ، Mutagraph ، لتوفير موضوعات لها ، وبحلول يونيو 1895 تم اختبار نموذج أولي بنجاح مع الفيلم. في غضون ذلك ، أصبح من الواضح أنه كان فيلمًا مُسقطًا بدلاً من Kinetoscope هو الذي قدم أكبر إمكانات الأعمال طويلة الأجل ، ولذلك صمم Casler جهاز عرض Biograph. مدفوع كهربائيًا ، وباستخدام فيلم عريض بدون مسننات ، كان المقصود ، مثل الكاميرا ، أن يكون مختلفًا قدر الإمكان عن أي شيء تم تسجيله بواسطة اديسون. إن معرفة Dickson & # 8217s بأعمال التطوير التي تم إجراؤها في West Orange تجعل من المحتمل جدًا أنه شارك مع Casler ، على الأقل في مرحلة التصميم ، ولكن تم الإعلان رسميًا عن Casler كمخترع في كل من مواصفات براءات الاختراع وإعلانات المسرح. وضع العمل الميكانيكي عالي الجودة الذي قام به كل من Casler و Marvin الأساس للنجاح اللاحق لمجموعة Biograph. أنتجت كل من الكاميرا وجهاز العرض نتائج جيدة بشكل مذهل ، مما مكّن الشركة بسرعة من اكتساب سمعة بجودة عالية ، ومساعدتها على تمييز منتجاتها عن العديد من المنافسين الذين واجهتهم. باستخدام براءات اختراع Casler & # 8217s كضمان للقروض ، تمكنت المجموعة من جمع مبلغ كبير من رأس المال المطلوب لبدء التوسع الدولي خلال تسعينيات القرن التاسع عشر.

ساعد Casler في تطوير كاميرا محمولة باليد في عام 1900 لتحل محل الكاميرا الضخمة التي تعمل بمحرك والتي كانت تستخدم حتى ذلك الحين. مع هاري مارفن ، أنشأ هيرمان كاسلر في وقت سابق شركة مارفين آند كاسلر ، حيث قام متجر آلات كاناستوتا التابع له بصنع مجموعة من المنتجات بما في ذلك محركات السيارات ، وآلات لوحة الأسماء ، وقارئات النخيل الأوتوماتيكية بالإضافة إلى معدات الصور المتحركة. أصبح لاحقًا المالك الوحيد لشركة Marvin & amp Casler ، التي باعها في عام 1919. ارتبط Casler بـ Biograph حتى عام 1921 في تصميم وتصنيع كاميرات الصور المتحركة ، وأجهزة العرض ، وآلات الطباعة الأوتوماتيكية ، والآلات الخاصة الأخرى المرتبطة بإنتاج الصور المتحركة . تقاعد من التصنيع في عام 1926 ، لكنه استمر في العمل كمهندس استشاري لعدد من الشركات ، وقدم براءة اختراعه الأخيرة في عام 1937 ، قبل عامين من وفاته.


بفضل Kinetoscope اكتشفنا تدريجياً الكون السينمائي

تم تقديم Kinetoscope لأول مرة للجمهور وللصحافة في 20 مايو 1891 ، أمام تجمع يضم 150 ناشطة من اتحاد النوادي النسائية. يأتي Kinetoscope على شكل صندوق كبير من خشب الصنوبر يحتوي على آلية تقوم بتدوير فيلم مرن مقاس 35 مم بشكل مستمر على سطح حساس للضوء. وهكذا فإن هذا الجهاز يعطي الوهم بإعادة إنتاج حركة مسجلة ولاحظ المتفرجون فيلمًا بعنوانه أقل من عشر ثوانٍ تحية ديكسون من خلال فنجان العين عن طريق قلب الفيلم بمساعدة كرنك. كان النجاح فوريًا.

في عام 1893 ، أقام إديسون أول معرض عام للأفلام المسجلة في Kin & eacutetographe. قام المخترع بعد ذلك بتركيب Kinetoscope Parlors في عدة مدن بالولايات المتحدة ، حيث يمكن للمشاهدين مشاهدة أفلام مختلفة تتراوح من 30 إلى 60 ثانية مقابل دفع سعر ثابت عند المدخل أو عبر آلية عملات معدنية مثبتة على الأجهزة.


إديسون والأخوان لوميير

اخترع توماس إديسون الفونوغراف في عام 1877 ، وسرعان ما أصبح أكثر أجهزة الترفيه المنزلي شهرة في هذا القرن. سعيًا لتوفير مرافقة بصرية للفونوغراف ، كلف إديسون ديكسون ، وهو مساعد مختبر شاب ، باختراع كاميرا صور متحركة في عام 1888. بناءً على عمل مويبريدج وماري ، جمع ديكسون بين الأساسيتين النهائيتين لتسجيل الصور المتحركة و تقنية المشاهدة. كانت هذه عبارة عن جهاز ، تم تكييفه من آلية ميزان الساعة ، لضمان الحركة المتقطعة ولكن المنتظمة لشريط الفيلم من خلال الكاميرا وشريط فيلم السليلويد المثقوب بانتظام لضمان التزامن الدقيق بين شريط الفيلم والغالق. طبعت كاميرا ديكسون ، Kinetograph ، في البداية ما يصل إلى 50 قدمًا (15 مترًا) من فيلم السيلولويد بمعدل حوالي 40 إطارًا في الثانية.

لم يكن ديكسون الشخص الوحيد الذي عالج مشكلة تسجيل الصور المتحركة وإعادة إنتاجها. كان المخترعون في جميع أنحاء العالم يحاولون منذ سنوات ابتكار آلات تصوير متحركة عاملة. في الواقع ، تقدم العديد من المخترعين الأوروبيين ، بما في ذلك الإنجليزي ويليام فريز غرين ، بطلب للحصول على براءات اختراع على العديد من الكاميرات وأجهزة العرض ومجموعات أجهزة عرض الكاميرا بشكل متزامن أو حتى قبل أن يفعل إديسون ورفاقه ذلك.

نظرًا لأن إديسون قد تصور في الأصل الصور المتحركة كمساعد للفونوغراف الخاص به ، فإنه لم يكلف باختراع جهاز عرض لمرافقة Kinetograph. بدلاً من ذلك ، قام ديكسون بتصميم نوع من جهاز عرض الزقزقة يسمى Kinetoscope ، حيث يتم تشغيل حلقة فيلم بطول 47 قدمًا (14 مترًا) على بكرات بين المصباح المتوهج والمصراع للعرض الفردي. بدءًا من عام 1894 ، تم تسويق Kinetoscopes تجاريًا من خلال شركة Raff and Gammon مقابل 250 دولارًا إلى 300 دولار للقطعة الواحدة. أنشأت شركة Edison استوديو Kinetograph الخاص بها (مبنى من غرفة واحدة يسمى "بلاك ماريا" والذي يدور على مسارات لمتابعة الشمس) في ويست أورانج ، نيو جيرسي ، لتزويد أفلام لجهاز Kinetoscopes التي كان راف وجامون يركبها بنس واحد أروقة ، ردهات الفنادق ، مدن الملاهي ، وغيرها من الأماكن شبه العامة. في أبريل من ذلك العام ، تم افتتاح أول صالون Kinetoscope في واجهة متجر تم تحويلها في مدينة نيويورك. يتقاضى الصالون 25 سنتًا للقبول في بنك من خمس آلات.

حصلت نقابة Maguire و Baucus على الحقوق الأجنبية لجهاز Kinetoscope في عام 1894 وبدأت في تسويق الآلات. اختار إديسون عدم التقدم بطلب للحصول على براءات اختراع دولية سواء على كاميرته أو جهاز العرض الخاص به ، ونتيجة لذلك ، تم نسخ الآلات على نطاق واسع وبشكل قانوني في جميع أنحاء أوروبا ، حيث تم تعديلها وتحسينها إلى ما هو أبعد من النسخ الأصلية الأمريكية. في الواقع ، كان معرض Kinetoscope في باريس هو الذي ألهم الأخوين Lumière ، Auguste و Louis ، لابتكار أول جهاز عرض قابل للتطبيق تجاريًا. هم المصور السينمائي، التي تعمل ككاميرا وطابعة بالإضافة إلى جهاز عرض ، تعمل بسرعة اقتصادية تبلغ 16 إطارًا في الثانية. تم تقديم أول عرض تجاري لها في 28 ديسمبر 1895.

على عكس Kinetograph ، الذي كان يعمل بالبطارية ويزن أكثر من 1000 رطل (453 كجم) ، فإن المصور السينمائي كانت يدوية الكرنك وخفيفة الوزن (أقل من 20 رطلاً [9 كجم]) ومحمولة نسبيًا. أثر هذا بشكل طبيعي على أنواع الأفلام التي تم إنتاجها باستخدام كل آلة: ظهرت أفلام Edison في البداية مواد مثل السيرك أو أعمال الفودفيل التي يمكن نقلها إلى استوديو صغير لأداءها أمام كاميرا خاملة ، في حين أن أفلام Lumière المبكرة كانت في الأساس مشاهد وثائقية ، أو تم تصوير "الحقائق" في الهواء الطلق في الموقع. ومع ذلك ، في كلتا الحالتين ، كانت الأفلام نفسها مؤلفة من لقطة واحدة غير محررة تؤكد على حركة نابضة بالحياة تحتوي على محتوى سردي ضئيل أو معدوم. (بعد بضع سنوات من التغييرات في التصميم في الآلات ، أصبح من الممكن لـ Edison و Lumières تصوير نفس الأنواع من الأهداف.) بشكل عام ، أصبحت تقنية Lumière هي المعيار الأوروبي خلال الحقبة المبكرة ، ولأن Lumières أرسل مصوريهم جميعًا حول العالم بحثًا عن مواضيع غريبة ، فإن المصور السينمائي أصبحت الأداة التأسيسية لدور السينما البعيدة في روسيا وأستراليا واليابان.

في الولايات المتحدة ، وصلت أعمال تركيب Kinetoscope إلى نقطة التشبع بحلول صيف عام 1895 ، على الرغم من أنها كانت لا تزال مربحة جدًا لشركة Edison كمورد للأفلام. أقنع راف وجامون إديسون بشراء حقوق جهاز عرض حديث ، طوره توماس أرمات من واشنطن العاصمة ، والذي تضمن آلية حركة متقطعة متفوقة وجهاز تشكيل حلقة (يُعرف باسم حلقة لاثام ، بعد مروجوها الأوائل ، جراي لاثام وأوتواي لاثام) لتقليل تكسر الفيلم ، وفي أوائل عام 1896 بدأ إديسون في تصنيع وتسويق هذه الآلة على أنها اختراعه الخاص. نظرًا لأول عرض عام له في 23 أبريل 1896 ، في Koster و Bial’s Music Hall في مدينة نيويورك ، أحضر Edison Vitascope العرض إلى الولايات المتحدة وأسس الشكل لمعرض الأفلام الأمريكية لعدة سنوات قادمة. كما شجعت أنشطة منافسي Edison الناجحين مثل American Mutoscope and Biograph Company ، التي تم تشكيلها في عام 1896 لاستغلال جهاز Mutoscope peep-show وكاميرا وجهاز عرض Biograph الأمريكي الحاصل على براءة اختراع من قبل W.K.L. ديكسون في عام 1896. خلال هذا الوقت ، الذي تم وصفه بـ "فترة التجديد" ، تم التركيز على جهاز العرض نفسه ، وحققت الأفلام شعبيتها الرئيسية باعتبارها عوامل جذب مسرحية قائمة بذاتها. منازل فودفيل ، التي تخوض منافسة شديدة في مطلع القرن ، تصدرت اسم الآلات بدلاً من الأفلام (على سبيل المثال ، "فيتاسكوب - أحدث أعجوبة إديسون" ، "المصور السينمائي المذهل"). قام المنتج أو الشركة المصنعة بتزويد أجهزة العرض إلى جانب مشغل وبرنامج السراويل القصيرة. هذه الأفلام ، سواء كانت شورتات مسرحية من طراز إديسون أو حقائق على غرار لوميير ، لم ينظر إليها جمهورها الأصلي على أنها صور متحركة بالمعنى الحديث للمصطلح ولكن على أنها "صور متحركة" أو "صور حية" ، مؤكدة على استمراريتها مع المزيد من الوسائط المألوفة في ذلك الوقت.

خلال فترة التجديد ، كانت صناعة السينما مستقلة وموحدة ، حيث قامت شركات الإنتاج بتأجير خدمة أفلام كاملة من جهاز العرض والمشغل والسراويل القصيرة إلى سوق الفودفيل كعمل واحد قائم بذاته. ومع ذلك ، بدءًا من حوالي عام 1897 ، بدأ المصنعون في بيع كل من أجهزة العرض والأفلام للعارضين المتجولين الذين سافروا ببرامجهم من موقع مؤقت (مسارح الفودفيل ، وأرض المعارض ، وخيام السيرك ، والليسيوم) إلى مكان آخر حيث تلاشت حداثة أفلامهم في وقت معين. موقع. كان هذا النمط الجديد من العرض حسب الدائرة يمثل أول فصل للمعرض عن الإنتاج ومنح العارضين قدرًا كبيرًا من التحكم في شكل الفيلم المبكر ، حيث كانوا مسؤولين عن ترتيب الأفلام ذات اللقطة الواحدة المشتراة من المنتجين في برامج إرضاء الجمهور. كان تجميع هذه البرامج - التي غالبًا ما تضمنت السرد والمؤثرات الصوتية والموسيقى - في الواقع شكلاً بدائيًا من أشكال التحرير ، بحيث يمكن اعتبار الإسقاط المتجولين العاملين بين عامي 1896 و 1904 هم المخرجون الأوائل للصور المتحركة. العديد منهم ، ولا سيما إدوين إس بورتر ، تم تعيينهم في الواقع كمديرين من قبل شركات الإنتاج بعد استقرار الصناعة في العقد الأول من القرن العشرين.


منظار الحركة

لم يكن مفهوم الصور المتحركة كترفيه جديدًا في الجزء الأخير من القرن التاسع عشر. تم استخدام الفوانيس السحرية والأجهزة الأخرى في الترفيه الشعبي لأجيال. استخدمت الفوانيس السحرية شرائح زجاجية مع صور تم عرضها. إن استخدام الرافعات وغيرها من الوسائل جعلت هذه الصور "تتحرك". آلية أخرى تسمى Phenakistiscope تتكون من قرص به صور لمراحل متتالية من الحركة والتي يمكن نسجها لمحاكاة الحركة. بالإضافة إلى ذلك ، كان هناك Zoopraxiscope ، الذي طوره المصور Eadweard Muybridge في عام 1879 ، والذي عرض سلسلة من الصور في مراحل متتالية من الحركة. تم الحصول على هذه الصور من خلال استخدام عدة كاميرات. The invention of a camera in the Edison laboratories capable of recording successive images in a single camera was a more practical, cost-effective breakthrough that influenced all subsequent motion picture devices.

While there has been speculation that Edison's interest in motion pictures began before 1888, the visit of Eadweard Muybridge to the inventor's laboratory in West Orange in February of that year certainly stimulated Edison's resolve to invent a motion picture camera. Muybridge proposed that they collaborate and combine the Zoopraxiscope with the Edison phonograph. Although apparently intrigued, Edison decided not to participate in such a partnership, perhaps realizing that the Zoopraxiscope was not a very practical or efficient way of recording motion. In an attempt to protect his future inventions, Edison filed a caveat with the Patents Office on October 17, 1888, describing his ideas for a device which would "do for the eye what the phonograph does for the ear" -- record and reproduce objects in motion. Edison called the invention a "Kinetoscope," using the Greek words "kineto" meaning "movement" and "scopos" meaning "to watch."

Edison and his Orange Laboratory staff, in The Life and Inventions of Thomas Alva Edison, by W.K.L. Dickson and Antonia Dickson, p. 285. Guide to photograph of Edison and his Orange Laboratory staff, in The Life and Inventions of Thomas Alva Edison, by W.K.L. Dickson and Antonia Dickson, p. 284.

Edison's assistant, William Kennedy Laurie Dickson, was given the task of inventing the device in June 1889, possibly because of his background as a photographer. Charles A. Brown was made Dickson's assistant. There has been some argument about how much Edison himself contributed to the invention of the motion picture camera. While Edison seems to have conceived the idea and initiated the experiments, Dickson apparently performed the bulk of the experimentation, leading most modern scholars to assign Dickson with the major credit for turning the concept into a practical reality. The Edison laboratory, though, worked as a collaborative organization. Laboratory assistants were assigned to work on many projects while Edison supervised and involved himself and participated to varying degrees. Ultimately, Edison made the important decisions, and, as the "Wizard of West Orange," took sole credit for the products of his laboratory.

The initial experiments on the Kinetograph were based on Edison's conception of the phonograph cylinder. Tiny photographic images were affixed in sequence to a cylinder, with the idea that when the cylinder was rotated the illusion of motion would be reproduced via reflected light. This ultimately proved to be impractical.

The work of others in the field soon prompted Edison and his staff to move in a different direction. In Europe Edison had met French physiologist Étienne-Jules Marey who used a continuous roll of film in his Chronophotographe to produce a sequence of still images, but the lack of film rolls of sufficient length and durability for use in a motion picture device delayed the inventive process. This dilemma was aided when John Carbutt developed emulsion-coated celluloid film sheets, which began to be used in the Edison experiments. The Eastman Company later produced its own celluloid film which Dickson soon bought in large quantities. By 1890, Dickson was joined by a new assistant, William Heise, and the two began to develop a machine that exposed a strip of film in a horizontal-feed mechanism.

A prototype for the Kinetoscope was finally shown to a convention of the National Federation of Women's Clubs on May 20, 1891. The device was both a camera and a peep-hole viewer, and the film used was 18mm wide. According to David Robinson who describes the Kinetoscope in his book, From Peep Show to Palace: The Birth of American Film, the film "ran horizontally between two spools, at continuous speed. A rapidly moving shutter gave intermittent exposures when the apparatus was used as a camera, and intermittent glimpses of the positive print when it was used as a viewer--when the spectator looked through the same aperture that housed the camera lens."

A patent for the Kinetograph (the camera) and the Kinetoscope (the viewer) was filed on August 24, 1891.

Edison's Kinetoscope, open. Film was threaded on rollers as a continuo us ribbon. In this patent, the width of the film was specified as 35mm, and allowance was made for the possible use of a cylinder. Edison's Kinetoscope, closed. The viewer would look through the lens at the top of the machine to watch a film.

The Kinetoscope was apparently completed by 1892. David Robinson writes:

It consisted of an upright wooden cabinet, 18 in. x 27 in. x 4 ft. high, with a peephole with magnifying lenses in the top. Inside the box the film, in a continuous band of approximately 50 feet, was arranged around a series of spools. A large, electrically driven sprocket wheel at the top of the box engaged corresponding sprocket holes punched in the edges of the film, which was thus drawn under the lens at a continuous rate. Beneath the film was an electric lamp, and between the lamp and the film a revolving shutter with a narrow slit. As each frame passed under the lens, the shutter permitted a flash of light so brief that the frame appeared to be frozen. This rapid series of apparently still frames appeared, thanks to the persistence of vision phenomenon, as a moving image. (From Peep Show to Palace، ص. 34)

At this point, the horizontal-feed system had been changed to one in which the film was fed vertically. The viewer would look into a peep-hole at the top of the cabinet in order to see the image move. The first public demonstration of the Kinetoscope was held at the Brooklyn Institute of Arts and Sciences on May 9, 1893.


محتويات

An encounter with the work and ideas of photographic pioneer Eadweard Muybridge appears to have spurred Edison to pursue the development of a motion picture system. On February 25, 1888, in Kaust, Kentucky, Muybridge gave a lecture that may have included a demonstration of his zoopraxiscope, a device that projected sequential images drawn around the edge of a glass disc, producing the illusion of motion. The Edison facility was very close by, and the lecture was possibly attended by both Edison and his company's official photographer, William Dickson. Two days later, Muybridge and Edison met at Edison's laboratory in West Orange Muybridge later described how he proposed a collaboration to join his device with the Edison phonograph—a combination system that would play sound and images concurrently. [3] No such collaboration was undertaken, but in October 1888, Edison filed a preliminary claim, known as a caveat, with the U.S. Patent Office announcing his plans to create a device that would do "for the Eye what the phonograph does for the Ear". It is clear that it was intended as part of a complete audiovisual system: "we may see & hear a whole Opera as perfectly as if actually present". [4] In March 1889, a second caveat was filed, in which the proposed motion picture device was given a name, Kinetoscope, derived from the Greek roots kineto- ("movement") and scopos ("to view"). [5]

Edison assigned Dickson, one of his most talented employees, to the job of making the Kinetoscope a reality. Edison would take full credit for the invention, but the historiographical consensus is that the title of creator can hardly go to one man:

While Edison seems to have conceived the idea and initiated the experiments, Dickson apparently performed the bulk of the experimentation, leading most modern scholars to assign Dickson with the major credit for turning the concept into a practical reality. The Edison laboratory, though, worked as a collaborative organization. Laboratory assistants were assigned to work on many projects while Edison supervised and involved himself and participated to varying degrees. [6]

Dickson and his then lead assistant, Charles Brown, made halting progress at first. Edison's original idea involved recording pinpoint photographs, 1/32 of an inch wide, directly on to a cylinder (also referred to as a "drum") the cylinder, made of an opaque material for positive images or of glass for negatives, was coated in collodion to provide a photographic base. [7] An audio cylinder would provide synchronized sound, while the rotating images, hardly operatic in scale, were viewed through a microscope-like tube. When tests were made with images expanded to a mere 1/8 of an inch in width, the coarseness of the silver bromide emulsion used on the cylinder became unacceptably apparent. Around June 1889, the lab began working with sensitized celluloid sheets, supplied by John Carbutt, that could be wrapped around the cylinder, providing a far superior base for the recording of photographs. [8] The first film made for the Kinetoscope, and apparently the first motion picture ever produced on photographic film in the United States, may have been shot at this time (there is an unresolved debate over whether it was made in June 1889 or November 1890) known as Monkeyshines, No. 1, it shows an employee of the lab in an apparently tongue-in-cheek display of physical dexterity. [9] Attempts at synchronizing sound were soon left behind, while Dickson would also experiment with disc-based exhibition designs. [10]

The project would soon head off in more productive directions, largely impelled by a trip of Edison's to Europe and the Exposition Universelle in Paris, for which he departed August 2 or 3, 1889. [11] During his two months abroad, Edison visited with scientist-photographer Étienne-Jules Marey, who had devised a "chronophotographic gun"—the first portable motion picture camera—which used a strip of flexible film designed to capture sequential images at twelve frames per second. [12] Upon his return to the United States, Edison filed another patent caveat, on November 2, which described a Kinetoscope based not just on a flexible filmstrip, but one in which the film was perforated to allow for its engagement by sprockets, making its mechanical conveyance much more smooth and reliable. [13] The first motion picture system to employ a perforated image band was apparently the Théâtre Optique, patented by French inventor Charles-Émile Reynaud in 1888. Reynaud's system did not use photographic film, but images painted on gelatine frames. [14] At the Exposition Universelle, Edison would have seen both the Théâtre Optique and the electrical tachyscope of German inventor Ottamar Anschütz. [15] This disc-based projection device is often referred to as an important conceptual source for the development of the Kinetoscope. Its crucial innovation was to take advantage of the persistence of vision theory by using an intermittent light source to momentarily "freeze" the projection of each image the goal was to facilitate the viewer's retention of many minutely different stages of a photographed activity, thus producing a highly effective illusion of constant motion. By late 1890, intermittent visibility would be integral to the Kinetoscope's design. [16]

The question of when the Edison lab began working on a filmstrip device is a matter of historical debate. According to Dickson, in the summer of 1889, he began cutting the stiff celluloid sheets supplied by Carbutt into strips for use in such a prototype machine in August, by his description, he attended a demonstration of George Eastman's new flexible film and was given a roll by an Eastman representative, which was immediately applied to experiments with the prototype. [17] As described by historian Marta Braun, Eastman's product

was sufficiently strong, thin, and pliable to permit the intermittent movement of the film strip behind [a camera] lens at considerable speed and under great tension without tearing . stimulat[ing] the almost immediate solution of the essential problems of cinematic invention. [18]

Some scholars—in particular, Gordon Hendricks, in The Edison Motion Picture Myth (1961)—have argued that the lab began working on a filmstrip machine much later and that Dickson and Edison misrepresented the date to establish priority for reasons of both patent protection and intellectual status. In any event, though film historian David Robinson claims that "the cylinder experiments seem to have been carried on to the bitter end" (meaning the final months of 1890), as far back as September 1889—while Edison was still in Europe, but corresponding regularly with Dickson—the lab definitely placed its first order with the Eastman company for roll film. Three more orders for roll film were placed over the next five months. [19]

Only sporadic work was done on the Kinetoscope for much of 1890 as Dickson concentrated on Edison's unsuccessful venture into ore milling—between May and November, no expenses at all were billed to the lab's Kinetoscope account. [20] By early 1891, however, Dickson, his new chief assistant, William Heise, and another lab employee, Charles Kayser, had succeeded in devising a functional strip-based film viewing system. In the new design, whose mechanics were housed in a wooden cabinet, a loop of horizontally configured 19 mm (3/4 inch) film ran around a series of spindles. The film, with a single row of perforations engaged by an electrically powered sprocket wheel, was drawn continuously beneath a magnifying lens. [21] An electric lamp shone up from beneath the film, casting its circular-format images onto the lens and thence through a peephole atop the cabinet. As described by Robinson, a rapidly spinning shutter "permitted a flash of light so brief that [each] frame appeared to be frozen. This rapid series of apparently still frames appeared, thanks to the persistence of vision phenomenon, as a moving image." [22] The lab also developed a motor-powered camera, the Kinetograph, capable of shooting with the new sprocketed film. To govern the intermittent movement of the film in the camera, allowing the strip to stop long enough so each frame could be fully exposed and then advancing it quickly (in about 1/460 of a second) to the next frame, the sprocket wheel that engaged the strip was driven by an escapement disc mechanism—the first practical system for the high-speed stop-and-go film movement that would be the foundation for the next century of cinematography. [23]

On May 20, 1891, the first public demonstration of a prototype Kinetoscope was given at the laboratory for approximately 150 members of the National Federation of Women's Clubs. The New York Sun described what the club women saw in the "small pine box" they encountered:

In the top of the box was a hole perhaps an inch in diameter. As they looked through the hole they saw the picture of a man. It was a most marvelous picture. It bowed and smiled and waved its hands and took off its hat with the most perfect naturalness and grace. Every motion was perfect. [25]

The man was Dickson the little movie, approximately three seconds long, is now referred to as Dickson Greeting. On August 24, three detailed patent applications were filed: the first for a "Kinetographic Camera", [26] the second for the camera as well, and the third for an "Apparatus for Exhibiting Photographs of Moving Objects". [27] [28] In the first Kinetograph application, Edison stated, "I have been able to take with a single camera and a tape-film as many as forty-six photographs per second. but I do not wish to limit the scope of my invention to this high rate of speed. since with some subjects a speed as low as thirty pictures per second or even lower is sufficient." [29] Indeed, according to the Library of Congress archive, based on data from a study by historian Charles Musser, Dickson Greeting and at least two other films made with the Kinetograph in 1891 were shot at 30 frames per second or even slower. [30] The Kinetoscope application also included a plan for a stereoscopic film projection system that was apparently abandoned. [31]

In the spring of the following year, steps began to make coin operation, via a nickel slot, part of the mechanics of the viewing system. [32] By autumn 1892, the design of the Kinetoscope was essentially complete. The filmstrip, based on stock manufactured first by Eastman, and then, from April 1893 onward, by New York's Blair Camera Co., was 35 mm (1 3/8 inches) wide each vertically sequenced frame bore a rectangular image and four perforations on each side. [33] Within a few years, this basic format would be adopted globally as the standard for motion picture film, which it remains to this day. The publication in the October 1892 Phonogram of cinematographic sequences shot in the format demonstrates that the Kinetograph had already been reconfigured to produce movies with the new film. [34]

As for the Kinetoscope itself, there is a significant disagreement over the location of the shutter providing the crucial intermittent visibility effect. According to a report by inventor Herman Casler described as "authoritative" by Hendricks, who personally examined five of the six still-extant first-generation devices, "Just above the film. a shutter wheel having five spokes and a very small rectangular opening in the rim [rotates] directly over the film. An incandescent lamp. is placed below the film. and the light passes up through the film, shutter opening, and magnifying lens. to the eye of the observer placed at the opening in the top of the case." [35] Robinson, on the other hand, says the shutter—which he agrees has only a single slit—is positioned lower, "between the lamp and film". [22] The Casler–Hendricks description is supported by the diagrams of the Kinetoscope that accompany the 1891 patent application, in particular, diagram 2. A side view, it does not illustrate the shutter, but it shows the impossibility of it fitting between the lamp and the film without a major redesign and indicates a space that seems suitable for it between the film strip and the lens. [36] Robinson's description, however, is supported by a photograph of a Kinetoscope interior that appears in Hendricks's own book. [37]

On February 21, 1893, a patent was issued for the system that governed the intermittent movement of film in the Kinetograph. However, Robinson (1997) misleadingly stated that "patents for the Kinetograph camera and the Kinetoscope viewer were finally issued" in early 1893 (p. 38). As explained by Braun (1992), "except for the device used to stop and start the moving film, which was granted a patent in 1893, all the parts of the application describing the camera were ultimately disallowed because of previous inventors' claims" (p. 191). Also, Hendricks (1961) described the outcome of the camera patent similarly to Braun (pp. 136–137). The facts in sum are: (a) a patent solely for the intermittent movement apparatus was issued in February 1893 (b) all the other elements of the original Kinetograph patent applications were successfully challenged and (c) a patent, number 589,168, [26] for a complete Kinetograph camera, one substantially different from that described in the original applications, was issued on August 31, 1897. [38]

The escapement-based mechanism would be superseded within a few years by competing systems, in particular those based on the so-called Geneva drive or "Maltese cross" that would become the norm for both movie cameras and projectors. [39] The exhibition device itself—which, despite erroneous accounts to the contrary, never employed intermittent film movement, only intermittent lighting or viewing—was finally awarded its patent, number 493,426, on March 14. [40] The Kinetoscope was ready to be unveiled.

The premiere of the completed Kinetoscope was held not at the Chicago World's Fair, as originally scheduled, but at the Brooklyn Institute of Arts and Sciences on May 9, 1893. The first film publicly shown on the system was Blacksmith Scene (aka Blacksmiths) directed by Dickson and shot by Heise, it was produced at the new Edison moviemaking studio, known as the Black Maria. [42] Despite extensive promotion, a major display of the Kinetoscope, involving as many as twenty-five machines, never took place at the Chicago exposition. Kinetoscope production had been delayed in part because of Dickson's absence of more than eleven weeks early in the year with a nervous breakdown. [43] Robinson argues that "[s]peculation that a single Kinetoscope reached the Fair seems to be conclusively dismissed by an 1894 leaflet issued for the launching of the invention in London," which states, "the Kinetoscope was not perfected in time for the great Fair." [44] Hendricks, in contrast, refers to accounts in the Scientific American of July 22 and October 21, 1893, that constitute evidence no less "conclusive" that one Kinetoscope did make it to the fair. [45] [46] The weight of evidence supports Hendricks as fair historian Stanley Appelbaum states, "Doubt has been cast on the reports of [the Kinetoscope's] actual presence at the fair, but these reports are numerous and circumstantial" (Appelbaum does err in claiming that the device was "first shown at the Exposition"). [47] Anschütz's Electrotachyscopes were exhibited in the Electrical Building of the Exposition as the "Greatest Wonder of the World" and were sometimes mistaken to be the long-awaited Edison machines. [48]

Work proceeded, though slowly, on the Kinetoscope project. On October 6, a U.S. copyright was issued for a "publication" received by the Library of Congress consisting of "Edison Kinetoscopic Records." It remains unclear what film was awarded this, the first motion picture copyright in North America. [49] By the turn of the year, the Kinetoscope project would be reenergized. During the first week of January 1894, a five-second film starring an Edison technician was shot at the Black Maria Fred Ott's Sneeze, as it is now widely known, was made expressly to produce a sequence of images for an article in هاربر مجلة. Never intended for exhibition, it would become one of the most famous Edison films and the first identifiable motion picture to receive a U.S. copyright. Three months later, the Kinetoscope's epochal moment arrived. [50]

On April 14, 1894, a public Kinetoscope parlor was opened by the Holland Bros. in New York City at 1155 Broadway, on the corner of 27th Street—the first commercial motion picture house. The venue had ten machines, set up in parallel rows of five, each showing a different movie. For 25 cents a viewer could see all the films in either row half a dollar gave access to the entire bill. [51] The machines were purchased from the new Kinetoscope Company, which had contracted with Edison for their production the firm, headed by Norman C. Raff and Frank R. Gammon, included among its investors Andrew M. Holland, one of the entrepreneurial siblings, and Edison's former business chief, Alfred O. Tate. The ten films that comprise the first commercial movie program, all shot at the Black Maria, were descriptively titled: Barber Shop, Bertoldi (mouth support) (Ena Bertoldi, a British vaudeville contortionist), Bertoldi (table contortion), Blacksmiths, الديوك (some manner of cock fight), Highland Dance, Horse Shoeing, Sandow (Eugen Sandow, a German strongman managed by Florenz Ziegfeld), Trapeze، و مصارعة. [52] As historian Charles Musser describes, a "profound transformation of American life and performance culture" had begun. [50]

Twenty-five cents for no more than a few minutes of entertainment was hardly cheap diversion. For the same amount, one could purchase a ticket to a major vaudeville theater when America's first amusement park opened in Coney Island the following year, a 25-cent entrance fee covered admission to three rides, a performing sea lion show, and a dance hall. [53] The Kinetoscope was an immediate success, however, and by June 1, the Hollands were also operating venues in Chicago and San Francisco. Entrepreneurs (including Raff and Gammon, with their own International Novelty Co.) were soon running Kinetoscope parlors and temporary exhibition venues around the United States. New firms joined the Kinetoscope Company in commissioning and marketing the machines. The Kinetoscope exhibition spaces were largely, though not uniformly, profitable. After fifty weeks in operation, the Hollands' New York parlor had generated approximately $1,400 in monthly receipts against an estimated $515 in monthly operating costs receipts from the Chicago venue (located in a Masonic temple) were substantially lower, about $700 a month, though presumably operating costs were lower as well. [54] For each machine, Edison's business at first generally charged $250 to the Kinetoscope Company and other distributors, which would use them in their own exhibition parlors or resell them to independent exhibitors individual films were initially priced by Edison at $10. [55] During the Kinetoscope's first eleven months of commercialization, the sale of viewing machines, films, and auxiliary items generated a profit of more than $85,000 for Edison's company. [56]

One of the new firms to enter the field was the Kinetoscope Exhibition Company the firm's partners, brothers Otway and Grey Latham, Otway's friend Enoch Rector, and their employer, Samuel J. Tilden Jr., sought to combine the popularity of the Kinetoscope with that of prizefighting. This led to a series of significant developments in the motion picture field: The Kinetograph was then capable of shooting only a 50-foot-long negative (evidence suggests 48 feet (15 m) feet was the longest length actually used). [57] At 16 frames per foot, this meant a maximum running time of 20 seconds at 40 frames per second (fps), the speed most frequently employed with the camera. At the rate of 30 fps that had been used as far back as 1891, a film could run for almost 27 seconds. Hendricks identifies Sandow as having been shot at 16 fps, as does the Library of Congress in its online catalog, where its duration is listed as 40 seconds. [58] Even at the slowest of these rates, the running time would not have been enough to accommodate a satisfactory exchange of fisticuffs 16 fps, as well, might have been thought to give too herky-jerky a visual effect for enjoyment of the sport. The Kinetograph and Kinetoscope were modified, possibly with Rector's assistance, so they could manage filmstrips three times longer than had previously been used. [59]

On June 14, a match with abbreviated rounds was staged between boxers Michael Leonard and Jack Cushing at the Black Maria. Seven-hundred-and-fifty feet worth of images or even more were shot at the rate of 30 fps—easily the longest motion picture to date. [61] In August 1894, the film premiered at the Kinetoscope Exhibition Company's parlor at 83 Nassau Street in New York. A half-dozen expanded Kinetoscope machines each showed a different round of the fight for a dime, meaning sixty cents to see the complete bout. [62] For a planned series of follow-up fights (of which the outcome of at least the first was fixed), the Lathams signed famous heavyweight James J. Corbett, stipulating that his image could not be recorded by any other Kinetoscope company—the first movie star contract. [63]

Just three months after the commercial debut of the motion picture came the first recorded instance of motion picture censorship. The film in question showed a performance by the Spanish dancer Carmencita, a New York music hall star since the beginning of the decade. According to one description of her live act, she "communicated an intense sexuality across the footlights that led male reporters to write long, exuberant columns about her performance"—articles that would later be reproduced in the Edison film catalog. [64] The Kinetoscope movie of her dance, shot at the Black Maria in mid-March 1894, was playing in the New Jersey resort town Asbury Park by summer. The town's founder, James A. Bradley, a real estate developer and leading member of the Methodist community, had recently been elected a state senator: [65] "The Newark Evening News of 17 July 1894 reported that [Senator] Bradley. was so shocked by the glimpse of Carmencita's ankles and lace that he complained to Mayor Ten Broeck. The showman was thereupon ordered to withdraw the offending film, which he replaced with Boxing Cats." [66] The following month, a San Francisco exhibitor was arrested for a Kinetoscope operation "alleged to be indecent." [67] The group whose disgruntlement occasioned the arrest was the Pacific Society for the Suppression of Vice, whose targets included "illicit literature, obscene pictures and books, the sale of morphine, cocaine, opium, tobacco and liquors to minors, lottery tickets, etc.," and which proudly took credit for having "caused 70 arrests and obtained 48 convictions" in a recent two-month span. [68]


شاهد الفيديو: من اخترع الكهرباء (شهر اكتوبر 2021).